ВЕнеРИН_БАШМАЧОК (про_искусство) все записи автора

Фотий Красицкий.Разговор трех молодых женщин.

Красицкий Фотий Степанович (1873-1944)  - живописец, график. Внучатый племянник Тараса Шевченко.Родился 24 августа 1873 года в селе Зелёная Дубрава Черкасской области. В 1888-1892 гг. учился в киевской рисовальной школе Н.И. Мурашко на средства Н.В. Лысенко, в 1892-1894 гг. – в Одесском художественном училище, в 1894-1901 гг. – в петербургской Академии искусств и И.Е. Репина. С 1903 года работал в Киеве. В 1924-1937 гг. – преподавал в художественном институте.Произведения: политические карикатуры в журнале "Шершень" (1906); жанровые картины – "Возле колодца" (1900), "Гость из Запорожья" (1901, вариант 1916), "На праздник" (1902); пейзажи – "Хутор Хатки на речке Псли" (1898), "Дорога в село Козацкое" (1899), "Село Кирилловка" (1901); портреты – М. Старицкого(1893), Леси Украинки (1904), Т. Шевченко (1906, 1910), И. Франко (1907, 1914) и других. Жил в Киеве. Скончался 2 июня 1944 года. Далее...

Lamerna (про_искусство) все записи автора

Я ангелом белым к тебе прилечу,
Открой в свое сердце окошко...
Дыханием нежным скользну по плечу,
Крылом обовью осторожно...

Тихонечко песню на ушко спою,
О том, как озябла скитаясь...
Почувствуй, пожалуйста, душу мою,
Я столько уже обжигалась...

Последняя капелька с пышных ресниц,
На длань упадет твою мягко...
Пусть рухнет стена неприступных границ,
Сердечко томится так сладко...

Любовь мне в награду судьбою дана,
К тебе я ее отпускаю...
И пусть между нами разлуки стена,
Я рядом... Я ангелом стану...

© Copyright: Мария Тимонова, 2010

Yamborko (про_искусство) все записи автора РИЗНИЧЕНКО ФЕДОР ПЕТРОВИЧ
(1865- после 1922). Известный украинский и русский живописец, пейзажист. Мастер лирического пейзажа, часто писал виды Украины. 1883 - 1885 – вольнослушатель Петербургской АХ. С 1889 – экспонент Академических выставок и ряда Весенних выставок в залах Академии художеств. С 1895 – член Санкт-Петербургского Общества художников. Награжден двумя серебряными медалями (1887 и 1889). Жил и работал в Петербурге. Много путешествовал по России и за рубежом (Италия, Франция, Индия, Африка). В последний раз имя Ф. П. Ризниченко упоминается в связи с его участием в ХVI Годичной выставке картин Товарищества художников (Петроград, 1922 г.). Дальнейшая судьба художника неизвестна.


ДАЛЕЕ

красавицу_видеть_хотите (про_искусство) все записи автора

**********

Lamerna (про_искусство) все записи автора

ВЕнеРИН_БАШМАЧОК (про_искусство) все записи автора

Южный вид.

Emil Heinrich Gogarten  , Эмиль Генрих Gogarten, иногда Анри или Генри Gogarten (родился 23 августа 1850 года в Линц на Рейне, † 16 ноября 1911) - немецкий художник-пейзажист.Учился у Освальда Ахенбаха (О. Achenbach  ) в Дюссельдорфской академии, жил в Париже в 1874-77гг.Затем он вернулся в Германию и жил с 1878 по 1889 г. в Гамбурге.После этого поселился в Мюнхене  и вскоре  присоединился к колонии художников в  Дахау. Он выставлялся регулярно с 1880 года  в Берлине и в Дрезденской Академии. Далее...

ВЕнеРИН_БАШМАЧОК (про_искусство) все записи автора

Арнольд Борисович  Лаховский (Аарон Беркович Лаховский) - известный  живописец, замечательный колорист, график, архитектор,  воспевший в своем творчестве красоту пейзажей средней полосы России.По национальности еврей.Принадлежал к масонам русского зарубежья. Его работы сложны по композиции и богаты по цветовой палитре. Он воспевает красоту русского города с его многолюдной будничной жизнью и праздниками.Родился в 1880 году в печально известном городе Чернобыль Украинской губернии..В 1902 году окончил художественное училище Одессы и переехал в Мюнхен, где в течение почти двух лет он учился в  Академии изящных искусств. В 1904 году он поступил в Санкт-Петербургскую Императорскую Академию художеств, где учился у И.Е. Репина, П.П. Чистякова, А. А. Киселева. В 1912 году он получил звание художника за картину "Последние лучи".В 1908-09 жил в Иерусалиме, где он преподавал в художественной школе "Бецалель"* ("Бецалель" означает "в тени Бога, под сенью Бога". Бецалель в Торе – строитель Скинии, переносного святилища, которое евреи несли с собой во время 40-летних странствий по пустыне  ).С 1912г. Лаховский жил в Санкт-Петербурге снова и был профессором акварели  на Высших курсах живописи для дам.Создал много импрессионистических пейзажей Петербурга, Пскова, Твери, Карпат, Норвегии, Голландии, Палестины, а также жанровые картины и портреты. Он принимал участие в весенней выставке Санкт-Петербургской Академии художеств с 1912 по 1918гг., а также выставлялся с "передвижниками". Работы многократно репродуцировались в журналах „Нива", „Огонёк", „Вершины" и др.  Также его работы были включены в выставки «Нового общества художников» и - в 1916 году - "Общество независимых художников».В 1915 году на Международной выставке в Венеции, его картина "Дождливый день" была приобретена итальянским правительством.Кроме того, он был членом "А. И. Куинджи, Общество" (с 1915) и "передвижников" (с 1916). В ноябре 1915 года он был одним из основателей еврейского общества поощрения художеств и регулярно принимал участие в благотворительных аукционах искусства в пользу еврейских жертв Первой мировой войны.Особенно привлекал  художника пейзаж.В годы Советской власти активность  Лаховского не снижается.В 1921г. он даже  организовал свою персональную выставку.Большинство картин Лаховский написал в России, но все же художник покидает Советскую Россию. В 1925 г. он эмигрировал во Францию ​​и поселился в Париже. Он регулярно выставлялся в Париже и Лионе, участвовал в выставках русских художников в Брюсселе (1928), Копенгагене (1929), Берлине (1930), Белграде (1930) и Париже (1931, 1932), также выставлялся в Парижском салоне осенью ( 1928), Салоне Тюильри (1929, 1930, 1932) и весеннем Салоне (1932). Четыре  его работы с этих выставкок были приобретены парижским музеем  Люксембурга.В 1933 году художник переехал в Америку - пришло приглашение преподавать в Академии художеств в Бостоне.О личной жизни его мало известно, он входил в круг  русских художников - эмигрантов А.Е. Яковлева, Б.Д. Григорьева. 

 

Деревенская церковь в снегу.  Далее...

ВЕнеРИН_БАШМАЧОК (про_искусство) все записи автора

 Изображение животного принадлежит к разделам искусства, требующим большого труда. Животный мир очень сложное явление природы. Его живая сущность закономерно построена. Анатомия животных не менее сложна, чем анатомия человека. Облики животного мира беспредельно разнообразны, окраска животных гармонична и богата оттенками всех цветов, формы эластичны, движения упруги и быстры. Животных, чтобы понять и освоить их внешность, необходимо долго и вдумчиво изучать.Известен отличным знанием анатомии животных и своими картинами животных  французский художник    Jacques Raymond Brascassat (30 August 1804 – 28 February 1867) -  Жак Раймонд Браскасс.  Он родился в Бордо .После первых успехов в его родном городе, он отправился в Париж, став учеником Louis Hersent  (1777-1860).Как  исторический живописец пейзажа, Brascassat учился в Италии в 1826-9гг. с помощью гранта в виде особой милости короля Карла X. После возвращения во Францию, он специализировался на живописи  животных, возродив  интерес к этому жанру, которым многие пренебрегали в 18-м веке.  Он отправился в Италию и написал ряд пейзажей, которые были выставлены в 1827 и 1835гг., но впоследствии посвятил себя главным образом  живописи животных , в ​​которой и сделал свою  репутацию художника.Картины художника отличаются   своей точностью наблюдений и правильным рисунком.Он был избран членом Академии в 1846 году. С 1830 г. занялся анималистическим жанром и, став первым в ряду художников новейшей французской школы, посвятил себя их внимательному изучению, достиг виртуозного мастерства в точности их изображения на холсте, а также - большой известности еще при жизни.Его работами восхищались в 1830-х и начале 1840-х годов, но позже его карьера была в значительной степени снижена, его затмили Rosa Bonheur   и  Troyon,   которые   более глубоко понимали  анатомию животных.    Картины мастера активно покупали для украшения особняков и дворцов русские и европейские монархи, высокопоставленные персоны, князья, графы - Салтыков, Голицын, Трубецкой и другие.Умер в Париже в 1867 году.  Ныне произведения Браскасса находятся в крупнейших музейных собраниях таких, как Лувр и Эрмитаж.

Бык на пастбище  Далее...

ВЕнеРИН_БАШМАЧОК (про_искусство) все записи автора

 В сентябре 1927 г. выдающийся мексиканский художник-монументалист (или, как он сам называл себя, "муралист") Диего Ривера отправился в Советский Союз в составе официальной делегации Мексики для празднования 10-й годовщины Октябрьской революции. В Москве он пробыл полгода, особенно сильное впечатление на него произвели торжественные парады на Красной площади. Акварельные зарисовки и карандашные наброски Первомайской демонстрации  авторства Риверы были впоследствии приобретены Эбби Рокфеллер, и сейчас они хранятся в Музее современного искусства в Нью-Йорке.Радикально настроенный Диего Ривера горячо поддержал революцию 1917 года в России, вступил в Компартию Мексики и создавал фрески, изображающие труд простых людей и их борьбу с мексиканскими латифундистами-угнетателями. Особенно творчество Риверы стало популярным и полюбилось в Советской России после визита в Мексику С. Эйзенштейна, В. Маяковского и других советских деятелей культуры. Далее...

ВЕнеРИН_БАШМАЧОК (про_искусство) все записи автора

Диего Ривера  и его брат-близнец Карлос родился в хорошо обеспеченной семье на северо-западе Мексики  в небольшом городке Гуанахуато 8 декабря 1886 года. Карлос умер в возрасте 2 лет,  Диего оказался  единственным ребенком в семье.Сведения об отце противоречивы. В возрасте 3-х лет Диего начал рисовать, но недовольный работой в альбомах, он переехал  на стены. Вместо того, чтобы наказать его,  родители сделали доску   и дали  мел, в последующем и холст  в использование молодого художника. Далее...

Lamerna (про_искусство) все записи автора

Уи́льям Хо́лман Хант (англ. William Holman Hunt), в старом написании — Гольмен Гунт (2 апреля 1827 — 7 сентября 1910) — английский живописец, один из основателей Братства прерафаэлитов. Настоящее имя — Уильям Хобман Хант, однако Хант сам изменил вторую часть имени, а под конец жизни она слилась с фамилией: Holman-Hunt.

(The Hireling Shepherd) Нерадивый Пастух,1851

Сам художник так писал о своей картине: «Она описывает пастуха, пренебрегающего своими обязанностями: он пользуется голосом не для того, чтобы окликать своих овец, а для своего удовольствия. Его образ указывает на пастырей, которые вместо того, чтобы служить своей пастве, предаются обсуждению вопросов, не имеющим ценности для человеческой души». Как видим, Хант стремился вложить в картину еще один смысл, ускользающий от современного зрителя – символически отобразить английские дебаты по религиозным вопросам, который художник считал абсолютно бесплодными.Пейзаж, написанный с натуры , яркий и солнечный колорит и назидательный сюжет картины обеспечил ей успех на выставке Королевской Академии 1851 года, сделав одной из самых популярных картин прерафаэлитов.

 

Yamborko (про_искусство) все записи автора
MAURITS FREDERIK HENDRIK DE HAAS (1832-1895)
Был голландско-американским маринистом. . Он родился в Роттердаме, Нидерланды и изучал искусство в Роттердамской академии. Позже он также изучал искусство в Гааге, под Йоханнес Bosboom и Луис Майер, а в 1851-1852 в Лондоне. Позже, в возрасте 25 лет, он был выбран в качестве официального художника Королевской голландской флота. Картины писал маслом и акварелью, он стал известен своими морскими пейзажами и береговыми видами французских, голландских и британских прибрежных районов.
С его сильным художественным фоном в голландской морской техники рисования, он эмигрировал в Америку в 1859 году, где он достиг известность картинами сцен прибрежной морской деятельности в Нью-Йорке и Бостоне. Он стал член-корреспондент Национальной академии дизайна в 1863 году и действительным членом в 1867 году. Ежегодно выставлялись в академии его работы до его смерти в 1895 году. Во время Гражданской войны в США де Гааза был задействован адмиралом Дэвид Farragut для документирования важных морских сражениях. Позже он широко выставлялся в Америке и Европе, став одним из самых важных и влиятельных художников моринистом-выходцем из американской школы 19-го века. Его мастерство в изображении настроения с изменением света и время суток могут соперничать только очень немногие, такие как Уильям Брэдфорд и Фитц Хью Лейн. Умер в 1895 году.



ДАЛЕЕ

ВЕнеРИН_БАШМАЧОК (про_искусство) все записи автора

Пастбище с коровами и овцами в Тироле, Альпы.

Вильгельм Фрей (Wilhelm Friedrich Frey; 4 июня 1826 , Карлсруэ— 4 февраля 1911, Мангейм) — немецкий живописец, мастер пейзажей и изобразитель животных, профессор (1906), директор Великогерциговской галереи в Манхайме (1895).  В последние годы учёбы в лицее начал посещать рисовальную школу Карла Копмана (Karl Koopmann). В 1845—1852 учился в Мюнхенской Академии художеств, где присоединившись к Генриху Хейнлейну (Heinrich Heinlein) с вдохновением рисовал высокогорные пейзажи с животными и людьми. В его работах этого периода ощутимо влияние Роберта Еберле (Robert Eberle ) и Фридриха Вольтца (Friedrich Voltz ).Ценным опытом для художника стала дружба с ними.  В 1855 – 1869 путешествовал по Германии (Мангейм, Шверин, Берлин, Бреслау, Мейнинген). Далее...

Lamerna (про_искусство) все записи автора

художник Francisco Sanchis Cortes

ВЕнеРИН_БАШМАЧОК (про_искусство) все записи автора

Лесная поляна с крупным рогатым скотом.1665-1670

Конинк, Филипс (Koninck, Koningh, Philips) - голландский живописец и рисовальщик. Родился в семье золотых дел мастера, младший брат Якова Конинка (Jacob Koninck), двоюродный брат Саломона Конинка (Salomon Koninck).Филипп де Конинк был дядей художников Якова II и Даниэля Конинка (Jacob II and Daniel Koninck). Philips Koninck был учеником своего старшего брата, Якова I, в Роттердаме между 1637 и 1639гг.  В 1641 году Philips   женился на Корнелии Furnerius, дочери  роттердамского хирурга  и органиста, сестре Авраама  Фурнериуса (Abraham Furnerius:1628—1654) ученика Рембрандта, рано ушедшего из жизни.  С 1641г. поселился в Амстердаме, где стал владельцем кораблей Амстердамской линии. Принадлежал к кругу друзей Рембрандта, повлиявшего на его творчество. Писал жанровые, мифологические картины, портреты. Однако самые значительные творческие достижения Конинка относятся к области пейзажа, изображающего бескрайние дали голландских равнин, как бы увиденных с высокого холма и создающих впечатление огромной глубины, расчлененной горизонтальными планами вплоть до линии горизонта. Далее...

Lamerna (про_искусство) все записи автора

Yamborko (про_искусство) все записи автора Художник Thomas Spinks


ДАЛЕЕ

ВЕнеРИН_БАШМАЧОК (про_искусство) все записи автора

Gaspar-Pieter Verbruggen (II)  Цветочная гирлянда. 

Gaspar  Pieter Verbruggen the Elder или I (1635 - 1687) -фламандский живописец, специализировавшийся на цветочных натюрмортах.Антверпен, бывший в начале XVII века центром цветочного натюрморта в Южных Нидерландах, дал ряд выдающихся мастеров этого жанра. Традиция не угасла и в конце столетия.Гаспар Педро  Вербрюгген Младший,  Gaspar Pieter (Peeter) Verbruggen the Younger  или II (1664 – 1730), родившийся в Антверпене , учился живописи у своего отца.При крещении художник получил имя Гаспар. Второе имя - Петер было добавлено во время конфирмации. Его испанизированный вариант «Педро», которым стал подписываться художник, впервые встречается в гильдийском списке 1691 года . Кисти Вербрюггена Младшего принадлежат цветочные гирлянды и картины, вазы с букетами, сложные композиции, оживленные присутствием аллегорических или мифологических женских фигур.Способности художника проявились необычайно рано. В двенадцать лет Вербрюгген уже был мастером антверпенской гильдии, в шестнадцать имел своего ученика. Далее...

Lamerna (про_искусство) все записи автора

Сирень

красавицу_видеть_хотите (про_искусство) все записи автора