<![CDATA[Архитектура_и_интерьер]]> http://www.liveinternet.ru/community/2918538/ LiveInternet / LiveInternet.ru hourly 1 ru Архитектура_и_интерьер http://av.li.ru/538/2918538_10897172.jpg Дневник Архитектура_и_интерьер http://www.liveinternet.ru/community/2918538/ <![CDATA[Московская ИТАЛИЯ в особняке С.П. Берга.]]> P5180451 (525x700, 289Kb)
Итак, начну с особняка С.П. Берга, где уже почти столетие размещается посольство Италии — этой замечательной страны с красивейшим языком и лучшей скульптурой. Расположен особняк Берга в Денежном переулке, рядом с Арбатом. Это эффектное здание считается представителем стиля модерн в московской архитектуре, однако я бы не стала относить его к чистому модерну, как и к историзму.
P5180523 (300x300, 34Kb)P5180522 (300x300, 45Kb)
Реконструкция этого дома относится к 1897-му году, т.е. к эпохе популярности исторических и стилистических реплик, известной как историзм, а значит, его с полным правом можно назвать русским (а не историческим) вариантом французского дворца, поскольку именно в таких традициях он и строился очень интересным, но малоизвестным архитектором П. Бойцовым.
P5180526 (300x300, 55Kb)P5180525 (300x300, 49Kb)
Надо сказать, что архитектор, возводивший этот особняк, — Пётр Семёнович Бойцов — очень интересная личность, творчество которого, к сожалению, малоисследовано. Я полагаю, что всё по той же причине нелюбви властей и, соответственно, и исследователей СССР к периоду конца XIX — начала XX века — сложному в политическом и экономическом плане, но невероятно плодотворному в смысле искусства в целом и архитектуры в частности. Думаю, многие знают, что Ар Нуво, в России получивший имя «модерн», по сути, считается последним большим стилем не только в России, но и в Европе, а в России модерн совершенно свой, особенный, неповторимый, и русские адепты этого стиля такие же невероятные, как и он сам.
P5180355 (667x500, 153Kb)
P5180351 (667x500, 160Kb)
П.С. Бойцова нельзя назвать строго архитектором, это, скорее — художник, поэтому интерьеры и архитектура, к которым он приложил свой талант, отличаются от всех прочих особой декоративностью, присущей именно мастерам кисти, живописцам.
P5180339 (667x500, 166Kb)
P5180362 (300x300, 30Kb)P5180354 (300x300, 31Kb)
P5180342 (300x300, 37Kb)P5180352 (300x300, 28Kb)
Его считают архитектором неоготики, но я опять-таки готова поспорить с данным утверждением, поскольку исторические интерьеры, например, особняка Берга, к которым он приложил руку, далеко не во всём соответствуют данному направлению. Хотя, конечно, неоготика представлена в отдельных помещениях данного особняка, в частности, в парадном холле, во всём своём великолепии...
P5180368 (350x467, 71Kb)P5180364 (350x473, 76Kb)
P5180367 (350x467, 79Kb)P5180385 (350x467, 71Kb)
Только посмотрите на эти изумительные элементы декора!
P5180383 (300x300, 48Kb)P5180399 (300x300, 36Kb)
P5180360 (300x300, 42Kb)P5180403 (300x300, 33Kb)
Игра цвета, кстати, неоготике совершенно не присущая в том виде, в котором она представлена здесь, передаёт западноевропейское настроение особняка, особый, не свойственный России ни тогда, в начале XX века, ни сейчас, в начале XXI-го, колорит.
P5180404 (667x500, 241Kb)
P5180412 (667x400, 175Kb)
P5180413 (667x400, 159Kb)
Обратите внимание на изумительные оригинальные росписи, сохранившиеся с конца XIX века, а также скульптурный декор, выполненный очень тонко и с большим вкусом...
P5180344 (350x467, 61Kb)P5180414 (350x467, 77Kb)
А также на замечательный плафон (потолок) кисти К. Степанова на сюжет победы Любви над смертью. Ангелы-амурчики отняли у старого ангела смерти косу и песочные часы, отмеряющие дни, часы и минуты человеческой жизни, и теперь он безоружен перед юными влюблёнными и их крылатыми помощниками...:)
P5180422 (667x500, 239Kb)
P5180423 (300x300, 33Kb)P5180424 (300x300, 43Kb)
P5180427 (300x300, 39Kb)P5180426 (300x300, 50Kb)
P5180416 (300x300, 48Kb)P5180415 (300x300, 46Kb)
P5180428 (667x500, 179Kb)
И особое внимание обратите на эту невероятную люстру с диковинными полу-драконами, полу-женщинами, декорированную драгоценными и полудрагоценными камнями и эмалями!
P5180456 (667x500, 189Kb)
Такой невероятной люстры я не видела ещё нигде и никогда...
P5180458 (350x467, 83Kb)P5180419 (350x467, 84Kb)
P5180421 (350x467, 83Kb)P5180457 (350x467, 69Kb)
Ну и ещё полюбуйтесь фрагментом рисунка наборного паркета...
P5180432 (667x500, 193Kb)
Первоначально на месте, где сейчас расположен особняк Берга, в 1818-м году была построена городская усадьба, которую накануне XX столетия П. Бойцов перестроил для известного промышленника той поры С.П. Берга, владельца литейных заводов и ткацких фабрик. Как уже было сказано выше, основной темой стала Франция. Королевская лилия очень заметна в интерьерах особняка, особенно, в декоре.
P5180472 (673x667, 380Kb)
P5180508 (667x500, 186Kb)
P5180474 (667x500, 199Kb)
Помимо лилий, в особняке множество оригинальных рожиц и весьма необычных знаков, нахождение которых в данном интерьере остаётся загадкой и для историков, и для итальянской миссии, там обитающей...
P5180483 (300x300, 40Kb)P5180482 (300x300, 50Kb)
P5180484 (300x300, 38Kb)P5180455 (300x300, 60Kb)
P5180506 (700x443, 185Kb)
Как можно догадаться, недолго Берг наслаждался своим по-королевски прекрасным домом: после революции 1917-го года он покинул Россию, эмигрировав в Швейцарию, а его особняк был передан новым правительством посольству Германии. Именно здесь 6 июля 1918-го года в красной гостиной произошло убийство немецкого посла графа Мирбаха, совершённого левым эсером Я.Г. Блюмкиным как акт протеста против условий Брестского мира.
P5180462 (561x700, 333Kb)
Несмотря на кровавую историю, потолочные росписи этого интерьера невероятно красивы...
P5180434 (667x500, 243Kb)
После трагического события с немецким дипломатом бывший особняк Берга занял исполком Коминтерна, а чуть позже сюда въехало посольство Италии, чтобы ненадолго покинуть особняк в 40-х годах из-за ухудшения отношений между СССР и Италией, но вернуться сюда уже в 1949-м. Хочется надеяться, надолго.
P5180393 (667x500, 149Kb)
Стены особняка видели многих революционных лидеров — В.И. Ленина, Ф.Э. Дзержинского, Я.М. Свердлова. В какой-то степени это здание само по себе революционно, поскольку многое в Москве происходило здесь впервые. Например, именно в особняке Берга был дан первый приём при электрическом свете, здесь же появился и первый электрический звонок.
P5180490 (525x700, 222Kb)
P5180495 (300x300, 54Kb)P5180493 (300x300, 35Kb)
Позади дома расположен огромный сад с лабиринтом дорожек, фонтаном и деревянными беседками в мавританском стиле, однако туда гостей Дней культурного наследия не водят, так что приглашаю вас заканчивать нашу интерактивную экскурсию.
Надеюсь, вам было интересно...:)
P5180519 (667x500, 176Kb)

P.S. Будет ещё аналогичный пост о посольстве Великобритании на Софийской набережной.


Архитектура и интерьер
]]> 11 <![CDATA[ Культурное наследие Российской Федерации: императорские дворцы. Часть1]]>

Летний дворец Петра I












До 1703 года здесь, близ Невы и Фонтанки, находилась усадьба шведского офицера Конау. После основания Санкт-Петербурга, в 1704 году на месте усадьбы расположилась летняя резиденция Петра I, которую стали называть Летним садом. Тогда же для него здесь был построен деревянный дом. Этот дом был построен на самом углу, в месте, где из невы вытекает Фонтанка. От Фонтанки рядом с Летним домом Петра I прорыли небольшой гаванец, таким образом окружив его водой с трёх сторон. Вода подходила к самому крыльцу здания.













Кабинет



Летний дворец Петра I — название сохранившейся до наших дней в первозданном виде резиденции Петра I. Находится в Летнем саду (Санкт-Петербург) .








18 августа 1710 года архитектором Доменико Трезини на месте деревянного начал возводиться новый каменный Летний дворец Петра I. Этот дом был построен на голландский манер, как любил Пётр I. Он стал ондим из первых каменных жилых зданий Петербурга, наравне с Меншиковским дворцом, домом Головкина. Строительство Летнего дворца Петра I велось четыре года




















Нижняя поварня



В первом этаже Летнего дворца находились покои Петра, во втором - его жены Екатерины и детей. На первом этаже находилась приёмная царя. Здесь он принимал письменные просьбы и устные жалобы. Рядом с приёмной был обустроен карцер, куда Пётр лично запихивал провинившихся и потом сам же выпускал их. Из приёмной можно было попасть в большую комнату "ассамблею".







Письменный прибор Петра I













Лестница в покои императрицы Екатерины I.








Верхняя поварня













Зеленый кабинет


















Китайская гостиная








Детская














Спальня Екатерины I



















Тронная


















Приемная Екатерины I




Пётр I жил в этом доме только с мая по октябрь. Потому дворец именуется Летним, имеет достаточно тонкие стены. Здесь 14 комнат, две поварни и два коридора. Высота потолков - всего 3,3 метра. Одной из любимых комнат в Летнем дворце у Петра I была токарная. Её хозяйством заведовал известный механик Андрей Нартов








Токарня








Первая система канализации в Санкт-Петербурге появилась именно в Летнем дворце. Вода подавалась в дом насосами, уходила в Фонтанку. Работе проточной канализации способствовало то, что здание с трёх сторон омывалось водой, движущей силой было течение Фонтанки. После наводнения 1777 года Гаванец был засыпан, система канализации действовать перестала.














Столовая



В вестибюле Летнего дворца было совершено покушение на Петра I одним из раскольников. После этого его единоверцам было повелено носить на одежде лоскут из красно-жёлтой ткани, дабы отличать их от других людей.








С 1934 года в Летнем дворце работает историко-бытовой музей.
Отделка помещений была создана художниками А.Захаровым, И.Заварзиным, Ф.Матвеевым.








Картина «Летний дворец Петра I». Серия «Виды Петербурга». Бумага, акварель, тушь. Государственный Эрмитаж. Дар художника императору Александру I (1810)
Андрей Ефимович Мартынов








Летний дворец был построен в стиле барокко по Это одно из старейших зданий города. Двухэтажный дворец достаточно скромен и состоит всего из четырнадцати комнат и двух кухонь.


















Фасад дворца украшен 29-ю барельефами, на которых в аллегорической форме изображены события Северной войны. Барельефы выполнены немецким архитектором и скульптором Андреасом Шлютером.








Пётр въехал в частично отделанный дворец в 1712 году и жил там летом до самой смерти (1725). Он занимал нижний этаж, а помещения второго этажа предназначались для Екатерины. После смерти Петра вплоть до середины XIX века дворец использовался в качестве летней резиденции для сановников и придворных.








Навигационные приборы времен Петра I действуют и сейчас



В 1934 году в здании дворца был открыт историко-бытовой музей
.












Во время Великой отечественной войны здание пострадало: были вырваны рамы, осыпалась штукатурка на потолках комнат и на фасаде, крыша была повреждена осколками снарядов. Реставрация дворца началась в 1946 году. В 1947 году музей был снова открыт для посещений. В 1950-1960-х годах была проведена полномасштабная реставрация с целью восстановить изначальный облик дворца, в том числе были заменены полы, изменена система отопления, восстановлена лепка, рисунок плафонов, возвращена обивка стен тканью.








В настоящее время музей является филиалом Русского музея.



Адрес — Летний сад, д.3



Фото- С.Н. Кудас



Зимний дворец Петра I





Я вхожу во Дворец, где стоит тишина,


Легкий свет от свечей как в то время,


И встречает меня дух эпохи Петра,


И истории долгое бремя.


Леонид Встречный










Неизвестный итальянский (?) художник, по рисунку М.И. Махаева. Вид Зимнего дворца. Фрагмент


Зи́мний дворе́ц Петра́ I — личная резиденция императора Петра I, возведённая на набережной Невы у Зимней канавки, архитектурно-мемориальный памятник архитектуры начала XVIII века, частично сохранившийся и находящийся в здании Эрмитажного театра, включён в музейный комплекс Государственного Эрмитажа.








Аркада парадного




На участке Адмиралтейского острова, примыкающим к двору корабельного мастера Феодосия Скляева, между нынешней Миллионной улицей и набережной Невы в 1712 году были выстроены Свадебные палаты Петра I, расположившиеся на проходившей тогда примерно в середине квартала Верхней набережной.



Однако уже через 4 года Зимний двор Петра I значительно расширился к северу: побили сваи по мелководью реки и устроили новую существующую и ныне набережную:«...когда начала строиться набережная Миллионная линия каменными палатами, тогда оная линия строением подалась на Неву реку на несколько сажен, то помянутые палатки прежнего строения осталися во дворе»








Г. Маттарнови. Проект фасада. 1716 г.




Новый Зимний дом на только что организованной набережной Пётр I задумал как личную резиденцию, полностью соответствующую его образу жизни и вкусам. В 1716 году архитектор Георг Маттарнови создаёт проект и приступает к строительству. Царская семья остаётся жить в старом дворце - Свадебных палатах.



Особенности расположения



Казалось бы случайное положение дворца среди обычной рядовой застройки обывательскими домами на самом деле было удивительно удачно выбрано самими Петром I. Именно отсюда и сейчас раскрываются наиболее впечатляющие панорамы Невы перед Стрелкой Васильевского острова, дали берегов Большой Невы и уходящее к морю пространство Малой Невы:«...дворец расположен так, что из него видна бо́льшая часть города, крепость, дом князя Меншикова и в особенности через рукав реки открытое море»



— Описание столичного города С-Петербурга // Белые ночи. Л., 1975. С. 213.









Главный фасад, выходящий на Неву, был далёк от парадной репрезентативности дворцов петербургских вельмож, напоминая солидное бюргерское жилище. Центральный ризалит с четырьмя окнами на первом этаже рустован, а на втором украшен пилястрами дорического ордера.



В треугольном фронтоне две аллегорические фигуры поддерживали картуш для герба, увенчанный короной. Боковые части фасада с широкими лопатками между окнами украшены филёнками с гирляндами. Крыша - голландского типа (с переломом), над ризалитом - в виде шатра с декоративной вазой. Комнаты не превышали 18 кв. м, и только в лицевом выходящем на Неву корпусе Большой зал имел площадь 75 кв. м, а угловой к Зимней канавке - 41 кв. м. Обращают внимание Г-образный коридор, отделяющий комнаты царя.








Парадный двор и сани Петра I



Вернувшись в марте 1718 года после поездки по Европе, Пётр I вносит корректировки в проект нового дворца приказывая «сделать ... восемь камор верхняго жилья» в «малых палатках



Согласно эскизам Маттарнови дворец был великолепно отделан с использованием красного мрамора на стенах Большого зала, гипсовых рельефов, дубовых дверей и оконных рам. Дворец имел четыре дубовые лестницы и полы - «французским манером с рамами». В феврале 1720 года дворец был готов.








В изолированный от соседних построек (в том числе Свадебных палаток) дворцовый комплекс также входил служебный корпус с галереей, эллинг для хранения и ремонта парусного ботика Петра I.








Подвал в центральной части дворца



Между эллингом и жилыми покоями дворца помещался гаванец (7,5х16 м) и был устроен крохотный (16х19 м) партерный цветочный сад с фонтанчиком на пересечении диагональных дорожек. Внутренний дворик был выстлан голландским жёлтым кирпичом.








Малые палатки Зимнего дома Петра I. Архитектор Г. Маттарнови, 1716 г.




Архитектор Георг Иоганн Маттарнови внезапно скончался 2 ноября 1719 года, когда дворец находился в разгаре строительства. Были ли среди его приемников Н. Ф. Гербель или Б. Ф. Растрелли — документально не подтверждено.








Садовая коляска Петра I



В период с 1719 по 1722 годы возводятся центральная и восточная части лицевого корпуса парадных залов, выходящих на Неву. Матарнови отказался от какого-либо выделения промежуточных частей, связывающих три ризалита, и сделал их предельно малыми — всего в три окна. Однако зрительно они кажутся бо́льшими благодаря ещё двум окнам, композиционно относящимся к боковым выступам. В новый протяжённый и в целом торжественный фасад органично вошла западная часть дворца, построенная раньше и уже представляющая собой одно целое. Для достижения единства этот западный «бюргерский» фасад Зимнего дома Маттарнови повторяет в качестве восточного ризалита.








ВИД СТАРОГО ЗИМНЕГО ДВОРЦА, В КОТОРОМ СКОНЧАЛСЯ ПЕТР I. Гравюра Е.Виноградова с рисунка М.Махаева. 1753.




Весь эффект царской резиденции архитектор сосредоточил в центре с повторением известного эффекта трёхпролётной триумфальной арки римских цезарей. Мощные колонны коринфского ордера на высоких пьедесталах примыкают к парным пилястрам и образуют баро́чный, устремлённый ввысь портик из четырёх опор, несущих сильно раскрепованный антаблемент.













Главный пластический элемент - аттик с эффектным завершением. Высокий, сложный с многочисленными выступами и запа́дами, подчёркнутыми филёнками он также несёт три пышных барочных картуша на продолжении оконных осей. Центральный картуш, украшенный фигурами и возвышающейся на пьедестале большой короной, имеет усложнённые очертания, характерные для немецкого искусства. На осях колонн, на аттике размещены четыре статуи с характерными для аллегорий петровского времени атрибутами.


















С постройкой Зимнего дворца Петра I заканчивается пора скромных царских жилищ - этот дворец становится самым торжественным в Петербурге. При этом всеми своими членениями, масштабнностью, размерами окон и высотой карниза дворец органично связан с окружающей застройкой по набережной Невы, что даёт основание говорить о закладке основ ансамблевого зодчества, характерного для петербургской архитектуры последующей эпохи.








К осени 1723 года новая часть дворца была готова. 24 ноября здесь, в новом Кавалерском зале, происходил большой пир, закончившийся прекрасным фейерверком на льду Невы. А 9 декабря в Большой дворцовой зале, в присутствии всего двора и множества приближённых, состоялось обручение герцога Голштинского со старшей дочерью Петра I Анной. Большой зал был весьма велик - 17,95 на 11,56 метров, высота - 6,69 метров. Стены завершал фриз и карниз, которые венчала падуга. С прямоугольного панно на потолке свисали пять больших паникадил. Именно этот зал стал «Печальной», или «Погребальной салой» Петра Великого.



В 1725 году в этом дворце Пётр I скончался.








После смерти царя в 1726 — 1727 годах по указанию Екатерины I дворец был расширен Доменико Трезини в сторону Большой Немецкой улицы. Также сооружаются каре служебных корпусов по периметру участка, засыпан гаванец. Вместо многочисленных, разновременных и разнохарактерных построек, находившихся на участке, предстояло создать двухэтажное здание значительной протяжённости с ритмически членёнными скромными фасадами, выходящими на канал и Большую Немецкую улицу, где планировалось соорудить арку для въезда в большой парадный двор. Всё делалось с невероятным «поспешанием».








Некоторые работы продолжались и после смерти Екатерины I, создавались интерьеры для Петра II. Последние изменения внешнего облика относятся к 1731 году в связи с возвращением двора в Петербург из Москвы. Однако Анна Иоанновна поселилась в доме Апраксина, стоявшем на той же Верхней набережной, но ближе к Адмиралтейству. Впоследствии Старый Зимний дворец использовался для различных нужд императорского двора, а при Елизавете Петровне в нём разместили лейб-кампанскую роту, с помощью которой дочь Петра I заняла царский престол. В конце XVIII столетия на этом месте был выстроен Эрмитажный театр.








Малые палатки Зимнего дома Петра



Казалось, Зимний дворец Петра был потерян и навсегда погребён под новым зданием театра архитектора Джакомо Кваренги. Предпринятое Николаем I исследование, как ни странно, не дало результатов и наши предки надолго забыли о существовавшем некогда дворце.








Первые архитектурные исследования были проведены главным архитектором Эрмитажа В. П. Лукиным и научным сотрудником его отдела Е. М. Баженовой в 1976, 1979 и 1981 годах. Серия зондажей, заложенных по зданию Эрмитажного театра, позволила выявить границы старых стен петровского дворца, так называемых «Малых палаток». Последующие раскрытия и натурные изыскания, осуществлённые в 1985—1987 годах, дали возможность произвести графическую реконструкцию и, привлекая обширный документальный материал, определить этапы строительства Зимнего дома Петра I. В группу исследователей входили архитекторы Г. В. Михайлов, В. К. Галочкин, И. В. Бурковская, В. В. Ефимов.









Картина Поля Делароша (Paul Delaroche) "Петр Великий"




Исследования, выполненные архитекторами, показали, что при строительстве Эрмитажного театра (1783—1789) Кваренги сохранил отдельные стены цокольного и первого этажей петровского дворца, а также целые группы помещений различного назначения. В пространстве под сценой театра была обнаружена часть парадного двора, окруженного с двух сторон аркадами обходных галерей и анфиладами комнат Зимнего дворца.









Участок земли, примыкающий к фасаду, при воссоздании выложен клинкерным кирпичом, как это было при Петре I, а в более высокой части двора — булыжником (середина XVIII века). На поверхности стен, сохранивших элементы архитектурного декора — руст и медальоны, под слоями штукатурки более позднего времени были обнаружены частицы краски, в соответствии с цветом которой стены были окрашены в наше время.








Сохранились и несколько комнат первого этажа «Малых палаток» Петра I. В трёх из них воссозданы исторические интерьеры, причём убранство комнат восстановлено согласно документам, описывающим проведенные в них работы: стенные панно из голландской плитки, наборные паркеты, дубовые ставни и переплеты окон. В кабинете Петра I сохранились печь и камин, изразцовая отделка которых восстановлена также «на голландский манер». Обстановка составлена из предметов, принадлежавших Петру I, которые хранятся в коллекции Эрмитажа.








Кроме того, на двух этажах театра вдоль Зимней канавки сохранились двенадцать жилых покоев «Новопостроенных палат» императрицы Екатерины I, созданных Доменико Трезини в 1726—1727 годах.

В восстановленных помещениях дворца в 1992 году открылась постоянная экспозиция. Вход для посетителей со стороны Дворцовой набережной (дом № 32). Часы работы: вторник — суббота 10.30 — 17.00; воскресенье 10.30 — 16.00; выходной день — понедельник. Среди раскрытых и восстановленных интерьеров следует отметить следующие экспозиции:



Кабинет









Интерьер украшают карта Балтийского моря и живописные полотна: «Вид Нового моста в Париже» (Х. Моммерс) и «Портрет Петра I» (Питер ван дер Верф)[9]. Конторка Петра Iбыла изготовлена в Англии по чертежу царя. На ней можно видеть зрительную трубу, солнечные и механические часы, чернильницу, песочницу, а также янтарную шкатулку, подаренную Петру I прусским королем Фридрихом Вильгельмом I.



Столовая














Интерьер украшают фламандская шпалера и картины голландских художников XVII в. На столе — китайское фарфоровое блюдо, голландской работы хрустальный кубок с гравировкой, ведерко-холодильник из Аугсбурга с бутылкой вина, найденной здесь же, при раскопках центральной части дворца. Между окон — часы английской работы с миниатюрным портретом .



Токарная














Главная достопримечательность — токарно-копировальный станок.



Парадный двор









Здесь можно увидеть карнавальные сании садовую коляску Петра I — редчайший образец прогулочного экипажа начала XVIII века








Восковая персона Петра I



Под некогда существовавшей «Погребальной салой», где отпевали Петра Великого, сохранилось помещение дворцовой кордегардии (караульня), в которой было решено экспонировать «Восковую персону». Пётр I скончался 29 января 1725 года в «Конторке» — рабочем кабинете, находившемся в западной части дворца. Сразу после смерти императора К. Б. Растрелли снял с его лица гипсовую маску и сделал слепки с кистей рук и ступней ног. По этим слепкам и маске в 1725 году им была создана «Персона»


Архитектура и интерьер
]]> 6 <![CDATA[Мебель & Интерьер 04 2012]]> 134 стр
формат pdf


Мебель & Интерьер

http://depositfiles.com http://letitbit.net ]]> 0 <![CDATA[Необычные дома (крутящиеся) часть 15]]>
 



 



Д О М А     В Р А Щ А Ю Щ И Е С Я



 



Гелиотропный Крутящийся дом в Фрайбурге, Германия



21 (525x400, 20Kb)



 



Крутящийся дом в штате Новый Южный Уэльс, Австралия



4 (500x246, 35Kb)



 



Крутящийся дом в Бразилии



1 (478x329, 112Kb)



8 (350x280, 40Kb)



 



Крутящийся дом в бочке



4 (450x289, 75Kb)



3 (450x327, 47Kb)



 



Вращающийся дом в Италии



5 (640x480, 154Kb)



 



Вращающийся экологичный дом "Domespace"



6 (700x524, 133Kb)



 



Крутящийся дом -вилла Girasole («Подсолнух )около Вероны,  Италия



9 (512x335, 40Kb)



 



Жемчужина Дубаи - вращающаяся башня (проект)



10 (465x436, 40Kb)





Архитектура и интерьер

]]> 2 <![CDATA[Необычные дома (мобильные) часть 14]]>
 



  Д О М А     М О Б И Л Ь Н Ы Е



Дома на колесах



Дом - паровоз в Калифорнии, США



9 (644x698, 101Kb)



 



 Дом-велосипед 



8 (400x265, 21Kb)



 



1 (468x600, 268Kb)



 

2 (468x600, 268Kb)



 

3 (468x568, 331Kb)



 

4 (468x465, 310Kb)



 

5 (468x557, 203Kb)

 

6 (468x600, 318Kb)



 

7 (614x225, 74Kb)



 

8 (550x379, 53Kb)



9 (417x700, 279Kb)

 



Мобильный офис в форме яйца 



10 (400x246, 13Kb)



 



Дом-яйцо на колесах в Китае



9 (400x358, 22Kb)



 



Шагающий дом  



11 (550x462, 49Kb)



 



Плавающие дома



Плавучий дом из вагона поезда "Train Wreck" в Саусалито, Калифорния, США



5 (560x442, 48Kb)



 



Плавучий дом из автобуса на реке Адер в Англии



6 (595x446, 144Kb)



 



Плавучий дом в Дубае



7 (700x256, 59Kb)



 



Плавучий дом из Боинга "Cosmic Muffin"во Флориде, США



9 (540x245, 36Kb)



 



Плавучий дом на озере Юнион



10 (700x525, 96Kb)



 



Плавучий дом - "океанская волна" на реке Уилламетт в штате Орегон, США



11 (640x426, 55Kb)



 



Дом-лодка в Гамбурге, Германия



20 (550x412, 69Kb)



 



Двухэтажный дом-лодка с лужайкой на крыше от Confused Direction 



21 (600x449, 76Kb)



 



Дома-лодки (House Boats) в  Керале, Индия



22 (640x480, 36Kb)



23 (615x374, 58Kb)



26 (615x461, 60Kb)



24 (615x408, 53Kb)



25 (615x461, 68Kb)





Архитектура и интерьер

]]> 0 <![CDATA[Необычные дома (дом с довеском) часть 13]]>
 



Д О М А     С     Д О В Е С К О М



 



Дом-саксофон в Калифорнии



3 (600x600, 83Kb)





Дом с акулой в США



5 (700x420, 28Kb)



 



 Здание с надувной акулой в Силвер-Спринг, штат Мэриленд, США (Офисное здание Discovery Channel) 



акула на здании канала Discovery (700x467, 26Kb)



акула на здании канала Discovery,г.Силвер Спринг,США (700x525, 33Kb)



 



Дом - акула в Мексике



3 (600x414, 71Kb)



 



Дом с акулой   в Оксфорде, Великобритания 



1 (480x640, 167Kb)



 



Дом с яйцом Фаберже в Москве, Россия



1 (525x700, 101Kb)



 



Музей писанки в г. Коломыя, Украина



Музей писанки в городе Коломыя (700x465, 219Kb)



 



Дом с цепями в Нидерландах



1 (550x490, 34Kb)



 



Дом с цепью в Бостоне, США



19 (540x353, 36Kb)



 



 Здание с человеком в Нидерландах (музей)



2 (550x450, 24Kb)



 



Здание с бутылкой молока,США



3 (400x600, 26Kb)



 



Здание с перевёрнутым домом в Вене, Австрия



23 (540x298, 40Kb)



 



Дом-самолет (Нигерия)



27 (650x460, 138Kb)



 



Дом-Спасская башня около Краснодара, Россия



 28 (650x454, 118Kb)



 



Дом с человечками  г.Байройт, Германия



1 (500x375, 139Kb)



 



А эти шедевры без адреса



Дом с трубой



4 (369x480, 90Kb)



 



Дом с драконом



2 (270x400, 25Kb)



 



Дом с сигаретой



12 (600x400, 47Kb)



 



Дом с чайными чашками



coff-cup (520x535, 71Kb)



 



Дом - самолет



13 (550x366, 58Kb)



45563764_Untitled1 (499x362, 32Kb)



2 (700x481, 31Kb)



 



Архитектура и интерьер 

 

]]> 5 <![CDATA[Культурное наследие Российской Федерации: Шедевр русского барокко- Большой Екатерининский дворец]]>





Большой Екатерининский дворец (также известный как Большой Царскосельский дворец , Екатерининский дворец) — бывший императорский дворец; один из крупнейших в окрестностях Санкт-Петербурга. Расположен в современном городе Пушкин (ранее Царское Село), в 25 километрах к югу от Санкт-Петербурга.







Южный фасад







Боковая сторона







Портрет Екатерины I (1684–1727), Жан-Марк Натье











Здание заложено в 1717 году по приказу российской императрицы Екатерины I; представляет образец позднего барокко. В советское время во дворце был открыт музей. Во время Великой Отечественной войны дворец был сильно повреждён. Его восстановление заняло долгие годы и продолжается Ленинградской школой реставраторов на строго научной основе. До завершения ещё далеко.







В истории и архитектуре дворца нашли своё отражение как архитектурные веяния каждой из эпох, которые пережил дворец, так и личные пристрастия российских правителей того времени. Сам дворец был заложен в 1717 году под руководством немецкого архитектора Иоганна Фридриха Браунштейна как летняя резиденция императрицы Екатерины I.











В 1743 году только что взошедшая на престол императрица Елизавета Петровна поручила русским архитекторам Михаилу Земцову и Андрею Васильевичу Квасову расширить и благоустроить дворец. Именно при императрице Елизавете Петровне дворец приобрёл свой нынешний вид и стиль.







Бартоломео Франческо Растрелли

В мае 1752 года она поручила архитектору Бартоломео Франческо Растрелли вновь перестроить дворец, поскольку сочла его слишком старомодным и маленьким. После демонтажа, грандиозной перестройки и строительных работ, которые длились четыре года, и появился современный дворец, выполненный в стиле Русское барокко. 30 июля 1756 года состоялась презентация 325-метрового дворца потрясённым российским вельможам и иностранным гостям.







Растрелли перестроил Большой (Екатерининский) дворец (1752—1756) в Царском Селе следующим образом. Продольная ось здания стала главной пространственной координатой в его плане; огромная протяжённость двух параллельных анфилад парадных помещений, масштаб которых нарастает к центру — Большому залу и Картинной галерее, подчёркнута выносом парадной лестницы в юго-западный конец здания.











Ритмическое разнообразие ордерной системы фасада, большие выступы колоннад с раскреповками антаблемента над ними, глубокие впадины окон, создающие богатую игру светотени, обилие лепнины и декоративной скульптуры, многоцветие фасадов (голубой и золотистый цвета) придают зданию эмоциональный, насыщенный, праздничный и очень торжественный облик (БСЭ).







Огромный объём Большого дворца заметен сразу. Кроме этого, симметричная осевая система накладных портиков фасада дворца соответствует основным пространственным координатам плана парка.







В период немецкой оккупации ансамбль сильно пострадал, дворцы разграблены, многие экспонаты сгорели. Ныне ансамбль полностью восстановлен реставраторами — Н. В. Барановым, А. А. Кедринским, Н. Е. Тумановой и др.



Янтарная комната





 












Янтарный кабинет или Янтарная комната — одно из самых известных помещений Большого Екатерининского дворца. Основное убранство Янтарной комнаты изготовлено в начале XVIII века в Пруссии, в 1716 подарено королём Фридрихом Вильгельмом I Петру I; в 1746 дополнено и смонтировано в Зимнем дворце в Санкт-Петербурге, в 1755 перенесено в Царское Село.







Восстановленная янтарная комната



















В годы Великой Отечественной войны убранство Янтарной комнаты вывезено немецкими оккупантами в Кёнигсберг. Дальнейшая судьба комнаты была неизвестна.







C 1979 в Санкт-Петербурге велась работа по воссозданию Янтарной комнаты, к 300-летию Санкт-Петербурга она восстановлена в полном объёме руками отечественных реставраторов, в том числе на средства немецких фирм.































О судьбе подлинных экспонатов комнаты до сих пор ходят легенды и мифы.



















23 мая 2010 года генеральный директор Государственного музея-заповедника «Царское Село» Ольга Таратынова сообщила журналистам о том, что к празднованию 300-летнего юбилея Царского Села откроются несколько отреставрированных залов и павильонов:

Откроем повторно отреставрированный Тронный зал в Екатерининском дворце. Откроем и совершенно не знакомый для наших гостей зал из той половины дворца, в которой жила Екатерина — Арабесковый зал. Сейчас в нем уже ведутся работы по мебели и подбору штор



Интерьеры дворца





Малиновая столбовая


















Бальный зал(Большой зал)








































Золотая лепнина







Арабесковый зал,открытый в 2010 году







Голубой салон







 







Дворцовая церковь







Агатовая комната







Кабинет Александра 1







Парадный кабинет Александра 1



Парадная лестница








Купидон







Спящий купидон















Декор стен















Барометр



Екатерининский дворец, выставка мейсенского фарфора
















Зеленая столовая
























Проект отделки Зеленой столовой в Екатерининском дворце Царского Села. Бумага, перо, кисть, тушь, акварель, 49x65.5 см. Государственный Эрмитаж, получена от наследников Ч. Камерона в Лондоне, в составе его архива, 1822 г.















Кавалеоская столовая

















 


















Картинный зал
















Полтавская битва,Pierre-Denis Martin (1663–1742)







Белая парадная столовая
























Портретный зал








































Изразцовые печи и камины



































Дворцовые интерьеры



















 




























































Экстерьер дворца
































Фрагмент ограды

  







Величен и прекрасен дворец







Фрагмент фасада











Оконный декор







Фасад



























Дворцовый парк































Архитектура и интерьер
]]> 26 <![CDATA[Феликс Кандела]]>
«Вместо воспитания безудержной фантазии и изобретательства



мы должны заставлять наших студентов постоянно осознавать



опасность, кроющуюся в физических ограничениях. [...]



Тот же самый архитектор, который понятия не имеет, как работает опорная балка,



считает себя достаточно квалифицированным,



чтобы создавать экстраординарные конструкции».

(Ф. Кандела)



Феликс Кандела родился 27 января 1910 года в Мадриде. 676813_candela1 (290x367, 18Kb)



Там же в 1935 году он получил диплом выпускника Высшей Технической Школы Архитектуры. Вспоминая, как начиналась его карьера, он говорил: «Я начал изучать архитектуру совершенно случайно, без всякой веры в свои способности. Должно быть, именно эта внутренняя неуверенность и заставила меня пройти через все сложности изучения структурного анализа и сопротивления материалов».

В июне 1939-го, после службы в рядах республиканских войск в качестве офицера-инженера во время испанской гражданской войны и последующего за этим заключения в концентрационном лагере под Перпиньяном, Кандела переехал в Мексику. В 1941 году он получил мексиканское гражданство, обзавелся семьей, обучился гражданскому строительству и в качестве самообразования продолжал свои исследования в сфере точных наук.

Его целью было разработать структурную механику сводчатых покрытий. Первые десять лет в изгнании доказали, что его профессиональный выбор не был случайным, как казалось в начале. Кандела сильно продвинулся в математике; он произвел конструкторские расчеты оболочек двоякой кривизны, и на основе этих расчетов разработал метод строительства подобных оболочек из бетона. Не испытывая особой страсти к предмету, тем не менее Кандела был просто замечательным математиком, что позволило ему сконструировать бетонные оболочки, основанные на геометрических формах, ранее не используемых в строительстве. Эстетическое совершенство его построек было обусловлено прежде всего конструкторским, а не дизайнерским подходом.

В 1952 году в Мехико по его проекту был построен павильон «Космические лучи» (Cosmic Rays pavilion) для кампуса UNAM – Национального Автономного Университета Мехико. Это был первый пример создания крыши в форме гиперболического параболоида, или гипара.



676813_Cosmic_Rays_pavilion (528x352, 43Kb)



С этой постройки начался золотой период творчества Канделы. За следующие 30 лет он построил 896 зданий, то есть в среднем каждые два месяца строилось три здания по его проектам.





676813_DSC00959 (700x525, 270Kb)



Церковь в Мехико (1953 г.)



676813_2751432121_aa98ffd7e2_z (428x640, 131Kb)  676813_cuernavaca01 (120x111, 3Kb)



Chapel Lomas de Cuernavaca (1958 г.)



676813_1103210813431 (300x370, 30Kb)



Plaza de los Abanicos (1959 г.)



676813_bakkardi_rym_faktori (700x469, 77Kb)



Производственное здание Bacardi Rum Factory (1959-1960 гг)



676813_im095 (650x450, 34Kb)



Казино Де ла Сельва в Мехико (1960 г.)

676813_image553300x201 (300x201, 18Kb)



676813_im099 (700x392, 77Kb)



Капелла Санта Моника (1968 г.)



676813_230449_172170229503437_128715633848897_349653_1551603_n (700x380, 87Kb)



дворец спорта в Мехико (1968 г.)



 



Дополнительно к реализованным, он и его работники разработали более тысячи архитектурных решений. В 1971 году Кандела иммигрировал в Соединенные Штаты, где открыл международное консультационное агентство, и прекратил свои работы по созданию архитектурных проектов. В Университете Иллинойса он занимал профессорскую должность до самой своей смерти, 7 декабря 1997 года в Северной Каролине.

Всегда открытый новым идеям, Кандела тем не менее обладал весьма критическим взглядом на вещи. Его работы основывались на двух принципах: создании архитектурного дизайна с применением зрелищных форм и необычных измерений, с одной стороны, и использовании серьезного математического расчета – с другой. Определяемый структурой геометрических форм, этот метод позволил ему сконструировать пространства, организованные с большой сложностью. В интервью, которое он дал в ноябре 1989 года, на вопрос о том, каковы были его устремления, когда он начал работать в Мехико, Феликс Кандела темпераментно ответил: «Все просто! Я хотел конструировать вещи. А именно – здания!»



676813_cerkov_sanhose_1994 (600x408, 52Kb)



Церковь в Сан-Хосе (1994 г.)



676813_2707892885_f50bea5f64_z (640x480, 146Kb)



 



676813_6651106013_744e07535d_z (640x427, 194Kb)



Iglesia de la Virgen de la Medalla Milagrosa



 





Кандела не был первым, кто изобрел перекрытия-оболочки, но он создал уравнения расчета напряжения и деформации мембранных поверхностей. Это дало возможность точного расчета толщины конструкции и распределения нагрузок и напряжений внутри проектируемых структур. Феликс Кандела настойчиво критиковал расчетные процедуры, используемые большинством инженеров. По его мнению, эти расчеты приводили к проектированию избыточного числа элементов, да и просто зачастую были неверны. Сам же он отталкивался в расчетах от геометрической структуры оболочки, считая, что если она будет возведена из соответствующего качества материалов, то исходя из логики геометрии самой поверхности конструкция получится стабильной и устойчивой. После расчета общей прочности оболочки, вторым шагом был расчет количества и точного распределения материала, чтобы по максимуму уменьшить расход материала и, как следствие, вес конструкции.

Применение теории разрушения конструкций, в совокупности со структурным и гравитационным анализом, и акцентирование внимания на качестве строительных материалов позволяли ему очень точно рассчитать распределение нагрузок на мембранных поверхностях. Такой подход позволял ему достигать толщины оболочки от 2-х до 5-ти сантиметров.

Расцвет творчества Канделы, как и многих очень талантливых архитекторов-современников из Латинской Америки, стал возможен благодаря послевоенному строительному буму.

Кандела на начальном этапе своей деятельности мог рассчитывать на поддержку мексиканского правительства. Ему было что предложить, так как его метод имел как минимум два конкурентных преимущества в глазах чиновников: высокая скорость возведения зданий и экономия строительных материалов. Проект за проектом, вне зависимости от сложности дизайна, Кандела снижал стоимость возведения. И так как эта экономия становилась очевидной сразу же, то проекты Феликса мгновенно стали популярны, особенно в индустриальном секторе экономики. Заводы, фабрики, ремонтные мастерские – заказ сыпался за заказом. Это дало ему право сказать однажды: «Я раскрыл свои зонтики над половиной страны! Больше, чем над половиной».

Именно зонтичная форма свода, состоящая из крыши на опорах и четырехсторонней бетонной оболочки, является самой знаменитой структурной формой, разработанной этим талантливым архитектором.



В 1998 году в Валенсии был официально открыт Город Искусств и Наук. Над проектом работали архитектроы Сантьяго Калатрава и Феликс Кандела.



676813_LOceanogrfic2_6 (644x447, 88Kb)



676813_LOceanogrfic_6 (644x433, 79Kb)



676813_3649149743_397508c25a_z (640x480, 93Kb)





Феликс Кандела был не только архитектором-конструктором. Так же он активно распространял свои технические идеи. Писал технические статьи, эссе, критические заметки по архитектурной практике, пособия для студентов и экологические обзоры. Как человек с университетским образованием, он знал, как передавать свои знания.

В историю архитектуры Феликс Кандела вошел в качестве создателя железобетонных конструкций – оболочек типа гиперболического параболоида, которые характеризовались высокой экономичностью одновременно с большим разнообразием формообразования. Кроме этого, работы Канделы отличались важной для архитектуры 20 века чертой – в них присутствовало понимание пространства как четырехмерной структуры, учитывающей одним из своих измерений время.




Архитектура и интерьер
]]> 1 <![CDATA[ Всемирное наследие Юнеско: Каркассон - средневековые грезы одной крепости]]>





Город Каркассон — это «книга в камне», в которой читается история каждой эпохи и по которой наилучшим образом можно изучать образцы военного зодчества от древних римлян до пятнадцатого века.




Римляне обосновались здесь во II в. до Р. Х., воздвигнув укрепленный лагерь средних размеров, на месте древнего кельтского городища. Позже у форта образовалась колония римлян. Это было первоначальное поселение, которое в течение веков расширялось, воздвигая фортификации с юго-запада до северо-востока. В регистрах Римской империи упоминается о существовании в 20 г. до Р. Х. «Колонии Юлия Каркассо». Каркассон использовал блага «Римского мира» следующие четыре столетия.







Каркассон (фр. Carcassonne, окс. Carcassona — произносится [karkasuno]) — французская коммуна, расположенная в департаменте Од на территории региона Лангедок — Руссильон. Город Каркассон является префектурой департамента.







Каркассон делится на старый и новый город. Старый, укреплённый город стоит на скалистой возвышенности и окружён двумя стенами V и XIII столетий. В 1997 году средневековый архитектурный ансамбль попал в список наследия ЮНЕСКО.






Каркассон находится на юге Франции в 80 км к востоку от Тулузы. Ещё со времен неолита город имел удобное стратегическое расположение на пути между Средиземным морем и Атлантическим океаном. Каркассон стоит в ложбине между Черной горой на севере и Корбьерами на востоке, на западе от него простирается равнина Лораге, а на юге долина Ода. Этот природный регион носит название Каркассе или Каркассонский (фр. le Carcassès, le Carcassonnais).







Равнина, на которой стоит Каркассон, сформировалась из отложений, принесенных Одом из Пиреней: это осадочные горные породы, которые характеризуются чередованием песчаника, конгломерата и песчаникового мергеля времен эоцена.







Два самых важных квартала в Каркассоне — это Ситэ в верхнем городе и Бастида в нижнем городе. Между ними находится квартал Триваль (фр. Trivalle), на территории которого расположен Старый мост, пересекающий. Ситэ стоит на возвышенности, окруженной средневековыми земляными валами. Жилые дома здесь дорогие и старинные. Движение транспорта затруднено, а в июле и в августе запрещено.







Нижний город — это древняя Бастида (фр. bastide — средневековый укрепленный город на юго-западе Франции). В плане она представляет собой шестиугольник, по углам которого возвышаются бастионы.







Улицы располагаются под прямыми углами по отношению друг к другу и организованы вокруг центральной точки — площади Карно (фр. Carnot). Бастиду опоясывает бульвар, идущий вдоль бывших древних земляных валов, уничтоженных в 1764 году по указу епископа Армана Базана де Безона (фр. Armand Bazin de Bezons).







Сегодня многие узкие улицы бастиды предназначены только для пешеходного движения.
После падения Рима, Каркассон был захвачен визиготами. Они использовали город как отправную базу для своих военных операций около 300 лет (440–725 г. г.). В этот период визиготы восстановили галло-римские крепостные стены.







Однако в 725 г. произошло неожиданное вторжение сарацинов. Когда империя Карла Великого передвинула свою южную границу в Каталонию, цитадель частично потеряла свое стратегическое значение, и каких-либо важных событий для города в это время не произошло.







После смерти Карла Великого началось быстрое дробление его империи, а местные представители центральной власти стали обретать независимость. В это время графы и виконты Каркассона управляли городом без перерыва три века. Роже Старший и представители династии Транкавелей жили в самой цитадели. Основным делом Тракавелей стало строительство замка и романского нефа в церкви Святого Назария.







В средневековье много путешествовали, и этот район процветал благодаря торговым связям со Средним Востоком.



В 1209 г. Папа Иннокентий III объявил Крестовый поход против еретиков, но когда крестоносцы с севера Франции двинулись на юг с целью уничтожения катаров и альбигойцев, цитадель Каркассона удержалась: Раймон-Роже Транкавель в одиночестве противостоял атакам северных баронов. Только недостаток воды и измена передали город в руки Симона де Монфора 15 августа 1209 г.







В 1229 г. Людовик Святой лично возглавил крестоносцев. В 1240 г. захватчики Каркассона были подвержены осаде, их атаковал сын Транкавеля, но потерпел поражение. После этого Людовик понял, что цитадель нуждается в более надежной защите. Его строители начали возводить наружную стену вокруг внутренней. Стены были снабжены полукруглыми предварительными укреплениями — барбаканами и защищены многочисленными башнями, которые не мешали стрелять с внутренней стены. Конструкция внешней обороны серьезно усилила эффективность защитных сооружений: любой враг вынужден был преодолеть два препятствия, вместо одного.







Филипп Смелый, сын Людовика Святого, сделал Каркассон королевской крепостью и в 1270–1285 г. г. капитально ее перестроил. При нем и военное искусство эволюционировало и достигло кульминации в строительстве оборонительных укреплений. Между двумя линиями стен был насыпан вал. Во время королевского правления крепость стала неприступной.







Во времена Столетней войны Черный принц, сын Эдуарда III Английского, подступил с юга и сжег Нижний город, построенный Людовиком Святым, а цитадель осталась неприступной. Пиренейский договор XVII в. перенес границу между Францией и Испанией на Пиренеи.







В 1791 г. крепость Каркассона была понижена до ранга третьеразрядной, а в 1806 г. была вообще исключена из списка фортификационных городов.



В 1836 г. каркассонец Жан-Пьер Кро-Майревьей, привлек внимание французского правительства к состоянию цитадели, требуя реставрации. И в 1840 г. начались реставрационные работы церкви Святого Назария. Однако, в 1850 г., по финансовым соображениям, князь-президент, будущий Наполеон III, вычеркнул Каркассонскую крепость из списка исторических памятников. Кро-Майревьер, при поддержке Общества науки и искусства и Муниципального совета, добился отмены декрета: цитадель была возвращена в подчинение Министерства национальной обороны и вновь классифицирована как укрепленный город.







Проспер Мериме, назначенный генеральным инспектором исторических памятников, предпринял ревизионную поездку на юг, во время которой посетил и Каркассон. Он немедленно послал энергичное обращение в Париж, и это способствовало тому, что знаменитый Виолле-ле-Дюк начал в 1844 г. реставрацию церкви, а с 1853 г. стал ответственным за выполнение «реставрационных работ и укреплений башен и крепостных стен города, под руководством Комитета исторических памятников при Министерстве внутренних дел». Благодаря этому уникальный памятник сохранен для потомков.







Статуя легендарной героини, прозванной Дама Каркас, стоит перед подъемным мостом. По преданию она была супругой сарацинского царя Балаака.



Когда Карл Великий предпринял блокаду Каркассона, он решил уморить город голодом.








Осада шла пять лет, и, в конце концов, весь гарнизон вымер. Тогда Дама Каркас сделала несколько кукол солдат, который она расположила по всей длине крепостного вала, и все дни напролет осыпала стрелами вражеский лагерь. Затем, в качестве последней уловки, она скормила оставшееся зерно единственной свинье и, когда та насытилась — сбросила ее с башни вниз. Живот свиньи распоролся от падения, и наружу выпало большое количество пшена. Обескураженный Карл Великий решил снять осаду. Дама Каркас была в восторге от своей хитрости, и начала играть на трубе, дразня императора. Карл звуков не услышал, но его оруженосец сказал: «Сэр, Каркас зовет Вас!». Отсюда, говорят, родилось название города Каркассон.








Они состоят из двух башен-близнецов, соединенных с центральным зданием.







Ворота являлись наиболее уязвимой точкой средневековых фортификаций и поэтому, по стандартам своего времени, они были необыкновенно мощными.







Различные постройки предшествовали Нарбонским воротам, но та, которую мы видим сейчас, несомненно, одна из самых красивых, сохранившихся со времен Средневековья.



Башни имеют 25 метров высоты (без конической кровли). Толщина стен — от 4 м., до 2,80 м. вверху.







Нарбонские башни, которые защищали единственные въездные ворота цитадели, были возведены около 1280 г., во время правления Филиппа Смелого, и сложены из красивых грубо отесанных блоков песчаника, которые использовались в то время. Эти грубые блоки были менее уязвимы, чем другие: направленные снаряды от них отскакивали.







Защита башен с наружной стороны включала в себя выступы, напоминающие нос судна. У своего основания эти выступы увеличивали защитную способность в местах, наиболее подвергающихся пролому. Кроме того, развивалась линия защитного огня. Выступы также давали защитникам, располагавшимся на куртинах, возможность выбрать лучший угол наблюдения во время атаки башен. Ворота были защищены настолько, насколько серьезными были меры предосторожности.







Во-первых, поперек проема протягивали цепь, чтобы сломить напор кавалерии.







Во-вторых, была устроены навесная бойница, машикуль, с отверстием для сбрасывания камней и других снарядов, а сразу за ней опускающаяся решетка. Позади этой решетки — обитая железом дверь, затем вертикальная навесная бойница, нечто вроде ловушки, прозванной «молот». Далее следовали — еще машикуль, вторая дверь и вторая решетка. С наружной стороны ворота были защищены рвом, подъемным мостом и барбаканом, а вход в них был смещен по диагонали таким образом, чтобы силы противника открывали свои фланги защитникам крепости.







Изнутри, со стороны города, башни — плоские и соединены массивной стеной, выглядят как единый кусок кирпичной кладки. Башни со стороны башни-сокровищницы (Tour du Tresau) — северная (Tour du Nord) и южная (Tour du Sud).












Зал на первом этаже южной башни служил кладовой: гарнизон хранил здесь, в подвале, мясо и провизию. В кладовой держали соленую свинину и говядину, зерно, бобы, масло, большой запас соли и, конечно, вино. Здесь же имеются четыре бойницы в стене, которые выходят наружу, к валу, и две другие — к сводчатому проходу. Слева лестница, ведущая на второй этаж.







Зал на нижнем этаже северной башни может быть назван «Залом с цистерной», потому что там находился резервуар объемом около ста кубических метров, в котором хранилась дождевая вода, поступавшая по свинцовым или терракотовым трубам. Существовала система слива для очистки цистерны: вода спускалась в ров.







Этот зал также имеет шесть бойниц, одна из которых располагается на кромке защитного выступа башни. Крючки, расположенные над бойницами, могли быть использованы солдатами для того, чтобы вешать на них арбалеты, или, возможно — для ставен, закрывающих бойницы. На втором этаже каждой башни имеется дверь, выходящая в коридор, охранявшийся часовыми.







Залы второго этажа похожи между собой: они просторны и красивы, каждый имеет камин и печь. Арки сводов стоят на интересных и разнообразных капителях. Между этими двумя залами находится малая комната, единственная функция которой — защищать проем в воротах. Третий этаж внутри не разделен и представляет собой огромный зал, освещаемый пятью готическими окнами, обращенными к городу. Он известен, как Рыцарский зал.



Существует также четвертый зал под самой крышей.







Итак, каждая Нарбонская башня устроена так, что может противостоять длительной осаде самостоятельно.







Посетитель, впервые попадающий в Каркассонскую цитадель, часто бывает удивлен, обнаружив, что внутри есть живой город. Если вы приехали осмотреть замок и фортификации, вы не будете разочарованы.







Но, пройдя через Нарбонские ворота, гость попадает в запутанный лабиринт улиц с сувенирными магазинами, антикварными и бакалейными лавками, кондитерскими и продуктовыми магазинами, ресторанами и отелями. Летом эти маленькие улицы с их крошечными площадями, укрытыми тенью платанов, всегда бурлят. На что была похожа жизнь обитателей Каркассона при королях и виконтах?







Она, должно быть, была очень деятельной: горожане занимались своим ремеслом — ткачи ткали из шерсти, которую пряли их жены; кузнецы ковали железо и подковывали лошадей; плотники строгали деревянные балки; гильдии каменщиков трудились в своих мастерских.







Вокруг крепости и под ее защитой шла сельская жизнь.







Однако, в XIII в. цитадель стала королевским пограничным городом, и в нем возникла специфическая военная атмосфера. Согласно подсчетам Виолле-ле-Дюка, требовалось 1323 мужчины для защиты 48 башен четырех барбаканов. Это касается только воинов. Необходимо прибавить обслуживающих военные машины и рабочих, количество которых нужно было минимум вдвое больше воюющих.







Учитывая длину по периметру внутренней и наружных стен (соответственно 1100 м. и 1500 м.), приходим к заключению, что на каждый метр было по человеку, и что каждая башня и барбакан охранялись 12 мужчинами, в то время, как замок имел гарнизон в 200 человек, а Нарбонские ворота должны были защищать около 50 человек.







Таким образом, в период, когда Каркассон был гарнизонным городом, его население составляло около 4000 жителей. Вероятно, пространство между внутренней и наружной стенами служило для запасов, бревен и оружия. Должно быть, в Средневековье в городе кипела активная деятельность: ведь короли Франции предпринимали серьезные усилия для того, чтобы сделать цитадель неприступной.







Западная сторона города единственная, имеющая естественную защиту: крутой склон и реку Од, раньше она протекала гораздо ближе к холму. Однако, даже эта сторона была хорошо укреплена. Относительно современная дорога, поднимающаяся от Фобур-де-ла- Барбакан к воротам Од, делает резкий поворот в направлении замка и ведет вовнутрь, сквозь множество фортификаций.







Эти укрепления заслуживают особого внимания. Прежде всего, войдя вовнутрь фортификаций справа, можно увидеть небольшой сторожевой пост, который в прошлом был покрыт крышей. За этим постом — стрельчатые ворота, называемые «Ворота Сенешаля», открывающиеся на юго-запад и ведущие к верхнему валу, сквозь высокую диагональную стену.







Эта грозная зубчатая стена, которая блокирует два входа одновременно, имела двойную цель: она преграждала любую атаку со стороны Барбаканской дороги к Воротам Од и предотвращала любую атаку с вала. Куртина, начинающаяся слева, венчалась зубцами, что увеличивало ее высоту.








Сторожевой ход, разные уровни которого соединялись лестницами, позволял защитникам подняться на куртины. Внутренняя стена справа — выше куртин: предусматривалось, что противник мог проникнуть вовнутрь фортификационных ограждений, и тогда защитникам пришлось бы отступить за внутреннюю стену. Ворота справа имели антресоль, благодаря которой, не открывая их, можно было попасть прямо к Воротам Од. Слева находится каменный блок, обозначающий место расположения резервуара, вход к которому был сделан в куртине.







Проблема водоснабжения стояла остро — фатальная нехватка воды для Раймона- Роже Транкавеля из-за засухи, высушившей колодцы и цистерны в августе 1209 г. Согласно «Песне о Крестовом походе», Каркассон пал «потому, что был лишен воды, называемой Од».







Тогда это было единственным слабым местом цитадели, тем дефектом, который даже инженеры короля неспособны были устранить полностью, несмотря на устройство дополнительных колодцев и резервуаров. Римляне, искусные мастера древности, похоже, нашли несколько источников на холме Пеш-Мари, к востоку от цитадели, и провели воду в город по акведуку, остатки которого обнаружил Кро- Маиревьей.







Сегодня город имеет 22 колодца и несколько цистерн, включая два общественных колодца.










Легенда о Каркассонской даме была сюжетом героических баллад трубадуров, относится к концу VIII столетия. Эта легенда пыталась объяснить, откуда пошло название «Каркассон».







Согласно легенде трубадуров, армия Карла Великого пять лет осаждала сарацинский город. Дама Каркас встала во главе рыцарей-защитников города после смерти мужа.







Но, в начале шестого года, у осаждённых подошли к концу запасы пищи и воды. Дама Каркас приказала учесть все оставшиеся припасы. К ней привели последнюю свинью и принесли последний мешок зерна. Дама накормила свинью зерном, а затем сбросила с самой высокой башни города.







Карл Великий и его люди, поверив, что в городе ещё полно продовольствия, так как свиней там кормят зерном, снял осаду. Видя, что армия Карла Великого уходит от города, дама Каркас, радуясь тому, что её хитрость удалась, приказала звонить во все колокола. Один из людей Карла Великого воскликнул: «Каркас звонит!» (фр. Carcas sonne!). Так объясняется происхождение названия города Каркассон.







«Каркасс звонит» в переводе на французский — Carcass sonne, что произносится как «Каркас сон» откуда и идет название Каркассон (франц.Carcasson)







Ближайшая к нам башня Валтазар, еще один донжон, за ней башни Давежан, Сен-Лоран, и Троке. Башня Лапейр относится к внешнему радиусу







По другую сторону от Нарбоннских ворот характер внешний вид стен и башен значительно меняется. Эта часть укреплений осталась с римских времен. Ей, о ужас, две тысячи лет. Башни, правда, немного перестроили (это заметно по форме их оснований). На переднем плане башня Мельницы Коннетабля







Небольшие ворота Родез







Над башней первого яруса Берар возвышается башня Трезо



















Каркассон - это удивительное место, рай для любителей истории и фотографии. Каркассон представляется мне дремлющим стражем Франции, повидавшем очень многое за долгие столетия. И своими воспоминаниями он готов поделиться со всеми, кто захочет и сможет разглядеть нечто живое за холодными каменными стенами. Сюда лучше всего приезжать в середине сентября, когда туристов становится чуть меньше, а желтые листья придают древним стенам особый колорит. ..


Архитектура и интерьер
]]> 0 <![CDATA[Всемирное наследие ЮНЕСКО: Зимний дворец-шедевр русского барокко]]>





Зимний дворец в Санкт-Петербурге (Дворцовая площадь, 2 / Дворцовая набережная, 38) — бывший императорский дворец, в настоящее время входит в состав Главного музейного комплекса Государственного Эрмитажа. Нынешнее здание дворца (пятое) построено в 1754—1762 годах итальянским архитектором Б. Ф. Растрелли в стиле пышного елизаветинского барокко с элементами французского рококо в интерьерах. Является объектом культурного наследия федерального значения и объектом всемирного наследия ЮНЕСКО в составе исторического центра Санкт-Петербурга.







С момента окончания строительства в 1762 году по 1904 год использовался в качестве официальной зимней резиденции российских императоров. В 1904 году Николай II перенёс постоянную резиденцию в Александровский дворец в Царском Селе. С октября 1915 года до ноября 1917 года во дворце работал госпиталь имени цесаревича Алексея Николаевича. С июля по ноябрь 1917 года во дворце размещалось Временное правительство. В январе 1920 года во дворце открыт Государственный музей революции, разделявший здание с Государственным Эрмитажем вплоть до 1941 года.







Зимний дворец и Дворцовая площадь образуют красивейший архитектурный ансамбль современного города и являются одним из главных объектов внутрироссийского и международного туризма.







Первый дворец — Свадебные палаты







Второй дворец — Зимний дворец Петра I







Третий дворец — дворец Анны Иоанновны



Всего за период 1711—1764 годов в городе возводилось пять зимних дворцов.







Южный фасад на Дворцовой площади



С 1754 по 1762 год идёт строительство существующего и в настоящее время здания дворца, ставшего в то время самым высоким жилым зданием в Санкт-Петербурге. Здание включало в себя около 1500 комнат. Общая площадь дворца порядка 60.000 кв.м. Елизавета Петровна не дожила до окончания строительства, принимал работу 6 апреля 1762 года уже Пётр III. К этому времени была закончена отделка фасадов, но многие внутренние помещения ещё не были готовы. Летом 1762 года Петра III свергли с престола, окончено строительство Зимнего дворца уже при Екатерине II.



Прежде всего императрица отстранила от работ Растрелли. Отделкой интерьеров дворца занимались архитекторы Ю. М. Фельтен, Ж. Б. Валлен-Деламот и А. Ринальди под руководством Бецкого.







По первоначальной, сделанной Растрелли, планировке дворца самые большие парадные залы находились во 2 этаже и выходили окнами на Неву. По замыслу зодчего, путь к громадному «Тронному» залу (который занимал всё пространство северо-западного крыла) начинался с востока — с «Иорданской» или, как она прежде называлась, «Посольской» лестницы и пролегал через анфиладу из пяти аван-залов (из них три средних зала составили впоследствии нынешний Николаевский зал).









В юго-западном крыле Растрелли поместил дворцовый театр «Оперный дом». Кухни и прочие службы занимали северо-восточное крыло, а в юго-восточной части между жилыми покоями и устроенной в восточном дворе «Большой церковью» была перекинута галерея.







В 1763 году императрица переместила свои покои в юго-западную часть дворца, под своими комнатами она приказала разместить покои своего фаворита Г. Г. Орлова (в 1764—1766 годах для Орлова будет возведён Южный павильон Малого Эрмитажа, соединённый с покоями Екатерины галереей на арке).







В северо-западном ризалите был обустроен «Тронный зал», перед ним появилось помещение для ожидания — «Белый зал». Позади Белого зала разместили столовую. К ней примыкал «Светлый кабинет». За столовой следовала «Парадная опочивальня», ставшая через год «Алмазным покоем».







Кроме того императрица приказала обустроить для себя библиотеку, кабинет, будуар, две спальни и уборную. В уборной императрица соорудила стульчак из трона одного из своих любовников, польского короля Понятовского. В 1764 г. в Берлине через агентов Екатерина приобрела у коммерсанта И. Гоцковского коллекцию из 225 произведений голландских и фламандских художников. Картины размещались в уединённых апартаментах дворца, получивших французское название «Эрмитаж» (место уединения); с 1767 по 1775 годы для них строится специальное здание восточнее дворца.





В 1780-1790-х годах работы по отделке дворцовых интерьеров продолжили И. Е. Старов и Дж. Кваренги.







В 1783 году по указу Екатерины был произведен слом дворцового театра.



В 1790-х годах по указу Екатерины II, которая сочла неуместным хождение публики в Эрмитаж через её собственные покои, была создана галерея-перемычка с Зимним дворцом — «Аполлонов зал», — при помощи которой посетители могли миновать царские апартаменты. Тогда же Кваренги возводит и новый «Тронный (Георгиевский)» зал, открытый в 1795 году. Старый тронный зал был переделан на ряд комнат, предоставленных для покоев только что женившемуся великому князю Александру. Были также созданы «Мраморная галерея» (из трёх зал).







В 1826 году по проекту К. И. Росси перед Георгиевским залом построили Военную галерею, в которой разместились написанные в течение почти 10 лет Д. Доу 330 портретов генералов — участников войны 1812 года. В начале 1830-х годов в восточном корпусе дворца О. Монферраном оформил «Фельдмаршальский», «Петровский» и «Гербовый» залы.



После пожара 1837 года, когда были уничтожены все интерьеры, восстановительными работами в Зимнем дворце руководили архитекторы В. П. Стасов, А. П. Брюллов и А. Е. Штауберт.




Исторические события




7 апреля (по другой версии — 11 апреля) 1762 года на Пасху состоялся обряд освящения дворца, на следующий день в него въехал императорский двор.







К. Ж. Верне. Пожар в Зимнем дворце
29 декабря 1837 года в Зимнем дворце случился пожар. Потушить его не могли три дня, всё это время вынесенное из дворца имущество было сложено вокруг Александровской колонны.Восстановительные работы потребовали громадных усилий, однако дворец был возрождён за два года. Работами руководил В. П. Стасов, который использовал новые конструкции перекрытий и кровли.







Женский ударный батальон на защите Зимнего Дворца от большевицкого мятежа.



5 февраля 1880 года народоволец С. Н. Халтурин произвёл взрыв в Зимнем дворце с целью убийства Александра II, при этом было убито одиннадцать солдат из караула и пятьдесят шесть ранено, но ни император, ни члены его семьи не пострадали.







В августе 1914 года после начала Второй Отечественной (Первой мировой) войны часть культурных ценностей из дворца, в том числе Галерея драгоценностей, была вывезена в Москву, однако Картинная галерея осталась на месте.







В середине октября 1915 года во дворце был размещён военный госпиталь имени цесаревича Алексея Николаевича. Под госпитальные палаты были отведены залы Невской и Большой анфилад, а также Пикетный и Александровский залы.[5]
Во время революции февраля 1917 года дворец был занят войсками, перешедшими на сторону восставших.







С июля 1917 года дворец стал резиденцией Временного правительства, которое объявило о национализации царских дворцов и образовало художественно-историческую комиссию по приёмке ценностей Зимнего дворца. В сентябре часть художественной коллекции была эвакуирована в Москву.







Штурм Зимнего дворца. Кадр из фильма «Октябрь», 1927 год



В ночь с 25 на 26 октября (7—8 ноября) 1917 года в дни Октябрьской революции Красная Гвардия, революционные солдаты и матросы окружили дворец, который охраняли гарнизон юнкеров и женский батальон, всего численностью в 2,7 тысяч человек. Дворец был обстрелян пушками Петропавловской крепости. К 2 часам 10 мин. ночи 26 октября (8 ноября) штурмом взяли дворец, арестовали Временное правительство. В кинематографе штурм Зимнего дворца изображался как битва. В действительности, он прошёл практически бескровно — защитники дворца почти не оказали сопротивления.







30 октября (12 ноября) 1917 года народный комиссар просвещения А. В. Луначарский объявил Зимний дворец и Эрмитаж государственными музеями. В течение нескольких месяцев в комнатах первого этажа дворца располагался Наркомпрос. В парадных залах начали устраивать кинематографические сеансы, концерты, лекции, собрания.[7]
В 1919 году во дворце открылись первые после революции выставки произведений живописи из оставшихся в Петрограде картин, а также экспозиция «Заупокойный культ Древнего Египта».











Рабочие Кировского завода и молодые моряки на мосту. Защитники Ленинграда в дни блокады. Блокада Ленинграда Россия , Ленинградская область




22 июня 1941 года после начала Великой Отечественной войны в подвалах дворца оборудованы двенадцать бомбоубежищ, в которых до 1942 года постоянно проживали около двух тысяч человек. Во дворце была укрыта часть не эвакуированной музейной коллекции Эрмитажа, культурных ценностей из пригородных дворцов и различных учреждений Ленинграда.







В годы войны строения дворца пострадали от обстрелов артиллерии Вермахта и бомбардировок Люфтваффе, в общей сложности в них попали семнадцать артиллерийских снарядов и две авиационные бомбы. Были повреждены Малый тронный (Петровский) зал, разрушена часть Гербового зала и перекрытия Растреллиевской галереи, нанесён ущерб Иорданской лестнице. 7 ноября 1944 года дворец был частично открыт для посещения. Восстановление залов и фасадов дворца продолжалось долгие годы после войны.[9]



Архитектура








Фасад, обращённый к Неве



Современное трёхэтажное здание в плане имеет форму каре из 4 флигелей с внутренним двором и фасадами, обращенными к Неве, Адмиралтейству и Дворцовой площади. Парадность зданию придают пышная отделка фасадов и помещений. Главный фасад, обращенный к Дворцовой площади, прорезан аркой парадного проезда, которая была создана Растрелли после его работ по ремонту дворца в Стрельне, вероятно, под влиянием великолепного архитектурного решения Микетти (предтечей которого был Леблон). Различно скомпонованные фасады, сильные выступы ризалитов, акцентировка ступенчатых углов, изменчивый ритм колонн (изменяя интервалы между колоннами, Растрелли то собирает их в пучки, то обнажает плоскость стены) создают впечатление неупокоя, незабываемой торжественности и великолепия.



Зимний дворец в числах








Часовой механизм башенных часов Зимнего





Здание дворца имеет 1084 комнаты, 1945 окон, 117 лестниц (включая потайные). Длина по фасаду со стороны Невы — 137 метров, со стороны Адмиралтейства — 106 метров, высота 23,5 метра. В 1844 году Николаем I был издан указ о запрещении строить в Санкт-Петербурге гражданские здания выше высоты Зимнего дворца. Они должны были строиться как минимум на одну сажень меньше.



Планировочные особенности




Несмотря на перестройки и многие нововведения, основная планировочная схема дворца сохранила идеи Ф.-Б. Растрелли. Дворцовые корпуса формируются вокруг внутреннего Большого двора. В северо-западном и юго-западном крыльях на месте «Тронного зала» и «Оперного дома» были созданы световые дворы, вокруг которых сформировались анфилады жилых покоев.









С востока к Зимнему дворцу примыкает Малый Эрмитаж, выстроенный вдоль «Чёрного проезда». В этот проезд выходят корпуса Георгиевского зала, Большой церкви, юго-восточное и севверо-восточное крылья дворца; пространство дробится на систему дворов и западин: «Малый» и «Большой церковный» дворы (от находящейся здесь Большой церкви, заложенной ещё в 1763 году), «Церковная» и «Гаражная» (от расположенного тут гаража) западины, «Кухонный двор».




Конструктивные особенности




Трёхэтажное здание дворца имеет полуподвальный этаж и многочисленные антресольные этажи, некоторые парадные залы второго этажа — двухстветные. Кирпичная кладка стен на известковом растворе весьма массивна, междуэтажные перекрытия выполнены как в виде кирпичных сводов, так и по балкам. Массивный карниз дворца устроен на каменном основании, которое поддерживают проходящие сквозь кирпичную кладку наружных стен железные скрепы, сохранившиеся ещё со времён Растрелли.




Вся стропильная система и все перекрытия над залами в XVIII веке делались из дерева (потолки утепляли войлоком и парусиной, стропила смолили). Брандмауэров на чердаках до пожара не было. При восстановлении дворца главную роль уже стали играть железные конструкции. Столь массовое применение железа в строительстве было необычайным в мировой практике.

Инженером М. Е. Кларком разработал для поддержания кровли Зимнего дворца треугольные стропильные фермы — «кровельные шпренгели», а для перекрытий залов дворца — «дутые эллиптический балки».







Перекрытие Георгиевского зала стало одним из первых примеров использования проката в отечественном строительствеВ 1887 году под руководством архитектора Горностаева производилось обновление некоторых деформированных и усиление старых конструкций. Большинство из них до сих пор исправно несут свою службу в Зимнем.







При устройстве перекрытий между ближайшими балками были сделаны микросводы из пустотелых гончарных горшков на известковом растворе. Снизу в залах крепили металлический потолок либо оштукатуривали.







В 1840-х годах в здании была устроена уникальная система отопления аммосовскими печами, которые расположились в подвалах, а нагретый чистый воздух поступал в помещения через жаровые каналы (позже на этой основе будет создана водо-воздушная система). Большое внимание в конце XIX-го века стали уделять и системе вентиляции. Нечистоты аккумулировались в построенном ещё Растрелли коллекторе, отводящим нечистоты в Неву. После реконструкции набережной этот коллектор был заделан и Зимний дворец какое-то время «ходил под себя». В 1886 году Зимний дворец был электрифицирован.







Стропила над Большим Тронным залом.







Скрепа, несущая карниз







Двутавровая эллиптическая балка







Гончарные горшки в сводах дворца



Колорит фасадов и кровли




Фасады и крыша дворца несколько раз меняли колористическую гаммуПервоначальный цвет имел очень лёгкую тёплую охристую окраску с выделением ордерной системы и пластического декора белой известковой краской.




Во второй половине 1850-х — 1860-х годов, при императоре Александре II, колорит фасадов дворца меняется. Охра становится более плотной. Ордерная система и пластический декор не окрашиваются дополнительным цветом, но приобретают очень лёгкое тональное выделение. По сути, фасады воспринимаются монохромными.







Расчистка исторической окраски



В 1880-е годы, при императоре Александре III, расколеровка фасадов производится в два тона: плотное охристое выражение с добавлением красного пигмента и более слабую терракотовую тональность. С воцарением Николая II в 1897 году, императором был одобрен проект окраски фасадов Зимнего дворца в колорите «новой ограды Собственного сада» — красного песчаника без какого-либо тонального выделения колонн и декора. В такой же цвет были окрашены все здания на Дворцовой площади — штаб Гвардейского корпуса и Главный штаб, что, по мнению архитекторов того периода, способствовало единству восприятия ансамбля. В 2011 году при реставрации Эрмитажного гаража для окраски его фасадов был применён именно исторический красно-терракотовый цвет.









Терракотово-кирпичный цвет дворца сохранялся вплоть до конца 1920-х годов, после чего начинаются эксперименты и поиск новой расколеровки. В 1927 году предпринималась попытка окрасить его в серый цвет, в 1928—1930 гг. — в коричнево-серую гамму, а медновыколотную скульптуру на крыше — в чёрный цвет. В 1934 году впервые предпринята попытка окраски дворца масляной краской оранжевого цвета с выделением белой краской ордерной системы, однако масляная краска оказала негативное воздействие на камень, штукатурку и лепной декор. В 1940 году принимается решение об удалении масляной краски с фасада.









С началом Великой Отечественной войны в целях маскировки дворец окрашивают обратимой клеевой серой краской.



С 1960-х годов при окраске фасада вместо известковых красок начали применяться синтетические красители, которые негативно влияют на лепной декор, штукатурку и натуральный камень. В 1976 году по рекомендации Всесоюзной центральной научно-исследовательской лаборатории принято решение о расчистке поверхности скульптур от красочного покрытия для образования естественного слоя патины, которая на тот момент считалась естественной защитой от агрессивного воздействия окружающей среды. В настоящее время поверхность меди защищают специальным красочным составом, содержащим ингибитор коррозии меди.







Детская



За шестьдесят пять лет у общественности и властей города сложился определённый стереотип в восприятии колористической гаммы дворца, однако по мнению научных сотрудников Эрмитажа, существующее в настоящее время колористическое решение фасадов не соответствует художественному образу дворца, в связи с чем предлагается воссоздание цветового решения фасадов, максимально приближенной к объёмно-пространственной композиции дворца, созданной Бартоломео Растрелли.







Библиотека



Нарядность и великолепие силуэту здания придают скульптуры и вазы, установленные над карнизом по всему периметру здания. Они были первоначально высечены из камня и заменены металлическими в 1892—1902 годах (скульпторы М. П. Попов, Д. И. Иенсен). «Раскрытая» композиция Зимнего дворца является своеобразной русской переработкой типа замкнутого дворцового здания с внутренним двором, распространённого в архитектуре Западной Европы.



Залы Зимнего дворца








Оригинальных интерьеров Растрелли до нас почти не дошло: во время пожара 1837 года выгорела вся отделка залов. Сохранились лишь несущие кирпичные стены дворца, полуколонны в галереях первого этажа («Растреллиевская» и «Иорданская»).



Иорданская галерея




Расположена на первом этаже Зимнего дворца. Отделка осуществлена в стиле русского барокко. Вначале галерея носила название Главной, так как по ней от Главного вестибюля к Парадной лестнице следовали гости дворца. Позже (как и подъезд) была переименованна в Иорданскую, так как в Крещение из Большой церкви Зимнего дворца через неё проходил крестный ход, направлявшийся к Неве, где над прорубью устанавливали так называемую иордань — павильон для водосвятия.



Иорданская лестница




























К.А. Ухтомский, 1866



Именно здесь талант великого Растрелли раскрывается во всей силе и выразительности. За величественными арочными пролётами галереи первого этажа и первым, затенённым, лестничным маршем внезапно раскрывается огромное, сияющее светом пространство лестницы.















Расположенный почти на двадцатиметровой высоте живописный плафон с изображением парящих в небе древнегреческих богов усиливает барочный эффект иллюзорно разрывая плоскости потолка, а льющийся из окон свет, отражаясь в зеркалах, скользит по золочёным лепным орнаментам, белым мраморным статуям богов и муз.











В XVIII веке лестницу называли Посольской, затем она получила название Иорданской, так как по ней во время праздника Крещения Господня спускался крестный ход к Неве, где во льду вырубалась для освящения воды прорубь — иордань.



Фельдмаршальский зал








Зал был создан в 1833—1834 гг. Огюстом Монферраном. После завершения строительства, в 1834 г. на стенах Фельдмаршальского зала разместили портреты российских фельдмаршалов: П. А. Румянцева-Задунайского (Ф. Рисе), Г. А. Потемкина-Таврического (А.Виги), А. В. Суворова-Рымникского (Н. С. Фросте), М. И. Кутузова-Смоленского (П. Басин), И. И. Дибича-Забалканского (П.Басин), И. Ф. Паскевича-Эриванского (Ф.Крюгер). Портреты были размещены в шести из семи ниш.







На литографии В.С. Садовникова, 1852 год



Этот строгий беломраморный зал заслужил печальную славу тем, что именно здесь 17 декабря 1837 года начался пожар, уничтоживший за 30 часов весь Зимний дворец. После пожара 1837 года перестроен







Стасовым в стиле классицизма. В декоре люстр, выполненных из золоченой бронзы, и гризайльных росписях зала использованы изображения трофеев и лавровых венков. В 1854 году на южной стене зала, по сторонам от входа в Малый Тронный зал, были помещены батальные полотна «Взятие русскими войсками предместья Варшавы» работы О. Верне и «Сдача русским венгерской армии генералом Гергеем при Вилагосе» Г. Виллевальде.







«Большая» французская карета, 1720-е гг. Мануфактура Гобеленов, Париж



Во время Первой мировой войны в зале располагались палаты госпиталя. После 1917 года все картины были сняты и переданы в фонды других музеев. Начиная с 2004 года происходил возврат и реставрация портретов. В марте 2012 года все картины вновь заняли свои места. Седьмая ниша, как и по сложившейся традиции в XIX веке, — пустует.







Зарянко С.К. Фельдмаршальский зал. Холст, масло, 81x109 см. Государственный Эрмитаж



В зале представлены произведения западноевропейской и русской скульптуры, а также изделия Императорского фарфорового завода первой половины XIX в.



Петровский (Малый тронный) зал










Петровский (Малый тронный) зал Зимнего дворца создан в 1833 году по проекту О. Монферрана. Посвящён памяти Петра I







Э. П. Гау. Зал Петра Великого (Малый тронный). Акварель. 332x408. 1863.



В отделке интерьера зала использованы вензель императора (две латинские буквы «P»), двуглавые орлы и короны. Трон изготовлен в Петербурге в конце XVIII века. За троном, в нише, оформленной в виде триумфальной арки находится картина «Петр I с богиней мудрости Минервой» Джузеппе Амикони. В верхней части стен помещены полотна, изображающие знаменитые сражения Северной войны — Полтавскую баталию и битву при Лесной (П. Скотти и Б. Медичи). Зал украшают шитые серебром панно из лионского бархата и изделия из серебра петербургской работы. В зале также имеются царские короны, государственные гербы в виде двуглавых орлов.







Зарянко С.К. Зал Петра Великого (Малый тронный). Холст, масло, 86x109.5 см. Государственный Эрмитаж.



После пожара 1837 года без изменений восстановлен В. П. Стасовым.



Гербовый зал








С конца XVIII века на месте Гербового зала располагалась Белая галерея, отделанная по проекту Ю. М. Фельтена. В царствование Екатерины II здесь проходили пышные придворные балы. В 1796 году, по указу императора Павла I «Траурная зала», где происходила траурная церемония по прощанию с усопшей императрицей Екатериной Великой и её супругом императором Петром III, убитым в результате переворота 1762 года.







Э. П. Гау. Гербовый зал. Акварель. 344x454. 1863 г.







В первой трети XIX века первоначальное предназначение Белой галереи вернулось. В ней вновь шумели дворцовые маскарады, парадные приёмы и балы. Однако в 1830 году император Николай I решил придать ей иное смысловое значение. Главная идея нового проекта — прославление могущества Российской империи.







Воссоздан В. П. Стасовым в стиле позднего русского классицизма после пожара 1837 года для торжественных церемоний. У входа в зал расположены скульптурные группы древнерусских воинов со знамёнами, на древках которых были закреплены щитки с гербами российских губерний.







Кроме того, гербы губерний расположены на позолоченных бронзовых люстрах. Зал окружает колоннада, несущая балкон с балюстрадой. В центре зала находится чаша из авантюрина работы екатеринбургских камнерезов XIX века. Торжественный образ Гербового зала подчёркнут величественным ритмом французских окон, чередующих с массивными, сплошь позолоченными, колоннами.




Военная галерея




Галерея посвящена победе русского оружия над Наполеоном. Она была сооружена по проекту Карла Ивановича Росси и торжественно открыта в годовщину изгнания Бонапарта из России, 25 декабря 1826 года, в присутствии императорского Двора, генералов, офицеров и солдат, награждённых за участие в Отечественной войне 1812 года и в заграничном походе русской армии 1813 — 14 гг. На её стенах помещены написанные Д.Доу портреты 332 генералов — участников войны 1812 года и заграничных походов 1813—1814 гг. Кроме того, в галереи помещены портреты императора Александра I и короля Пруссии Фридриха-Вильгема III работы Ф. Крюгера, портрет императора Австрии Франца I работы П. Крафта. Прообразом галереи послужил один из залов Виндзорского дворца, посвящённый памяти битвы при Ватерлоо, в котором были сосредоточены портреты участников Битвы народов.







Военная галерея Зимнего дворца, Э. П. Гау, Акварель. 439x310, 1862







Военная галерея Зимнего дворца, Г.Г. Чернецов, 1827







Военная галерея (современный вид)







Военная галерея (современный вид)



Георгиевский (Большой тронный) зал








Георгиевский (Большой тронный) зал Создан в 1787—1795 годах по проекту Джакомо Кваренги. Огромное двухсветное помещение зала было выполнено в классическом стиле. Освящён 26 ноября 1795 года в день Святого Георгия Победоносца, откуда и получил своё название.







К. А. Ухтомский. Георгиевский зал. Акварель. 301x404. 1862 год



Был полностью уничтожен во время пожара 1837 года. По указанию императора Николая I при восстановлении зала архитектором В. П. Стасовым использован белый каррарский мрамор, доставлявшийся из Италии. Из-за трудоемкости облицовки был открыт в 1841 году, позже других залов.







В.В. Поляков. Прием в Георгиевском зале Зимнего дворца по случаю открытия Первой Государственной думы 27 апреля 1906 года.



Над тронным местом — мраморный барельеф «Георгий Победоносец, поражающий копьем дракона». Рисунок позолоченных орнаментов потолка зала повторяет узор паркета из 16 пород цветного дерева. Большой императорский трон был исполнен в Лондоне 1731—1732 гг. Н. Клаузеном по заказу императрицы Анны Иоанновны.







В этом зале проходили официальные церемонии и приемы. Расположенный за ним Аполлонов зал стал переходом в Картинную галерею, которая находилась в здании Малого Эрмитажа. 27 апреля 1906 г. депутаты Государственной Думы и члены Государственного Совета были приглашены на торжественный прием в Зимний дворец, где в Георгиевском зале с тронной речью к ним обратился Николай II.







Аполлонов зал



Впервые в стенах императорской резиденции можно было увидеть «группы провинциальных адвокатов и докторов, одетых в сюртуки», крестьян в своих парадных кафтанах, рабочих в блузах, священников в рясах; многие встречали рождение российского парламента в «самодельных» и «самотканных» народных костюмах.







В 1917 году с тронного места были сняты символы Российской империи, а в 1930-х гг., оно было полностью разобрано. После Великой Отечественной войны в зал вместо тронного места была помещена выполненная из самоцветов карта Советского Союза, изготовленная для Всемирной парижской выставки 1937 года. В 80-х годах XX века карта была демонтирована и передана в Горный музей.



В 1997—2000 годах тронное место было восстановлено.



Большая церковь





Интерьер Большой церкви создан Ф. Б. Растрелли в стиле барокко. 12 июля 1763 года архиепископ Санкт-Петербургский Гавриил (Кременецкий) освятил собор во имя Нерукотворенного образа Спасителя. После разрушительного пожара 1837 года, храм восстанавливался В. П. Стасовым «с возможной точностью <…> в прежнем виде». 25 марта 1839 года митрополит Московский Филарет (Дроздов) в присутствии Императорской семьи освятил обновлённый собор. В конце XIX века на крыше дворца была сооружена звонница с пятью колоколами.







А. Тыранов. Вид Большой церкви Зимнего дворца. 1829 год







Э.П.Гау. Большая церковь Зимнего дворца







Купол Большой церкви Зимнего дворца



Пикетный (Новый) зал




Завершает Большую Анфиладу. Был создан Владимиром Стасовым после пожара 1837 года на месте лестничной клетки и двух небольших комнат для развода внутреннего караула — пикета, отсюда и название зала.








Зал посвящен истории русской армии и стал логическим завершением общей панорамы, расположенной в Галерее Отечественной войны 1812 года и Фельдмаршальском зале. В зале дежурили гвардейцы, этим определяется строгость и военная тематика в оформлении интерьера. Отделка зала — рельефы, на которых изображены шлемы, шиты, копья, доспехи, медальоны со сценами сражения.



С 1979 года зал был закрыт, 25 лет в нём хранились музейные фонды отдела Востока, ковры и другие предметы искусства. 9 декабря 2004 года Пикетный зал вновь открылся для посетителей.







Э.П.Гау. Пикетный зал.



Александровский зал








Алекса́ндровский за́л — парадный зал в юго-восточной части Зимнего дворца в Санкт-Петербурге







Э. П. Гау, 1861











Зал был построен Александром Павловичем Брюлловым (братом художника К. П. Брюллова) в 30-е — 40-е года XIX века. По замыслу архитектора, этот зал должен был увековечить память об императоре Александре I. Также этим зодчим были построены пять примыкающих к Александровскому залу анфилад, в которых в данный момент располагается собрание французской живописи. Его украшали Медальоны Фёдора Толстого.



Белый зал




Создан А. П. Брюлловым к свадьбе будущего императора Александра II в 1841 году.





Зарянко С.К. Белый зал в Зимнем дворце. 1840-е гг.







Премацци Л. Белый зал.







Большой (Николаевский) аванзал




Николаевский аванзал задумывался, как и Александровский, в прославление императора. Этот зал является самым впечатляющим по размерам интерьером Зимнего дворца — его площадь 1103 м². К нему примыкает Концертный зал.







К. А. Ухтомский. Николаевский аванзал. 1861







К. А. Ухтомский. Николаевский зал. 1866



Золотая гостиная








Cпроектирована и построена А. П. Брюлловым в 30-е — 40-е года XIX века для великой княгини, а впоследствии императрицы Марии Александровны. Первоначально стены и свод в ней были покрыты белым искусственным мрамором, а позолотой выделен лишь украшавший их тонкий лепной орнамент.











В 1840-е гг. облик интерьера был обновлен по рисункам А. И. Штакеншнейдера. Убранство интерьера дополняют мраморный камин с яшмовыми колоннами, украшенный барельефом и мозаичной картиной (Э. Модерни), вызолоченные двери и великолепный паркет.











В трагические для России дни, наступившие после убийства 1 марта 1881 года Александра II, а именно здесь, в окружении избранных членов Государственного Совета, новый русский самодержец Александр III решал судьбу Российской конституции и реформ, над которыми трудился и которые не успел завершить его отец.



Будуар




Будуар также построен А. П. Брюлловым, но полностью переделан в 1853 году по проекту Гаральда Боссе. Подобная изящной табакерке, небольшая по размерам комната стилизована в духе рококо с обилием резных золочёных орнаментов, зеркал и живописных вставок. Часть Будуара, в виде своеобразного алькова, отделена ступенькой и низкой фигурной решёткой. Гранатового оттенка штоф для отделки панно на стенах, обивки мебели, для драпировок на окнах и дверях был заказан во Франции на фабрике Картье.





Э.П.Гау. Будуар. 1861 год







Будуар (современный вид)



Октябрьская лестница




Создана О. Р. Монферраном в конце 1820-х годов. После пожара 1837 года восстановлена А. П. Брюлловым почти без изменений. Интерьер лестницы выполнен в классическом стиле, богато декорирован гризайльной живописью. Своё название получила в память о событиях октября 1917 года, когда отряды штурмующих проникли по ней в Зимний дворец. По этой же лестнице в 3 часа ночи с 25 на 26 октября 1917 года выводили захваченных министров Временного правительства.







К. А. Ухтомский. Собственный подъезд в юго-западном ризалите







Мемориальная доска



Малахитовая гостиная








Малахи́товый за́л — парадная гостиная в северо-западной части Зимнего дворца в Санкт-Петербурге, входившая в состав личных покоев супруги Николая I — Александры Фёдоровны.



Согласно воле императора, в декоративное убранства зала А. П. Брюллов включил редкий полудрагоценный камень — малахит. С 1830-х годов, после открытия на уральских рудниках Демидовых огромных залежей малахита, этот камень стал широко использоваться. В парадной гостиной императрицы колонны, пилястры и камины выполнены в трудоёмкой технике, которая получила название «русская мозаика»: тонкие пластины камня наклеивали на основу, линии стыков заполняли малахитовым порошком, затем поверхность шлифовали. Сочетание малахита с обильной позолотой свода, дверей, капителей колонн и пилястр вызывало восторг.



Зал обставили запасённой во время пожара мебелью, выполненной в 1830 году по рисункам Огюста де Монферрана мастером Генрихом Гамбсом. Из малахитовой гостиной открывается выход в залы Невской анфилады, завершающие драгоценное ожерелье исторических интерьеров Зимнего дворца.



Малахитовая гостиная — единственный сохранившийся образец оформления малахитом целого жилого интерьера.



В гостиной с июня по октябрь 1917 г. проходили заседания Временного правительства.
Малая (Белая) столовая




Малая столовая отделана в 1894 году по проекту А. Ф. Красовского. Отделка интерьера выполнена в стиле рококо и стилизована под XVIII век. В то же время, в зале находятся и изделия XX века: английская люстра с музыкальным механизмом, французские часы, русское стекло. На окнах — шпалеры, вытканные на Петербургской мануфактуре в XVIII веке. Столовая входила в жилую анфиладу семьи Николая II.



В ночь с 25 на 26 октября 1917 года при штурме Зимнего дворца именно в Малой столовой было арестовано заседавшее здесь Временное правительство. О данном событии напоминает мемориальная доска, установленная в столовой в 1957 году на каминной полке.







Концертный зал




Создан архитектором В. П. Стасовым после пожара 1837 года. Назначение этого зала «расшифровывается» его отделкой: во втором ярусе установлены изваяния античных муз и богинь работы скульптора И. Германа, а в декоративно гризайльную роспись падуги, соединяющей потолок и стены, включены аллегорические фигуры с атрибутами искусств. В концертном зале располагается богатая эрмитажная коллекция русского серебра XVII — начала XX века, центром которой является своеобразный памятник XVIII столетия — серебряная гробница Святого князя Александра Невского.







К.А. Ухтомский. Концертный зал







М. Зичи. Бал в Концертном зале Зимнего дворца во время официального визита шаха Насир-ад-Дина в мае 1873 года




М. Зичи. Торжественный ужин в Концертном зале Зимнего дворца



Туризм








Огромный историко-культурный и художественный интерес Зимний дворец представляет для туристов из России и всего мира. В 2009 году общее количество посетителей составило 2 359 616 . Примерно 500 тысяч из них — иностранцы.




Интересные факты








В подвалах и помещениях Государственного Эрмитажа несут официальную службу около полсотни котов — потомков призённого Петром I из Голландии кота и выписанных Екатериной II из Казани 30-ти котов для ловли большого количества мышей в Зимнем дворце. Действует специальный фонд друзей котов Эрмитажа, а ежегодно 1 апреля сотрудники музея устраивают для них традиционный праздник с большом количеством еды «День мартовского кота.»



Галерея








Гобелены в коридорах Зимнего Дворца







Фрагмент оформления (картина 1915 года)




Элементы декора




































Литература
В. М. Глинка, Ю. М. Денисов, М. В. Иогансен и др.; Под общ. ред. Б. Б. Пиотровского / Эрмитаж. История строительства и архитектура зданий. — Л.: Стройиздат, Ленинградское отделение, 1989. — 560 с
.


Архитектура и интерьер
]]> 2 <![CDATA["Стеклянные соты" в Исландии]]>








Концертный зал и конгресс-центр Harpa в Рейкьявике, внешняя поверхность которого подобна пчелиным сотам, стал героем видео Педро Кока (Pedro Kok) и засиял в нем во всей своей красе. Здание площадью 28 тысяч кв. м построено по проекту датской архитектурной фирмы Henning Larsen Architects, при участии знаменитого датско-исландского художника Олафура Элиассона. Оно отражает небо, гавань, водную гладь; некоторые стеклянные соты раскрашены в яркие цвета, а переливающийся фасад  олицетворяет собой пульсирующую энергию города. Видео позволяет рассмотреть сооружение с самых разных ракурсов и насладиться необыкновенной атмосферой, которая царит как внутри, так и вокруг него. Harpa Concert Hall открылся в мае 2011 года в рамках комплексной реновации гавани Рейкьявика.







В многофункциональном здании Harpa можно встретить как любителей оперы и классической музыки, бизнесменов, приехавших на конференции и симпозиумы, так и обычных туристов. Harpa стала домашней сценой для Исландской оперы и Исландского симфонического оркестра, в ней находятся 4 концертных зала разной площади (главный ярко-красный зал вмещает 1800 зрителей), несколько конференц-залов, художественная галерея, кафе, магазины и туристические бюро.



 













































Текст: Дарья Горшкова





Источник:  http://buro247.ru/culture/architecture/7815.html





 



Архитектура и интерьер

]]> 0 <![CDATA[Дом с белым интерьером шебби-шик и винтаж.]]> Круля

шебби-шик и винтаж

Фото из блога -
http://blogs.mail.ru/mail/marketolo...%e8%20%f8%e8%ea
Хочу, наконец, свою квартиру именно здесь, где живу! Красиво....
SDC17224 (450x600, 64Kb)


1.
05.01.2010.23.Kopie (600x450, 57Kb)

2.
05.01.2010.29.Kopie (600x450, 70Kb)

3.
81f183a9e249 (550x600, 44Kb)

4.
114 (639x326, 67Kb)

5.
DSC_0012kopia (401x600, 69Kb)

6.
DSC_0286-1 (399x600, 38Kb)

7.
DSC_1167web1 (399x600, 46Kb)

8.
DSC00751 (285x427, 23Kb)

9.
DSC05998 (450x600, 59Kb)

10.
DSC06515 (600x450, 43Kb)

11.
HI18vr (447x600, 62Kb)

12.
IMG_0647 (400x275, 23Kb)

13.
IMG_0692 (700x473, 62Kb)

14.
IMG_1399 (700x466, 135Kb)

15.
SDC17759 (600x450, 61Kb)

16.
SDC17849 (600x450, 58Kb)

17.
SDC17881 (450x600, 58Kb)

18.
SDC17964 (450x600, 63Kb)

19.
SDC18196 (450x600, 60Kb)

20.
SDC18200 (450x600, 64Kb)

21.
SDC18211 (450x600, 47Kb)

22.
SDC18405 (450x600, 68Kb)

23.
SDC18416 (450x600, 82Kb)

24.
SDC18418 (450x600, 58Kb)

25.
SDC18525 (450x600, 75Kb)

26.
SDC18596 (600x514, 77Kb)

27.
SDC18704 (450x600, 60Kb)

28.
SDC18714 (450x600, 60Kb)

29.
SDC19211 (450x600, 59Kb)

30.
SDC19219 (450x600, 55Kb)

31.
SDC19241 (446x600, 50Kb)

32.
SDC19243 (450x600, 45Kb)

33.
SDC19412 (450x600, 50Kb)

34.
SDC19511 (450x600, 59Kb)

35.
takk (500x500, 48Kb)


Архитектура и интерьер
]]> 5 <![CDATA[Лучший стрит-арт апреля 2012]]>




Польша



 









Маннгейм, Германия



 







Маннгейм, Германия



 



 







Москва



 





Рим, Италия



 



 







Мельбурн, Австралия



 







Шамбери, Франция



 







Валенсия, Испания



 







Афины, Греция



 







Мексика.



 







Мексика.



 







Марокко.



 







Марокко.



 







Лондон, Великобритания



 







Амстердам, Нидерланды.



 







Рим, Италия. А также см. Оригинал в размере (2048×1536,1280 × 960 )



 







Мальме, Швеция. А также см. в размере  960 × 1280  Оригинал (3240×4320)



 







Франция.  А также см. в размере 1280 × 1031 и  ОригиналСсылка откроется в новом окне(2048×1650)



 







Париж, Франция   А также см. в размере 960 × 1280  и ОригиналСсылка откроется в новом окне(1536×2048)



 







Париж, Франция. А также см. в размере 1280 × 960 и ОригиналСсылка откроется в новом окне(2048×1536)



 



 





Денвер, США.



 







Денвер, США.



 







Лондон, Великобритания.



 



 







Noe-Two



 







Берлин, Германия.      A также см в размере 1024 × 682 , 1280 × 853 и ОригиналСсылка откроется в новом окне(3888×2592)



 







Монтевидео, Уругвай.  А также  см. в размере 768 × 1024 , 960 × 1280 и ОригиналСсылка откроется в новом окне(1134×1512)



 







Нью-Йорк, США.           А также см. фото в размере : 1024 × 768 , 1280 × 960 и ОригиналСсылка откроется в новом окне(2048×1536)



 







Индонезия.  А также см. в размере: 681 × 1024 , 851 × 1280 , ОригиналСсылка откроется в новом окне(2000×3008)



 







Сан-Диего, США.          А также см. в размере: 1024 × 795 , 1280 × 994 , ОригиналСсылка откроется в новом окне(2048×1590)



 







Сантонья, Испания.         А также см. в размере: 1024 × 683 , 1280 × 854 , ОригиналСсылка откроется в новом окне(1495×997)



 



 





Екатеринбург.



 







Mau Mau



 







Йоханнесбург, ЮАР



 







Париж, Франция.



 







Сен-Дени, Реюньон



 







Катовице, Польша



 





 





Источник 



 



 




Архитектура и интерьер
]]> 4 <![CDATA[Необычные дома (сферы - полусферы) часть 12]]>
 



Д О М А     С Ф Е Р И Ч Е С К И Е



Дом - пузырька в Каннах (вилла Пьера Кардена)



4 (700x492, 185Kb)





Проект Эдем в графстве Корнуолл,  Великобритания



2 (700x525, 192Kb)



 



Биосфера в Монреале,Канада (музей,посвященный воде) 



14 (670x503, 102Kb)



 



Иглу (эскимосская хижина из затвердевшего снега). Квивик, Фарерские острова.



5 (670x503, 72Kb)



 



  Дом - иглу на Аляске, США



6 (670x446, 54Kb)



 



 Дома-пузыри (Bubble House) в Калифорнии, США.



9 (670x503, 153Kb)



 



Здание - шар в  Берлине, Германия ( Планетарий имени Карла Цейса) 



12 (670x503, 93Kb)



 



Национальный театр (National Theatre). Пекин, Китай.



13 (670x302, 44Kb)



 



Эспланада. Сингапур.



16 (670x503, 128Kb)



 



Дом- шар в  Австралии



1 (620x413, 71Kb)



 



Дома - шары в  Гертогенбоше, Нидерланды



2 (450x296, 107Kb)



3 (450x270, 88Kb)



 



Дом - сфера на дереве в Канаде



5 (700x525, 507Kb)



А вот ещё



6 (416x311, 22Kb)





7 (505x308, 38Kb)





8 (500x268, 105Kb)





97 (497x339, 55Kb)





98 (468x314, 41Kb)





99 (400x300, 40Kb)





Архитектура и интерьер

]]> 2 <![CDATA[Необычные дома (пирамиды) часть 11]]>
 



 Д О М А - П И Р А М И Д Ы



 



Пирамида (Raffles Dubai in Wafi city). Дубай, ОАЭ.  



10 (670x396, 124Kb)





Дворец мира и согласия в Астане, Казахстан



2 (700x430, 40Kb)



 



Дом - пирамида в Хиросиме, Япония



5 (700x524, 51Kb)



 



Здание - пирамида в Челябинске, Россия (торговый центр) 



7 (600x450, 55Kb)



 



Пирамида у Лувра в Париже, Франция



8 (600x341, 24Kb)



 



Перевернутая пирамида. Аризона, США



7 (540x360, 56Kb)



 



Перевернутая пирамида в Ханое, Вьетнам (музей)



3 (600x337, 51Kb)



 



Пирамида в Пекине, Китай



1 (700x420, 50Kb)



 



Университетский ботанический сад в Гамбурге, Германия



2 (700x525, 69Kb)



 



Пирамида - станция метро в Мюнхене, Германия



3 (600x461, 100Kb)



 



Пирамида в Канаде.



4 (490x294, 43Kb)



 



Пирамида в Риге, Латвия.



5 (454x340, 47Kb)



 



 Пирамида в Евпатории, Украина



7 (600x450, 75Kb)



 



Пирамида в Геленжике, Россия



8 (574x430, 141Kb)



Пирамида в Москве, Россия



9 (640x480, 52Kb)



 Пирамида в Калифорнии, США ( Университетский  стадион )



1 (700x525, 80Kb)



 



Пирамида в Германии (клиника)



2 (400x263, 13Kb)



 



 Пирамида в Ульме, Германия (библиотека)



3 (450x307, 19Kb)



 



 Пирамида в Тиране, Албания



4 (700x466, 101Kb)



 



 Пирамида в Пхеньяне (недостроенная гостиница)



5 (450x600, 53Kb)



 



 



Пирамида в Казани, Россия (развлекательный центр)



0 (700x525, 279Kb)



 



 Пирамида в С-Петербурге (санаторий)



7 (441x329, 47Kb)





Архитектура и интерьер

]]> 3 <![CDATA[Необычные дома (кубики) часть 10]]>
 



 Д О М А - К У Б И К И



 La Tete au Carre в Ницце, Франция (библиотека) 



1 (524x700, 195Kb)





 Кубические дома. Роттердам, Нидерланды



8 (540x360, 57Kb)



1 (530x400, 121Kb)



 



  Дома - кубы в Хелмонде, Нидерланды



24 (240x320, 25Kb)



 



Nord LB building в Ганновере, Германия



9 (525x700, 104Kb)



 



Манчестерский центр правосудия (Manchester Civil Justice Centre), Манчестер, Великобритания



2 (480x640, 62Kb)



 



Wozoco Apartments. Амстердам, Голландия



1 (540x360, 62Kb)



 



Многоквартирный дом habitat 67. Монреаль, Канада



4 (640x422, 118Kb)



 3 (600x400, 70Kb)



 



Дом  - 1000 окон в Цзиньхуа, Китай



3 (500x497, 48Kb)



 



Башня из коробок (Nakagin Capsule Tower), Токио, Япония



3 (605x454, 43Kb)



 



Дома из контейнеров. Лондон, Англия



Самые необычные здания со всех уголков мира (79 фото)



 



  Futuroscope. Франция



18 (540x405, 53Kb)



 



Национальная библиотека Белоруссии, Минск.



4 (605x404, 27Kb)



 



Дом-стена (Wall House), Гронингер, Нидерланды



5 (396x561, 21Kb)



 



Здание компании Фуджи-телевижен (Fuji television). Токио, Япония



6 (605x454, 42Kb)





 Дом с дыркой в Лионе, Франция



1 (700x524, 72Kb)



 



Здание - куб в Лондоне, Англия (проект)



5 (340x255, 22Kb)



Здание - куб в Берлине (проект)



6 (600x257, 24Kb)



 



А это без адреса. Помогите, если знаете.



25 (500x500, 89Kb)



26 (500x500, 137Kb)



27 (470x457, 151Kb)



2 (604x453, 50Kb)



Cube architecture photography1





Архитектура и интерьер

]]> 1 <![CDATA[Необычные дома (танцующие и кривые) часть 9]]>
 



 Д О М А     Т А Н Ц У Ю Щ И Е     И     К Р И В Ы Е



Горбатый дом  в Сопоте, Польша



2 (540x360, 70Kb)





Танцующий дом в Праге, Чехия



5 (540x362, 61Kb)



 



  Дом в Массачусетсе, США (общежитие Кембриджа)



4 (670x503, 81Kb)



 



Дом в г. Дудли,Англия



10 (600x406, 45Kb) 



 



Дом в Виндзоре,Англия



11 (525x700, 421Kb)



 



Дом - "Лесная Спираль."в Дармштадте, Германия



5 (500x343, 82Kb)



6 (540x405, 63Kb)



 



Каменная пещера в Барселоне, Испания



6 (540x423, 57Kb)



 



 



Небоскрёб в Мальмё, Швеция



10 (466x700, 49Kb)



 



Вращающаяся башня. Дубай, Арабские Эмираты



12 (540x316, 35Kb)



 



 Casapueblo. Maldonado, Уругвай.



1 (584x700, 239Kb)



 



Дом Бальо Антонио Гауди в Барселоне.



2 (700x522, 275Kb)



 



Experience music project. Сиэттл, США 



3 (700x461, 219Kb)



 



 Музей искусств в Граце, Австрия.



5 (700x466, 243Kb)



 



Ломаный  дом (Errante Guest House). Чили. 



7 (670x461, 81Kb)



 



Дом музыки (Casa da musica). Порту, Португалия.



11 (670x447, 65Kb)



 



Солнечная печь. Оделио, Франция



13 (540x411, 49Kb)



 



Pabellon de Aragon. Сарагоса, Испания



2 (540x360, 49Kb)



 



Торговый центр "Bull ring" в  Бирмингеме, Великобритания.



 6 (700x516, 290Kb)



 



Центр музыки в Сиэтле, США 



3 (540x359, 42Kb)



4 (540x364, 31Kb)



Королевский музей Онтарио. Торонто, Канада



4 (540x360, 49Kb)



  



 



 Futuroscope. Франция



17 (540x405, 51Kb)



 



. Площадь Федерации, Мельбурн, Австралия.



10 (500x374, 35Kb)



 



Концертный зал имени Уолта Диснея (Walt Disney Concert Hall). Лос-Анджелес, Калифорния, США.



3 (670x523, 74Kb)





Архитектура и интерьер

]]> 1 <![CDATA[Архитектура довоенной Москвы и Германии]]>
Очень интересный фильм!



 







Архитектура и интерьер
]]> 9 <![CDATA[Главная резиденция английской королевы - Букингемский дворец]]>



















Букинге́мский дворец (англ. Buckingham Palace) — официальная лондонская резиденция британских монархов (в настоящее время — королевы Елизаветы II). Расположен напротив улицы Пэлл-Мэлл и Грин-парка с беломраморным с позолотой памятником королеве Виктории. Когда монарх находится во дворце, над крышей дворца развевается королевский штандарт.







Он принадлежит к тем зданиям Лондона, первоначальный облик и основной замысел которых с течением времени был совершенно изменен.



Первоначально Букингемский дворец был известен как Бакингем-хаус и строился для герцога Букингемского (с 1703 года). Он был приобретён королём Георгом III в 1762 в качестве будущей частной резиденции монарха (официальная резиденция Сент-Джеймсский дворец перестала устраивать его и величиной, и отделкой).















В течение последующих 75 лет архитекторы Джон Нэш и Эдвард Блор (автор Алупкинского дворца), взяв за основу Бакингем-хаус, построили ещё три подобных здания. Все вместе образуют в плане квадрат, в центре которого — большой внутренний двор.











Во время войны



Дворец был официально объявлен главной резиденцией британских монархов при вступлении на престол королевы Виктории в 1837 году. В её правление были сделаны последние большие дополнения, постройка ещё одного флигеля и перенесение бывшего парадного входа, Мраморной арки, на нынешнее место возле Ораторского уголка в Гайд-парке.











Мемориал королевы Виктории







Перед дворцовыми воротами стоит памятник в честь королевы Виктории. Стоимость строительства достигла 700 000 фунтов за счет использования таких излишеств, как 500 блоков каррарского мрамора с прожилками.











Синяя гостиная георга 4







Гостиная Георга 4







Тронный зал Георга 4







Парадная столовая







Парадная лестница











Бальный зал















К 1853 году было закончено самое просторное и богато отделанное помещение дворца — бальный зал, длина которого составляет 36 метров, а ширина - 18 метров. Он был построен по указанию королевы Виктории и впервые использован в 1856 году для приема в честь окончания Крымской войны. Сын и наследник Виктории, Эдуард VII, родился в 1841 году в этом дворце и здесь же скончался в 1910 году.























240 Спальен(52 для семьи и гостей, 188 сотрудников)


1 l Тронный зал


760 окон


78 ванных комнат


1514 Дверей


92 офисов








Несмотря на роскошество апартаментов дворца, где хранится множество фамильных драгоценностей, не все жившие в нем были счастливы. В своих воспоминаниях герцог Виндзорский писал, что огромный дворец «со своими большими залами и бесконечными коридорами казался наполненным запахом плесени, который я до сих пор чувствую всякий раз, когда вхожу в него.







Интерьеры и особенности








Зал для завтрака






Первоначальный георгианский интерьер включал искусственный мрамор и синий и розовый ляпис. Король Эдуард VII сильно переделал его в стиле французской Belle Époque в кремовые и золотые тона. Многие маленькие приёмные покои были обставлены в китайском стиле мебелью из королевского павильона в Брайтоне и из Карлтон-хауса.















Официальный прием







Его превосходительство Дэвид Онлей







В настоящее время дворец включает в себя 775 комнат. Из них 19 являются государственными комнатами, 52 королевские и для гостей, 188 для персонала, 92 офиса, 72 ванных комнаты. Занимает территорию 20 гектаров, из них 17 гектаров — сад. Сады Букингемского дворца — самые большие частные сады в Лондоне, первоначально были разбиты великим Ланселотом Брауном, но позднее переделены Вильямом Эйлтоном и Джоном Нэшем. Большой искусственный пруд был закончен в 1828 году.







Королева Шарлотта.Гейнсборо.
















Во дворце располагается художественное собрание королевы с работами Рембрандта, Рубенса и др. В коллекции находятся также французский севрский фарфор, французская и английская мебель. Дворец имеет бассейн, почту, а также собственный кинотеатр. На два месяца (август и сентябрь) королева покидает Букингемский дворец. В эти месяцы парадные покои дворца открыты для посетителей.



















Дворец охраняет Придворный дивизион, состоящий из полка гвардейской пехоты и Королевского конно-гвардейского полка. Каждый день в 11:30 с апреля по август (в остальные месяцы — через день) проходит церемония смены караула. Это едва ли не самая знаменитая церемония в Лондоне; она привлекает множество туристов.







Летом дворец посещают около 30 000 гостей, которые принимают участие в приёмах в королевском саду, где есть озеро и водопады. Картину естественной природы дополняют птицы фламинго, покой которых не нарушают даже королевские вертолёты, кружащие над садом.



Букингемский парк












Королевская галерея







Луи 13








Принц Артур




Джеймс 1









Чарльз 2







Мария Стюарт







Каналетто







Ван Дейк












The children of Charles I







St Martin Dividing his Cloak







Henrietta Maria and Charles_I.







Henriett Maria



Ганс Холбейн младший












Генрих 8







Hans Holbein







Генри Гилфорд







Derich Born







The Burghers of Calais 789 Benjamin West



Художники 19 века












George IV 1821







Queen Victoria 1843.







Franz Xaver Winterhalter Family of Queen Victoria




Queen_victoria.







Windsor Castle in Modern Times 1841-1845







Victoria of the United Kingdom.







William Edward L'Allegro 1848




Princess_Alice_



ХХ век




Король Георг 5







Король Георг 6







Елизавета молодая











Коронация Эдварда 7



Итальянская коллекция








Guido







Orazio Gentileschi








An allegory of Truth and Time





Cristofano Allori


Архитектура и интерьер
]]> 3 <![CDATA[Подводный отель]]>



Совсем недавно очень необычный проект был разработан архитектурной компанией Deep Ocean Technology из Польши. Подводный отель будет строиться в Дубае в водах Персидского залива.





Строение подводного отеля – это несколько частей в форме дисков над водой и под водой. Строение будет очень напоминать объект из научной фантастики.









По замыслу гостиница будет располагаться на нижнем ярусе, который будет полностью располагаться под водой.







 



В отеле будет около двадцати двухместных номеров с видом на подводные красоты.







 



По плану на верхних ярусах постройки должен располагаться центр по изучению и охране морской среды, который поможет развивать местную экосистему.







 







 







 







 







 







 









 



Источник:  http://www.fresher.ru/2012/05/07/podvodnyj-otel/



 



 




Архитектура и интерьер



]]> 9