Marginalisimus (Варфоломеевская_Ночь) все записи автора

 

Marginalisimus (Варфоломеевская_Ночь) все записи автора

 

 

 

Читать далее

 

Belacqua (Варфоломеевская_Ночь) все записи автора Уинслоу Хомер (1836 - 1910) - это потрясающий мастер, я уже выкладывала однажды пост с его работами. Пусть этот сегодняшний пост будет считаться продолжением той, предыдущей, подборки.

Первые две картины, пожалуй, самые известные...

Сигнал тумана


MORE

Belacqua (Варфоломеевская_Ночь) все записи автора Eastman Johnson (American, 1824 - 1906)

Истман Джонсон (Eastman Johnson) - американский живописец, один из основателей крупнейшего и знаменитого художественного музея Метрополитен (Нью-Йорк).



more

Marginalisimus (Варфоломеевская_Ночь) все записи автора

Belacqua (Варфоломеевская_Ночь) все записи автора Уоррен Брандт родился в 1918 году в Гринсборо, Северная Каролина (Greensboro, North Carolina). Его стиль менялся в течение всей его долгой жизни в диапазоне от абстрактного экспрессионизма до реализма. Во время Второй мировой войны он служил в качестве официального армейского художника. В 1950-52 учился в Институте Пратта (Нью-Йорк). Затем он учился в Университете Вашингтона в Сент-Луисе и был учеником знаменитого Макса Бекмана, сохраняя при этом тесные связи с абстрактными экспрессионистами в Нью-Йорке.

Нью-Йоркская школа живописи в то время испытала большое влияние "декоративной" манеры и насыщенной цветовой палитры Анри Матисса, что, безусловно, повлияло на творчество Брандта. Позже он учился у японско-американского художника Yasuo Kuniyoshi.

В 1950-е годы Брандт много путешествовал по США и Европе со своей первой женой Кэролайн. В 1960 году женился на Grace Borgenicht, художнице и крупном нью-йоркском арт-дилере. Умер Брандт в 2002 году.





more

Marginalisimus (Варфоломеевская_Ночь) все записи автора

 

 

 

Читать далее

Marginalisimus (Варфоломеевская_Ночь) все записи автора

 


 
Акварельная живопись и дизайн художника Jim Gerard Holehouse.

 Читать далее

Marginalisimus (Варфоломеевская_Ночь) все записи автора

 

Эд Мелл (род. 1942г., Phoenix, Arizona) - американский художник. Рисует Мелл с тех пор, как только смог держать в руках карандаш. Окончив колледж в своём родном городе, он поступил в Художественный Центр Колледжа дизайна в Лос-Анджелесе. Вскоре после его окончания, в ноябре 1967, перебрался в Нью-Йорк, где принял должность арт-директора крупного рекламного агентства.
В поисках большей художественной свободы, он открыл собственную Арт-студию, что принесло ему известность и признание в США.

Читать далее

Marginalisimus (Варфоломеевская_Ночь) все записи автора

 

Читать далее

Belacqua (Варфоломеевская_Ночь) все записи автора Этот художник во многом уникален. С времен Караваджо он первый получил крест за заслуги Prima Classe от мальтийского ордена. Его работы можно увидеть в соборе Святого Патрика в Нью-Йорке, а в 1962 году художник получил заказ на цикл (восемь) больших картин из жизни святого Антония Падуанского, которые теперь постоянно находятся в церкви Сан-Джованни Кризостомо в Венеции и соседствуют с работами кисти Джованни Беллини.

Фрэнк Герберт Мейсон (Frank Herbert Mason, 1921 - 2009) - американский живописец. Родился 20 февраля 1921 года в Кливленде (штат Огайо). Учился в Лиге студентов-художников Нью-Йорка, где с 1951 года сам начал преподавать.

Перед грозой

more

Belacqua (Варфоломеевская_Ночь) все записи автора Теодор Клемент Стил (Theodore Clement Steele, 1847 - 1926) - американский художник-импрессионист, особенно известный своими пейзажами.

Попробуйте увидеть эти картины как часть единого целого. Как жемчужины в ожерелье, нанизанные на нить, только вместе воспринимаются полноценно, так и эти картины, по-моему, следует воспринимать целокупно, и тогда их красота раскроется в полной мере.

A Corner in the Old Kitchen of the Mittenheim Cloister


more

Belacqua (Варфоломеевская_Ночь) все записи автора Про американского живописца Альберта Бирштадта (Albert Bierstadt, 1830 - 1902), воспевшего красоту Дикого Запада, в нашем сообществе однажды уже был опубликован пост, в нем были собраны его пейзажи. В этой подборке собраны те работы художника, которые не вошли в предыдущий посвященный ему пост, и несколько более разнообразные по тематике.




MORE

Belacqua (Варфоломеевская_Ночь) все записи автора Томас Моран (Thomas Moran, 1837 — 1926) — американский художник британского происхождения. Его нередко причисляют к т.н. Гудзонской школе, или "Школе Скалистых гор". Подавляющее большинство пейзажей Дикого Запада было создано этой группой в конце XIX века.
Семья Моранов эмигрировала из Англии в 1844 году и поселилась в штате Пенсильвания. Томас начал свою художественную карьеру в подростковом возрасте в качестве подмастерья в филадельфийской фирме резчиков по дереву Scattergood & Telfer. После двух лет обучения он создал собственные иллюстрации и акварельные работы, а в 1860-е годы начал создавать литографии ландшафтов Великих озёр. Во время обучения в Англии в 1862 г. Моран познакомился с работами У. Тёрнера, и подход Тёрнера к использованию цвета и выбору ландшафтов оказал влияние и на Морана. В 1870-е и 1880-е годы во многих журналах и подарочных изданиях появились гравюры Морана.
Томас Моран был женат на шотландке Мэри Ниммо Моран (1842—1899), которая также была художницей-пейзажисткой, и кроме того, создавала гравюры методом травления. У них было двое дочерей и сын. Братья Томаса также были художниками.
Созданные Мораном пейзажные изображения сыграли роль в основании Йеллоустоунского национального парка. По просьбе американского финансиста Джея Кука и за собственный счёт Моран принял участие в работе группы геологов под руководством Хэйдена, которая в 1871 г. исследовала регион Йеллоустоуна. Его зарисовки, а также фотографии, которые выполнил другой участник экспедиции, известный фотограф Уильям Генри Джексон, вызвали общенациональный интерес, в результате чего в 1916 г. Конгресс США включил Йеллоустоун в систему национальных парков. В честь Морана названа гора Моран в национальном парке Гранд-Титон.

Две совы


MORE

Marginalisimus (Варфоломеевская_Ночь) все записи автора

Belacqua (Варфоломеевская_Ночь) все записи автора УИЛЛАРД ЛЕРОЙ МЕТКАЛФ (Willard Leroy Metcalf, 1858 - 1925) - американский живописец, преимущественно пейзажист и автор жанровых сцен. Писал в манере, близкой импрессионизму. Его первые опыты в области живописи относятся к 1874 году, примерно в это же время он начинает посещать вечерние занятия в школе искусств Массачусетса. В 17 лет Меткалф учился под руководством художника Джорджа Брауна Лоринга в Бостоне. В 1877 году выиграл стипендию в Школе Музея изящных искусств Бостона. В феврале 1882 года Меткалф организовал аукцион своих произведений для того, чтобы собрать деньги на поездку в Европу. По прошествии нескольких лет, иллюстрируя журнальные статьи про индейцев зуньи Нью-Мексико, он решил продолжить учебу за границей и в 1883 году выехал в Париж. Там он учился в знаменитой Академии Юлиана. Во Франции он прожил пять лет. В 1890 году Меткалф вернулся в Америку и обосновался Нью-Йорке, а весной того же года в Бостоне состоялась выставка его картин, написанных во время путешествий по Франции и Англии, а также во время его путешествия в Африку. Меткалф работал как портретист, иллюстратор и педагог. В 1898 году Меткалф стал одним из основателей знаменитой группы художников "Десятка", которые восстали против жестких ограничений Национальной академии дизайна. Одним из показателей его репутации как художника стала картина "Benediction", проданная за 13 000 $ (это самая высокая цена, когда-либо оплаченная за картину американского художника того времени).

Cornish Hills


more

Marginalisimus (Варфоломеевская_Ночь) все записи автора

 

Fifth Avenue

  

 more

Belacqua (Варфоломеевская_Ночь) все записи автора Уильям МакГрегор Пэкстон родился в Балтиморе 22 июня 1869 г. В сер. 1870-х гг. его семья переехала в Массачусетс (Newton Corner, Massachusetts). В 18 лет Уильям получил стипендию для обучения в художественной школе, а затем учился в Париже у знаменитого французского художника-академиста Жана Леона Жерома. Вернувшись в Бостон в 1893 году, Уильям встретил свою будущую жену Элизабет, которая также была художницей. Уильям Пэкстон известен как превосходный мастер портретов. Кроме того, в 1906-13 гг. он вёл преподавательскую деятельность в Школе Искусств при бостонском музее. Имя Уильяма Пэкстона, как правило, отождествляется с Бостонской Школой. Как и других представителей Бостонской школы, его вдохновляли работы Вермеера. В 1928 году Пэкстон был избран членом Национальной Академии искусств. Уильям скончался в возрасте 72 лет от сердечного приступа во время работы над своим последним полотном - портретом жены.

The Figurine (1921)


more

Belacqua (Варфоломеевская_Ночь) все записи автора Это уже классика жанра, если к фотореализму вообще применимо такое понятие, как "классика". Ричард Эстес (Richard Estes, b. 1932) - американский художник, один из основоположников фотореализма.
Надо сказать, что сам Эстес называет себя художником-реалистом. Наряду с Одри Флеком и Чаком Клоузом он относится к числу ведущих фотореалистов первого поколения. Во время своей учебы в чикагском Институте искусств художник интересовался в первую очередь традиционной академической живописью. Но уже в 1967 году он занялся разработкой собственной тематики, в которой не имеет себе равных, - изображением современных урбанистических ландшафтов большого города конца 20 века.

В равномерность и точность фотореалистического изображения у Эстеса временами прорываются черты абстрактной живописи. По выражению самого художника, «Действительность меняют по своему вкусу». Целью его искусства является не простое реалистическое повторение видимого, но некая «идеальная реальность»(ideal reality), которая отображает совершенные, рационально организованные структуры и объекты, имеющие по своей сути с нашей реальностью гораздо больше общего, чем "просто увиденное".



more

Marginalisimus (Варфоломеевская_Ночь) все записи автора

Sterling Edwards:
 
“Как художник, человек работающий с визуальными образами, я нахожу вдохновение в  постоянном разнообразии форм и цветов вокруг нас. Но мне интересно не копировать то, что я вижу, а скорее, интерпретировать. Сочетая форму с цветовыми соотношениями и смелыми композиционными решениями, я чувствую необходимость выразить свои мысли и эмоции  сильными и часто стилизованными формами. То, что я вижу и чувствую в пейзаже, призывает меня к кисти. Я пишу  о монументальном и незначащем  с одинаково равной страстью. Все  начинается с идеи и горящей страсти, чтобы создать и выразить. Это - истинное творчество. Все остальное - просто техника.”

Стерлинг Эдвардс - современный акварельный мастер с экстраординарной способностью трансформировать свои идеи и мысли  в яркую и часто абстрактную живопись. Художник в процессе самообразования прошёл  различные стили живописи от фотореализма до полной абстракции. Полагая, что между этими крайностями можно найти золотую середину, он развил свой собственный стиль живописи, который интерпретирует обычные повседневные сцены и приглашает зрителя увидеть мир по-новому, так как  видит его Стерлинг Эдвардс.

 

more