-Подписка по e-mail

 

 -Поиск по дневнику

Поиск сообщений в тексты_лУбимых_пЭсен

 -Статистика

Статистика LiveInternet.ru: показано количество хитов и посетителей
Создан: 15.03.2007
Записей: 338
Комментариев: 7
Написано: 353

тексты_лУбимых_пЭсен 

1)Никакой рекламы.

2)не флудить.

3)друг друга не оскарблять и не хамить(ибо у каждого свой вкус).

4)обязательно в загаловке писать название песни,и исполнителя.

 

модераторы:

 -_Тинка_-МаЛяФкА


3 Doors Down

Суббота, 17 Марта 2007 г. 18:00 + в цитатник
МаЛяФкА (тексты_лУбимых_пЭсен) все записи автора Когда радиостанцию WCPR в городе Билокси (штат Миссиссиппи) начали атаковать телефонными звонками с просьбой исполнить песню никому не известной группы из захолустного поселка Эскатавпа ее работники подумали, что эту деревенскую банду решили раскрутить родственники и знакомые. Однако число звонков с каждым днем росло и они были настолько искренними, что стало ясно – родственники здесь ни причем. Кстати, народ заказывал песню "Kryptonite" в исполнении квартета "3 doors down". Вокалист и по совместительству барабанщик Брэд Арнольд увлекался музыкой еще в детстве. Он лупил по тарелкам, крышкам и всяким другим предметам, которые попадались под руку. Кроме того, шатаясь по дому, он все время распевал какие-нибудь мелодии. От старших братьев и сестер ему перешла привязанность к коммерческому року, а затем Брэд стал слушать и кое-что потяжелее. Когда же он первый раз взял в руки микрофон, то понял окончательно, в чем его призвание.

Вместе со своим школьным приятелем Мэттом Робертсом (гитара) они решили основать свою группу. На бас парни пригласили Тодда Харрелла, уже имевшего музыкальный опыт. Тот был временно свободен, поскольку его последняя команда благополучно распалась.

Первый свой концерт трио дало на вечеринке у одного из друзей, где ребята исполняли всего четыре вещи, причем одна была кавером "Metallica", а еще одна – кавер Кейт Буш, и лишь две собственных песни. Ничего другого больше не выучив, чуваки весь вечер гоняли эти песни по кругу. Со временем репертуар коллектива расширился, парни сами стали писать музыку, а ответственным за тексты стал Арнольд. Группа начала разъезжать по окрестностям и в одной из таких поездок наконец-то обрела название. Когда музыканты выходили из одного дома им под ноги свалился конверт с надписью "Doors down", ну а поскольку их тогда было трое, команду назвали "3 doors down". Правда, через некоторое время трио превратилось в квартет, поскольку к нему присоединился бывший коллега Харрелла по предыдущей группе Крис Хендерсон.

Тем временем музыкальный материал накапливался и к 1997 году ансамбль записал пару демок. Парни записали их на компакт-диски и начали продавать их на своих концертах. Акция оказалась удачной, поскольку фаны раскупали до 2000 компашек за одно выступление. Примерно в это же время и родился их хит "Kryptonite". Популярность группы перешагнула границы штата и привлекла внимание мажорных лейблов.

Вскоре "3 doors down" были приглашены в Нью-Йорк, где дебютировали с концертом в легендарном клубе "CBGB". Шоу прошло с успехом и группа получила контракт с "Republic Records", дочерним лейблом "Universal". И вот в начале 2000 года на прилавках магазинов появился дебютный лонгплей "3 doors down" под названием "The Better Life". По признанию самих музыкантов, это была не "альтернатива", не "металл" и не что-нибудь еще, это просто старый добрый рок'н'ролл, сдобренный хорошими текстами. И действительно, слушая эту пластинку, начинающуюся с "Kryptonite", понимаешь, что гитарному року 80-х просто придали современное звучание. Кстати, все партии ударных на альбоме прописывал Арнольд. Но на концертах ему все тяжелее было совмещать две обязанности, и поэтому по окончании сессий в команде появился "отдельный" барабанщик Рич Лилс. Тем временем пластика вломилась на верхние позиции биллбодовских чартов и вскоре обрела мультиплатиновый статус.

Такой успех подвигнул музыкантов в 2002 году снова засесть в студии и заняться записью второго альбома. За ударную установку посадили Дэниела Эдера, а продюсировать диск взялся Рик Парашар, известный работой с "Pearl Jam", "Alice In Chains" и "Unwritten Law".
Рубрики:  биография

30 Seconds To Mars

Суббота, 17 Марта 2007 г. 18:00 + в цитатник
МаЛяФкА (тексты_лУбимых_пЭсен) все записи автора Джаред Лето [ Jared Leto ] - вокал, гитара
Солон Бикслер [ Solon Bixler ] - гитара
Мэтт Уочтер [ Matt Wachter ] - бас-гитара
Шэннон Лето [ Shannon Leto ] - ударные
и бывший член команды
Кевин Дрейк [ Kevin Drake ] - гитара

Фронтмэном группы является Джаред Лето [ Jared Leto ], который известен по таким фильмам, как "Реквием по мечте" [ "Requiem For A Dream" ], "Бойцовский клуб" [ "Fight Club" ], недавнему "Комната Страха" [ "Panic Room" ], а также шоу "Моя, так называемая, жизнь" [ "My So Called Life" ].

Добро пожаловать во Вселенную. Взрываясь атмосферой, мощью и мелодикой, их песни одновременно заставляют задуматься о конце света и о смысле жизни, наполненные героями, которые сражаются с отчуждением, паранойей и темными наваждениями, предвидя свой побег из этого мира.

30 Seconds To Mars - это захватывающая и одаренная воображением группа из Южной Калифорнии. Они спродюссировали свой одноименный альбом на лейбле Immortal/Virgin вместе с легендарным Бобом Эзрином [ Bob Ezrin ] и новичком в этом деле Брайаном Вёрчу [ Brian Virtue ] (группа Jane` s Addiction). Они отыскали Эзрина, потому что росли, слушая его сногсшибательные работы с Pink Floyd, Kiss и Элисом Купером [ Alice Cooper ], и поняли, что он был единственным, кто мог помочь им воплотить размер и масштаб того, чего они хотели достигнуть на своем дебютном альбоме. Широкоформатное звучание коллектива, наполненное адреналином и тонкостями, балансирует на грани тяжелых гитарных партий с вокалом, воспевающим нечто высшее, и органическим синтезатором с электронной основой.

Даже до выпуска альбома шум вокруг них был настолько велик, что группа Puddle Of Mudd предприняла несвойственный им шаг, и пригласила 30 Seconds To Mars открыть для них 6-недельный тур весной 2002 года, несмотря на то, что группа была абсолютно не известна, и никто пока не слышал их музыки на радиостанциях.

Восприняв влияния таких грандов, как Pink Floyd, Led Zeppelin и Rush, также как Брайана Эно [ Brian Eno ] и The Cure, 30 Seconds To Mars переступает пределы хаоса современного мира, позволяя слушателю представить себя где-то вдалеке от него. Само название команды взывает к ускоренному обществу, в котором мы живем, предполагая, что побег от него может быть всего лишь в нескольких секундах от нас. Парение Марса над нами всегда было иконографическим образом, уже не говоря о том, что он является богом Войны. Композиции 30 Seconds To Mars - реальные истории и эпизоды из жизни, которые бросают вызов личному опыту человека. Что же касается тексов, то песни наполнены метафорами и элементами фантазии, которые захватывают ваше воображение.

В таких песнях, как динамичная "Capricorn (A Brand New Name)", с упоминанием о таинственном исчезновении и предчувствующей "The End Of The Beginning", с парящим вокалом и напряженным ритмом, 30 Seconds To Mars создают поражающе неповторимое настроение, скорее даже, чем картину. Получая удовольствие от долга художника, а не просто представляя очевидное, группа толкает себя в окружение звука, который они создали, оставляя характерный несмываемый след. В провокационной "Oblivion", пульсирующая гитара и клавишные приводят к неистовому предупреждению: "Everybody run now, everybody run now" [ "Бегите все сейчас же, бегите все сейчас же" ]. Мощный вокал, убедительные гитарные риффы и драматичное повествование главенствуют в "Buddha For Mary", истории о "девушке иного склада" [ "different girl" ], которой "всегда нравилось летать" [ "always liked to fly" ] и которая имела "влечение к астронавтам" [ "a thing for astronauts" ]. Живя на Марсе, что было ей крайне необходимо, она "оставляла политику для сумасшедших" [ "leave the politics to madmen" ].

30 Seconds To Mars вступили в отчуждение Биг Скай Каунтри [ big sky country ] в Вайоминге [ Wyoming ], чтобы записать дебютный альбом. Команда и Эзрин выбрали пустой склад на 15-ти тысячах акров, борясь за точное расположение, что улучшило бы их звучание. Начался интенсивный период записи с маниакального отбора из около 50-ти ранее написанных песен. После начального хаоса, между музыкантами и продюсером образовались плодотворные взаимоотношения, что и привело к художественной атмосфере, благоприятно повлиявшей во всех отношениях на дебют группы. Расширившиеся границы помогли напитать их воображение и игру. Хотя песни и были уже написаны, практически ничего не осталось неизмененным по мере того, как они воплощали их в гитарные рифы и тоны, шаг за шагом, и конструировали каждую ноту и деталь, чтобы достичь своей цели.

В то время, как герои их песен участвуют в собственных поисках, 30 Seconds To Mars вовлечены в свой поиск, направленный на получение нечто уникального в сегодняшнем мире подконтрольной коммерческой музыки - чего-то с глубиной и сущностью, работы, которая проживет вечно
Рубрики:  биография

The Used

Суббота, 17 Марта 2007 г. 17:59 + в цитатник
МаЛяФкА (тексты_лУбимых_пЭсен) все записи автора Группа The Used образовалась в конце 90-х в Юте. Ребята играют весьма популярную сейчас музыку - emo. Одноименная пластинка писалась в двух студиях - в родной в Лос-Анджелесе и в легендарной Olympic Studios. В качестве продюсера выступил Josh Feldman. Я соглашусь со словами многих критиков: “сумасшедшие ритмы, затрагивающие мелодии, откровенная лирика, динамичный вокал, и потрясающе-агрессивная гитара! Каждая нота, каждый крик, каждый прыжок - это искусство, нет ничего лишнего! "A Box Full Of Sharp Objects" и "On My Own" - разбивающие сердце баллады. Ну а "The Taste Of Ink" - это история группы. Нельзя выделить какие-то отдельно интересные песни, все песни замечательны и каждая по-своему. Это же emoциональная музыка и каждый трек должен содержать хоть какие-то эмоции, но у The Used их достаточно. Видели бы вы их на сцене: ребята полностью выкладываются, много сломанных инструментов остается после их выступления. Это творение (!) безусловно понравится поклонникам Thursday, Jimmy Eat World и At The Drive-In.
Рубрики:  биография

My Chemical Romance

Суббота, 17 Марта 2007 г. 17:58 + в цитатник
МаЛяФкА (тексты_лУбимых_пЭсен) все записи автора My Chemical Romance - альтернативная/поп-панк(эмо) группа, основанная в Нью-Джерси. Из влияний на коллектив можно выделить Thursday и в меньшей степени Cursive. Большинство творений MCR – это громкие, скоростные и агрессивные песни, не лишённые мелодики и ориентированные в основном на мэйнстрим. Группа была основана в начале 2000 года, когда вокалист Gerard Way и ударник Matt Pelissier решили попробовать создать что-нибудь вместе(надо сказать, что оба музыканта были друзьями ещё со школьной скамьи).Их первой мелодией стала "Skylines and Turnstiles"(Горизонты и Турникеты).Это название отражает тот факт, что Gerard Way в то время работал в Нью-Йорке в области мультипликации. Однако оба музыканта в скором времени стали подумывать о полноценной песне и поэтому попросили гитариста Ray’а Toto поработать вместе. В квинтет MCR превратились, когда в группу пришли гитарист Frank Lero и басист Mikey Way (брат вокалиста Gerard’а Way’а). Именно в таком составе группа начала давать концерты и подумывать о своём первом диске.
Дебютный альбом романсов вышел в 2002 году на инди лейбле Eyeball Records(на котором также записывались Thursday). Пластинка получила название I Brought You My Bullets, You Brought Me Your Love. Этот альбом очень часто стали сравнивать с творчеством Thursday. В общем-то это сравнение по некоторым причинам было неизбежным. Обе группы были родом из Нью-Джерси, обе записывались на Eyeball Records, и та и другая играла смесь агрессивного поп-панка с самосозерцательной лирикой. Ко всему прочему, I Brought You My Bullets, You Brought Me Your Love был спродюсирован Geoff ‘ом Rickly – вокалистом Thursday. Ну и скажите теперь, могли MCR избежать сравнений с Thursday?!Однако это не единственная группа оказавшая влияние на романсов. Критики в своих обзорах любят также упоминать the Smiths, Morrissey, the Cure и the Misfits.А сами музыканты говорили даже об Iron Maiden…
Лирически первый альбом группы – очень мрачная работа. Gerard Way,которому и принадлежат тексты всех песен утверждает, что этот альбом – отражение того тяжёлого пути, который пришлось ему пройти(там были и глубокая депрессия, и серьёзная болезнь членов его семьи).В этот альбом вошла также самая первая композиция романсов Skylines and Turnstiles и много других песен с не менее интригующими названиями: "Honey, This Mirror Isn't Big Enough for the Two of Us," "Drowning Lessons," "Headfirst for Halos," "Our Lady of Sorrows," и "Vampires Will Never Hurt You." В 2003 MCR сменила лейбл на Reprise/Warner Bros.,а спустя год выпустили Three Cheers for Sweet Revenge.
Рубрики:  биография

Fall Out Boy

Суббота, 17 Марта 2007 г. 17:58 + в цитатник
МаЛяФкА (тексты_лУбимых_пЭсен) все записи автора Когда басист и автор текстов группы *Fall Out Boy* Пит Венц был мальчиком, он любил читать *Любопытного Джоржа*, *Бабар* и *Страшные Книги Ричарда*, но самой любимой детской книгой была *История Фердинанда* Монро Лифа. История, про великана-буйвола, который сидел под пробковым дубом и нюхал цветы, вместо того, чтобы драться и бодаться. История так вдохновила Пита, что он назвал так самую успешную на данный момент запись группы "From Under the Cork Tree".

*Я думаю, это удивительная метафора описывающая, какими могут быть люди,* - говорит Пит. *В этом есть что-то благородное – делать то, что хочешь ты, а не то, чего от тебя ожидают другие.*

Fall Out Boy образовались в Чикаго на обломках разных рок-групп. Венц рос вместе с Троманом, они вместе с Харли играли в разных группах. Но, когда их группы развалились, троица стала играть вместе. Потом они столкнулись со Стампом, чей мелодичный, но острый вокал был отличным дополнением. Но даже когда группа была отлично подобрана, у музыкантов не было амбиций, планов на будущее. «Мы просто хотели делать что-то, без намерения, что бы это *что-то* когда-нибудь стало чем-то стоящим,»- говорит Венц. « У нас даже не было названия, до нашего второго концерта, когда мы играли в каком-то колледже. У нас спросили, как нас называть, и кто-то выкрикнул ‘Fall Out Boy.’»

Так как они были из Мидвеста, а не из Нью-Йорка или Лос-Анджелеса, все было не в их пользу с самого начала, что только сделало их сильнее. К счастью, их не допускали к большим площадкам, что дало возможность им развиваться без давления извне, что помогло им стать теми, кто они сейчас. Они записали дэмо запись включающую три песни, которую рассылали во все рекордс компании, которые они только знали. Они привлекли внимание многих лейблов, но в итоге они подписали контракт со лейблом *Fueled by Ramen* и их дебютная работа Take This to Your Grave (Забери Это С Собой В Могилу) разошлась тиражом более 200 тысяч копий.
Последнее время Штамп и Венц пишут песни вместе. Этот процесс совместный, в нем принимают участие гитарист Джо Троман и ударник Энди Харли. В результате музыка получается более гладкой. В добавок, Патрик часто писал песни на основе чувств и ощущений от слов, которые писал Венц.
«Это как борьба, придумывать, как положить его слова на свою музыку, ведь его голос совершенно не похож на мой, и даже не совпадает тембром. Можно поменять всё впечатление от песни,» -говорит Патрик. «Так, я находил среди текстов Пита материал, который мне действительно нравился, и обрабатывал его.»
Пытаясь как бы поставить на музыку своё, особое, клеймо и стараясь избежать неприятных моментов с другими группами, Fall Out Boy используют черный юмор, который они используют с умом.( *надпись на моём запястье гласит: «не открывать до Рождества»*)
Подобным образом, названия песен Champagne For my Real Friends, Real Pain For My Sham Friends”, “You’re a Concrete Boy Now (Do Your Part to Save the Scene and Stop Going to Shows)” чертовски смешны, но не кажутся абсурдными. Одним из самых смешных названий является “A Little Less Sixteen Candles, a Little More ‘Touch Me’.”
Рубрики:  биография

Blink-182

Суббота, 17 Марта 2007 г. 17:57 + в цитатник
МаЛяФкА (тексты_лУбимых_пЭсен) все записи автора Эта панковская команда была основана более 10 лет тому назад. Марк Хоппус (р. 15 марта 1972) и Том Делонг (р. 13 декабря 1975) познакомились еще осенью 1992 года. Вскоре парням стукнула в голову идея организовать свой проект и, пригласив к себе в компанию ударника Скотта Рэйнора и взяв себе название "Blink", они принялись выступать в клубах Сан-Диего. На одном из таких концертов ребята познакомились с музыкантами известной группы "The vandals", которые помогли "блинкам" пристроить свой первый альбом на лейбл "Kung Fu". Так что в 1994 году "Buddha" вышел в свет, правда, только на кассетах. На следующий год молодой командой заинтересовалась фирма "Cargo Records", предложившая ей выпустить один альбомчик.

"Cheshire Cat" особым успехом не пользовался, и группе пришлось зарабатывать популярность концертами. На этом этапе коллектив привлек внимание мажорной "MCA records", но когда дело дошло до контракта, то оказалось, что вывеска "Blink" уже используется одной ирландской командой.

Особо не заморачиваясь, парни прибавили к своему названию "182", и проблема была решена. В 1997-м на MCA вышел альбом "Dude Ranch", получивший "платину" в… Австралии. А в Северной Америке релиз оказался всего лишь "золотым". Зато песня "Dammit" получила постоянную прописку на штатовских FM-станциях и стала одной из самых заказываемых композиций. Популярность "Blink-182" начала стремительно расти, и на фестиваль "Warped Tour" группа получила приглашение в качестве хедлайнеров. Гастроли продолжались почти полгода, так что в свой родной Сан-Диего музыканты попали лишь в начале 1998-го.

На следующий год Скотт Рэйнор свалил из команды, решив продолжить свое обучение, а на его месте оказался барабанщик "Вандалов" Трэвис Баркер (р. 14 ноября 1975). В обновленном составе "Blink-182" под руководством продюсера Джерри Финна ("Green day", "Pennywise", "Rancid") отправились в студию.

Результатом трехмесячной работы стало появление очередного диска, "Enema of the State". Для обложки этой пластинки было использовано фото порнозвезды Джанин, а на песню "What's My Age Again?" был снят клип, в котором все три "блинка" рассекали по улице в чем мать родила. За другой видеоклип, "All The Small Things", группа получила награду "Best Group Video". В том же году команда приняла участие в съемках фильма "Американский пирог". В 2000-м вышел концертник "The Mark, Tom, Travis Show", составленный в основном из песен с предыдущих альбомов. На гастролях, во время которых записывалась эта пластинка, было продано свыше трех миллионов билетов. Сам же диск разошелся по всему миру тиражом более полутора миллионов экземпляров.

В 2001 на свет появился очередной альбом, записанный все с тем же Джерри Финном, "Take Off Your Pants and Jacket". Первым синглом с него стал "Rock show", прозвучавший также в саундтреке к фильму "Американский пирог 2". В том же году "Blink-182" получили звание "Best Rock Band" на церемонии "MTV Europe Music Awards".
Рубрики:  биография

Sum 41

Суббота, 17 Марта 2007 г. 17:56 + в цитатник
МаЛяФкА (тексты_лУбимых_пЭсен) все записи автора Канадские школьники Дерек, более известный как Биззи Ди, Дэйв Браунсаунд, Стиво 32 и Коэн практически с детства играли в разных группах. Летом 97 года они решили объединиться, образовав панк-группу Sum 41. Во время летних каникул будущие звезды панк-рока не расставались ровно 41 день, обговаривая все детали восхождения на музыкальный Олимп, поэтому для названия коллектива было выбрано словосочетание Sum 41.
Молодые музыканты настолько быстро подписали контракт, что не успели даже закончить учебу, поэтому в настоящее время мечтают о колледже. Стиво 32 и Дэйв были единственными, кто самостоятельно зарабатывал, но оба с радостью оставили незавидную должность продавцов в супермаркете и магазине ювелирных украшений ради панк-сцены. Впрочем, мама одного из участников коллектива уверена, что группа была организована, чтобы "эти мерзкие непослушные мальчишки могли хоть как-то привлечь внимание девушек к своим персонам".
С 98-го Sum 41 находились почти в двухлетнем туре по Канаде и Америке, но перед этим выпустили пластинку Half Hour Of Power. В 2001-м появилась вторая работа команды All Killer, No Filler, одна из композиций с которой вошла в саундтрек ко второй части молодежной комедии Американский Пирог и уже более 38 недель не покидает американский чарт Billboard.
В феврале 2002-го команда отправилсь в очередной тур, в ходе которого группа дала более 20 концертов в различных странах мира, начиная Японией и заканчивая Великобританией. Пока неизвестно, будет ли команда выступать в Австрии, где во время последнего концерта Sum 41 устроили настоящий дебош в отеле, разломав мебель, порвав занавески и вообще, хорошо повеселившись. Правда, на следующий день после инцидента, пристыженным менеджерами Sum 41 пришлось оплатить ущерб.
Рубрики:  биография

System Of A Down

Суббота, 17 Марта 2007 г. 17:55 + в цитатник
МаЛяФкА (тексты_лУбимых_пЭсен) все записи автора Всё это началось в репетиционной студии в Лос-Анджелесе, когда Serj Tankian встретил молодого гитариста по имени Daron Malakian. В то время они оба были в разных группах, но известно, что у них было много общего, включая армянские корни. Затем они образовали группу с Andranik "Andy" Khatchadurian, который сел за ударную установку. Это образование было названо Soil. Чуть позже к группе присоединился басист Shavarsh "Shavo" Odadjian, хороший друг ребят. С тех пор они стали известны, как System Of A Down. После возникновения некоторых творческих разногласий между членами группы, John Dolmayan заменил барабанщика Andy.
Название группы произошло от "Victims Of A Down", поэмы, которую написал Daron. Это не отражает взгляды музыкантов на мировую политику, но зато является утверждением их мне ния об обществе в целом.
Много различных типов музыки повлияло на творчество System Of A Down. Ещё в молодости на членов команды повлияли Dead Kennedys, Slayer, Morbid Angel, Kiss, The Beatles, Led Zeppelin, а также армянский народный певец Harout Pamboukjian. Результатом явилась уникальная смесь элементов джаза, металла и армянских ритмов. Спустя некоторое время ребята стали получать заслуженные одобрения на сцене Лос-Анджелеса, и стали притягательными для фанатов. Хотя большинство их выступлений были на разогреве, они неуклонно приобретали популярность и уважение. Список групп, с которыми играли System Of A Down составляют Incubus, Soulfly, Limp Bizkit, Slayer и даже Black Sabbath. Длинный гастрольный график и интенсивная музыка подняли дебютный альбом музыкантов до "золотого" статуса. В то время группа демонстрировала выдающиеся "живые" выступления.
Летом 1998 года дебютировал первый альбом группы, названный "System Of A Down" (American/Columbia). Далее последовали различные компиляции и саундтрэки. Для фильма "Strangeland" был записан трэк "Marmalade", на альбоме компиляций South Park "Chef Aid" группа исполнила песню "Will They Die For You?" с такими рэп-исполнителями, как Mase, Puff Daddy и Lil Kim. Дополнительные вклады можно найти ещё на нескольких саундтрэках: "Scream 3" ("Spiders"), "Heavy Metal 2000" ("Storaged"), "Blair Witch 2" ("Mind") и "Dracula 2000" ("The Metro"). В 2000 году группа появилась на альбомах-компиляциях "Nativity In Black: 2", записав кавер-версию песни "Snowblind" группы Black Sabbath, а также "Loud Rocks", где музыканты сотрудничали с RZA (Wu-Tang Clan) в ремэйке песни "Shame On Da Nigga" (всё того же Wu-Tang Clan'а), назвав её "Shame". Возможно, что наиболее важный вклад был внесён в альбом "Strait Up" (tribute to Lynn Strait). Lynn был вокалистом группы Snot и близким другом Serj'a. Он попал вместе со своей собакой в автомобильную аварию в 1998 году. Serj написал текст и пел в песне "Starlit Eyes", а Shavo также сыграл с Max'ом Cavalera (Soulfly) в песне "Catch A Spirit" . Помимо всего этого Serj спел песни "Feel Good" с Morgan Lander (Kittie) на альбоме (hed)P.E. "Broke" и "Patterns" с сольного альбома Tony Iommi.
С их повышенной популярностью не говоря уже о том, что дебютный диск стал "золотым", всё выглядит достаточно положительно. Сейчас System Of A Down работают над своим вторым альбомом с тем же продюссером (первый альбом продюссировал Rick Rubin). Здесь ожидается появление Sergio из группы Puya. Пока известна часть трэк-листа альбома: "Kit", "Chick N Stew", "ATTWA" и "Walls", также группа переделывает часть старых демонстрационных песен. Релиз этого альбом а назначен на 26 июня 2001 года.
Рубрики:  биография

Korn

Суббота, 17 Марта 2007 г. 17:54 + в цитатник
МаЛяФкА (тексты_лУбимых_пЭсен) все записи автора Основанная в 1993 году в г. Бэйкерсфилд штат Калифорния путем слияния двух групп (lapd и sexart), группа korn стала одной из самых популярных хэви-металл команд девяностых. Музыканты модернизировали тогда уже морально устаревший хэви-металл, добавив в него элементы других музыкальных стилей и течений от хип хопа до фанка. Именно это, на первый взгляд странное, сочетание придает музыке korn собственную индивидуальность.Группа дебютировала с одноименным альбомом в 1994 году, и каждый её участник внес что-то своё в саунд korn: быстрые, буквально молниеносные барабаны Дэвида Сильвериа (David Silveria), пугающие, словно мистические гитары Джеймса 'Манки' Шаффера (James 'munky' Shaffer) и Брайана 'Мэд' Вэльча (Brian 'head' Welch), впечатляющие слэповые басовые партии Рэджинальд 'Филди' Арвицу (Reginald 'fieldy' Arvizu) и, конечно, экспрессивный, волнующий, очень эмоциональный вокал Джонатана 'Хив' Дэвиса (Jonathan 'hiv' Davis). Он же пишет и тексты песен, почти все они автобиографичны, об окружении Джонатана. Когда его спросили, не тяжело ли ему открывать душу тысячам фенов каждую ночь на концертах, Дэвис ответил: "Я бы не сказал, что это очень весело, зато здорово облегчает. Я затрагиваю те темы, о которых людям хочется поговорить, я чувствую, что эти песни касаются и их жизни".
Korn - группа, непохожая на другие современные хэви-металл команды, и главное её отличие - это семиструнные гитары Хэда и Манки - редкое сейчас явление. дополнительная седьмая струна даёт более низкий звук -> увеличивается диапазон октав гитары. Плюс гитаристы еще опускают струны на тон (adgcfad), что придает звучанию ультратяжелые басы и пронзительные верха. Звучание баса Филди тоже необычно: он использует пятиструнную бас-гитару и тоже опускает струны на тон ниже (adgcf), но особенно интересен его способ игры, техника звукоизвлечения. Это нечто уникальное завораживающее, очень ритмичное, больше похожее на барабаны или перкуссии, чем на бас-гитару.
Первый альбом группы разошелся платиновым тиражом, что само по себе редкость для дебютного хэви-металл альбома. Весь альбом - это воплощение детства, а точнее - это воплощение рассказа Стивена Кинга 'Дети Кукурузы'. этим духом пропитано всё, начиная с девочки с обложки, текстами песен (shoots and ladders - набор детских считалочек) и заканчивая детским рисованным почерком и 'ошибочно' написанным названием (koяn вместо korn).
В '96 году вышел второй альбом по названием life is peachy. и, хотя, чувствуется давление на сроки их рэкорд лэйбла (а это факт), на life is peachy нет ни малейшего признака потери качества. все треки, от полоумного twist до сочного good god, были просто супер! Korn смогли донести до слушателя то самое удовольстие, добавив высокий уровень его качества. Быть может сказалось не только возросшее мастерство музыкантов, но и тот факт, что писались они на на гораздо лучшем оборудовании.
1998 год был очень загруженным для korn. Занимаясь обточкой их третьего альбома follow the leader, группе приходилось также работать на другими проектами, среди них их собственный рок-фестиваль family values, их собственный звукозаписывающий лэйбл elementree records и еженедельная интернет-передача korn tv.
Пока музыканты записывали follow the leader, они всех уверяли, что альбом соберет самое лучшее с предыдущих двух дисков, плюс он будет записам на более качественном оборудовании, что придаст ему четкий, качественный звук. в записи участвовало много разных музыкантов от Фрэда Дaрста (Fred Durst) из limp bizkit и Айс Кьюба (Ice Cube), до Трэванта Нардсона (Trevant Hardson) из pharcyde и киноактера Чич Марина (Cheech Marin). излишне будет сказано, что follow the leader стал хитовым суперальбомом. Got the life постоянно крутили по радио, в то время, как клип на freak on a leash завоевывал награду за наградой, включая две на 1999 mtv music video awards. Ребята превратились в суперзвезд, а остальным командам пришлось изрядно попотеть, korn удерживали их чистоту, не давали им распрямиться, отправляя в свободное поп-русло.
Альбом issues вышел в ноябре 1999 года. Первые впечатления были очень противоречивыми: с одной стороны, он оказался очень мелодичным и красивым, более профессионально сделаным, чем их первые работы, а с другой, поклонники ждали реинкарнации life is peachy после раскрученного до невозможности третьего альбома группы. Тут их ждало разочарование. диких забоев, бормотаний и шаманских заклинаний тут нет. Также нет того страшного шепота, тех бурных эмоций. Issues - это очень грустный альбом, он писался после развода дэвиса с женой. достоянно доминирует тема сумасшествия и суицида. самое часто встречаемое слово - 'away' (прочь), оно есть в каждой песне. Нет, тут уже нет той сексуально-неудовлетворенной агрессии, одна лишь грусть и боль. Ёще одно интересное отличие - если раньше барабанщик играл в основном на тарелках и томах, а роль малого и бас-бочки исполняла слэповая бас-гитара, то теперь эти барабаны слышны, они даже подзвучены на передний план.
11 июня 2002 года выходит их пятый альбом "UNTOUCHABLES".
Рубрики:  биография

Психея

Суббота, 17 Марта 2007 г. 17:53 + в цитатник
МаЛяФкА (тексты_лУбимых_пЭсен) все записи автора Появилась в Кургане (Западная Сибирь). Росла и мужала там же. Билась за место под солнцем среди засилья рокеров, heavy и death металлеров и прочей музыки прошлого столетия. Сначала в одном гитарно-шумовом составе, а потом (и поныне) в совершенно другом - компьютерно-гитарно-шумовом. Собрал оба эти состава (первый - 96 г., второй - 98 г.) основатель и идейный вдохновитель ФЕО.

Завоевав на родине довольно широкую популярность среди ценителей альтернативной музыки, переиграв в куче городов Урала и Сибири и имея на своем счету несколько побед на всяческих музыкальных фестивалях, Психея решила передислоцироваться в Питер - стать европейской группой. Сказано - сделано.

В феврале 2000 года Психея врывается на клубные (и не только) площадки города. Срубая наповал своей безумной смесью самых разных музыкальных направлений и бешеной энергией живых выступлений, Психея довольно быстро находит свое место среди лучших альтернативных команд, а самое главное - находит своего зрителя. И в силу того, что Психея выступает с группами самых разных музыкальных стилей - Zdob si Zdub, Наив, Чайф, Пикник, Кирпичи, Король и шут и др., на концерты Психеи собирается публика из самых разных молоджежных тусовок.

За год постоянных выступлений в Питере, Москве, Минске и других городах, Психея снискала восторженные отзывы таких музыкантов, как Ай-Ай-Ай (Tequilajazzz), Михаил Борзыкин (Телевизор), Всеволод Гаккель, Сологуб (Деаdушки) и др. Успели затусоваться с Fun da Mental, Soulfly и стать обладателями единственного русского чела, игравшего на басу с Biohazard, то бишь Slesar'я. А также успели затусить с группой Korn на премие RAMP'2005...
Рубрики:  биография

Наив

Суббота, 17 Марта 2007 г. 17:52 + в цитатник
МаЛяФкА (тексты_лУбимых_пЭсен) все записи автора Группа НАИВ была основана осенью 1988 году в Вооруженных Силах СССР двумя рекрутами Максимом Кочетковым и Сашей Ивановым, что для панк-коллектива не весьма естественно. В следующем году - начало цивильного (в смысле гражданского) периода в развитии группы: НАИВ входит в состав Московской Рок-Лаборатории, а уже в 1990 году НАИВ выпускает свой первый
альбом "Switch-Blade Knaife" на американском лейбле "MaximumRock'N'Roll".
Дебютный альбом НАИВа "Switch-Blade Knaife" ("Финка") (1991) месяцами оставался в хит-парадах национальных радиостанций и занял шестое место по продажам среди наиболее популярных в СССР альбомов панк-рока.
Летом 1992 года НАИВ выступает вместе с группой "Million Of Dead Cops" в ДК им. Горбунова.
Вслед за вторым альбомом НАИВа "Пива для Наива" последовало турне по странам Европы, организованное датской фирмой Subvert Productions в 1993 году: Финляндия, Норвегия, Дания, Швеция, Германия, Бельгия, Голландия, Австрия, Швейцария, Чехословакия и Италия - в общей сложности 40 концертов (из которых 10 совместно с группой Coffin Break из Сиэтла, и одно выступление в Берлине с группой Coffin Break и DOA).
Альбом "Пива для Наива" был записан с участием известнейших русских панк-групп, таких как Монгол Шуудан, Ва-Банкъ, ДСК, Ногу Свело, Матросская тишина.
Третий альбом НАИВа "Dehumanized States Of America" ("Дегуманизированные штаты Америки"), записанный с участием нового басиста Пита (ныне играющего в группе "Маша И Медведи"), увидел свет на кассетах независимой фирмы грамзаписи SOS Music в сентябре 1994 года. Рекламный концерт-презентация этого альбома получил широкий отклик в музыкальных и альтернативных программах радио (всех радиостанций FM в Москве, и некоторых национальных программ) и телевидения ("Пост-музыкальные новости" BIZ-TV).

1997-2000
В 1997 году НАИВ выпускает свою новую работу под названием "Пост-Алкогольные Страхи" с участием нового барабанщика Snake'a (Хакимова Дмитрия). В качестве саундпродюссера этой пластинки выступил небезызвестный Bill Gould (ех-Faith No More) c которым группу связывает давняя дружба.
В 1998 году группа НАИВ вела активную концертную деятельность, сыграв более 60 концертов в различных локальных клубах Москвы, Питера и других городов и весей России, а также принимала активное участие в таких крупных концертах как концерты с группой The Exploited в СКК "Юбилейный" (Питер) и ДК Горбунова (Москва) и 10 лет в ПАНК РОКЕ (Праздничный юбилейный концерт, посвящённый десятилетию группы, в котором приняли участие ведущие панк и рок силы страны: Ва-банкъ, Тараканы!, Ульи, Distemper, etc.).
В 1999 году "Пост-Алкогольные Страхи" переиздаются в
США на Kool Arrow Records под названием "Post Alcoholic Anxieties".
В 2000 году выходит пятый студийный альбом группы НАИВ "Оптом И В Розницу" - наиболее коммерчески успешная и наиболее поддержанная в СМИ работа коллектива (MTV, МузТВ, Наше Радио, ULTRA, etc). Песня "Суперзвезда" с нового альбома добралась до призового первого места в Чартовой Дюжине (Хит Парад "Нашего Радио"), а клип на эту песню занимал уверенные позиции в "Русской Десятке" и "Двадцатке Самых-Самых" на MTV.

2001
В мае 2001 года выходит шестой диск группы - концертный альбом РОК , записанный на 12-летиии коллектива в СДК МАИ 2 декабря 2000 года. В альбом также вошла студийная песня "РОК" , давшая название всей пластинке. Именно на эту
композицию был снят видеоклип режиссером Эльдаром Саловатовым. Этот клип находился более 3-х месяцев в горячей ротации на "MTV-Russia" и более 2-х месяцев в хит-параде Русская Десятка на MTV
Russia. Песня была активно поддержана радиостанцией Наше Радио и более 2-х месяцев находилась в хит-параде Чартова Дюжина .

Также 2001 год принес и изменения в составе. Вместо Руслана Ступина в группу был приглашен Александр Голант, игравший раньше в команде "Тараканы!"

5 августа 2001 года группа НАИВ, совместно с группой ДДТ стали хэдлайнерами заключительного дня фестиваля НАШЕСТВИЕ в Раменском, собравшим более 100 000 зрителей. Триумфальное выступление группы НАИВ на фестивале транслировалось на общенациональном телеканале ТВ-6.

В декабре группа НАИВ приступила к записи нового, седьмого по счету, альбома на Тон-студии "СОЮЗ", где были записаны и сведены два предыдущих альбома. 6 февраля 2002 НАИВ успешно выступил в совместном концерте с группой Offspring в ДС "Лужники".

2002

20 апреля 2002 года в CDK МАИ состоялась презентация седьмого номерного альбома группы под названием "ФОРЕВА". Альбом также получил хорошую поддержку в СМИ. Песня "Я Не Шучу" успешно продвигается в "Чартовой Дюжине" Нашего Радио, а клип на эту песню получил ротацию на "MTV-Russia".
С июня того же года Чача становится постоянным
экспертом в программе "Земля-Воздух" (ТВС), представляя радиостанцию "ULTRA". Позже на ней появится его собственная программа "За Гранью", рассказывающая слушателям о самых экстремальных представителях современной рок-культуры.
Летом 2002 года в Москву из США на несколько дней приезжает один из основателей коллектива - Максим Кочетков. С ним НАИВ дает несколько концертов, в том числе, в клубе "Свалка",где проходит основанный НАИВом фестиваль "Панки В Городе - 2", который собирает почти все лучшие панк-группы Москвы и Подмосковья.

Осенью группа записывает 5 новых композиций. Запись
проходит на той же студии, где писались и предыдущие альбомы.
4 октября НАИВ проводит акцию под названием "NME - ФАК ОФФ" и, даже, посвящает российскому филиалу этого уважаемого британского издания песню. Акция была неоднозначно воспринята прессой и электронными СМИ, но из журнала изчезает название группы. Вместо этого ставится такого рода значок:
29 декабря НАИВ встречает Новый Год. Новый Год рождения. В привычной "Эстакаде" группа отмечает свое 14-летие. Вместе с НАИВом на одной сцене выступили Смех, Бэрримор, Т-34, Lumen, Der Steinkopf, Фантастика и Три 15.

2003

Новый 2003 год начинается со ставшего уже традиционным фестиваля "Панки В Городе - 3". На этот раз количество групп уменьшается до шести, а география увеличивается еще одним городом - Нижним Новгородом.
Оставшуюся часть зимы и всю весну НАИВ проводит в
поездках, дав всего 3 концерта в Москве
15 июня группа принимает в самом последнем эфире программы "Земля-Воздух". Такого в истории российского телевидения еще не было. Безудержный драйв, слэм и стэйдж дайвинг в прямом эфире! Кто видел, тот помнит. Жирнейшая точка в истории программы. (несколько фотографий, сделанных во время того эфира, находятся здесь)
В июне был переиздан альбом 2000 года - "Оптом И В Розницу". Переиздание включило в себя цифровой ремастеринг, новый буклет, а также 4 бонус-трэка и 2 видеоклипа ("Суперзвезда" и "Мама-Анархия")
Лето этого года было омрачнено терактом в Тушино. По этой причине традиционное НАШЕствие проводилось в нетрадиционном месте - радиостудии. НАИВ "зажигал" в первый день, представив радиослушателям 2 новые песни - "Rock 'n' Roll Мертв" и "Постоянно Дуют (Каждый День)".
Также были отменены несколько летних open-air'ов, где должен был играть НАИВ.
Но у парней руки не опустились, и 29 августа в огромном скейтпарке "Адреналин" прошел 4-й фестиваль из серии "Панки В Городе". Посетило этот шестичасовой панк-марафон огромное количество людей - 2500 человек!
Это был последний концерт НАИВа в Москве до выхода новой пластинки "Rock 'n' Roll Мертв?", презентация которого прошла 18 октября в ДК им. Горбунова. Это был первый сольный концерт группы в этом легендарном ДК!
Рубрики:  биография

Король и Шут

Суббота, 17 Марта 2007 г. 17:51 + в цитатник
МаЛяФкА (тексты_лУбимых_пЭсен) все записи автора Изначальный состав группы "КОРОЛЬ И ШУТ":

Михаил Горшенёв-"ГОРШОК"
Александр Балунов -"БАЛУ"
Александр Щиголев -"ПОРУТЧИК"
Андрей Князев -"КНЯЗЬ"

Группа образовалась в 1988 году, а в 1990 появилось название.

В 1991-92 годах на полупрофессиональной студии Михаила Кольчугина были записаны первые несколько песен - "Мёртвая женщина", "Охотник", "Король и Шут", "В долине болот". В том же году состоялся первый эфир на радио в программе Анатолия Гуницкого.

В 1994 году был записан малотиражный неофицальный альбом "Будь как дома, путник". Этот вариант номерным не является.

Первое выступление на публике состоялось в 1992 году в школе ритма Игоря Голубева в здании старого рок-клуба на Рубенштейна 13.

1993 год- Первое выступление в питерском клубе "Там-там" Севы Гаккеля, а так же в московском клубе "Sexton FOZD". У группы появился новый директор Дмитрий Журавлёв "Шумный".

С 1993 по 1997 год "Король и Шут" выступал по питерским клубам "Там-там", "Полигон", "Гора", "Тен", "Лесопилка", "Рок=клуб", "Арт-клиника" и прочих.

В 1995 году в "Король и Шут" пришёл Яков Цвиркунов в качестве гитариста. Закрепился в составе.

В 1996 году была снята получасовая передача о "Король и Шут", которая неоднократно транслировалась в эфире 5-го канала. В этом помогли Наташа Крусанова и её съёмочная группа. Из передачи появились четыре низкобюджетных клипа на песни "Дурак и молния", "Внезапная голова", "Садовник", "Блуждают тени".

В 1996 году вышел в свет первый номерной альбом "Камнем по голове", записанный на студии "Мелодия". В этом же и в следующем году "Король и шут" принял участие в фестивале на "Петровском" "Наполним небо добротой" который организовал Юрий Шевчук и "театр ДДТ". Так же группа выходила на сцену "Юбилейного" и ДК Горбунова играя на фестивалях с такими группами как "TOY DOLLS", "THE STRANGLERS", "EXPLOITED"

1997 год стал годом выпуска второго альбома под названием "Король и Шут". Альбом состоял из тех песен которые входили в "Будь как дома, путник!", но были более качественно записаны ( в 2000 году альбому было возвращено его изначальное название). Осенью 1997 года в группу был приглашён звукорежиссёр - Павел Сажинов "П.Звук".

В 1998 году на студии "Мелодия" был записан очередной "Акустический альбом" который отличался по звуку от предыдущих и считался шуточным. В записи принимала участие певица Марина Капуро, Мария Бессонова, а так же Мария Нефёдова (скрипка), которая после записи стала играть с группой.

Летом 1998 замечательным питерским режиссёром Борисом Деденёвым и его съёмочной группой был снят первый настоящий клип на песню "Ели мясо мужики".

20 февраля 1999 группа впервые собрала Дворец Спорта "Юбилейный" в Петербурге. Концерт был организован копанией "SP-концерт." В 1999 "Акустический альбом" был выпущен на "ОРТ-рекордз". Тогда же в группе появился новый директор Александр Гордеев (гр. "Разные люди"). В 1999 году вышел в свет концертный альбом "Ели мясо мужики" записанный в клубе "Спартак" при содействии Панкера (Игорь Гудков) и Алексея Деги по прозвищу "бесстрашный". Одновременно вышел и видео вариант этого концерта. Из материалов этого концерта и концерта в ДС "Юбилейный" 10 октября 1999 г. был сделан клип на песню "Охотник".

В 2000 году вышел в свет очередной альбом "Герои и Злодеи". В группе появился новый гитарист Александр Леонтьев "Ренегат" привлекавшийся ранее в качестве сессионного музыканта.

Кто был участником группы в разное время:

Шурик Васильев "ВАСЯ"- бас,
Димка Рябченко "Рябчик"-бас,
Гриша Кузьмин - бас,
Лёша Горшенёв - барабаны.
Рубрики:  биография

Ария

Суббота, 17 Марта 2007 г. 17:50 + в цитатник
МаЛяФкА (тексты_лУбимых_пЭсен) все записи автора Идея создания группы, играющей бескомпромиссный heavy metal, родилась у Владимира Холстинина давно, ещё во времена его сотрудничества с Сергеем Сарычевым и группой "Альфа".

В "Альфе" Владимир познакомился с Аликом Грановским. Поделившись своими идеями, Владимир нашёл в нём единомышленника, и вскоре ребята приступили к работе над своим первым альбомом. К началу 1985 года большая часть материала была готова, открытым оставался вопрос о студии записи и вокалисте. В это время Алик и Владимир знакомятся с Виктором Векштейном - услышав материал, тот решает стать менеджером будущей группы и предоставляет ребятам свою студию для записи альбома. Вокалиста нашли достаточно быстро - им стал Валерий Кипелов.

Название группе придумал Владимир Холстинин - слово "АРИЯ", кроме краткости и удобства написания, как на русском, так и на английском языках, несло в себе определённый смысл: фанатов и музыкантов группы сразу стали называть "арийцами".

В записи первого альбома приняли участие Александр Львов (барабаны) и Кирилл Покровский (клавишные). Профессионально сыгранный альбом получился настолько непохожим на весь рок, исполнявшийся в то время в СССР, что группу сразу заметили и оценили поклонники серьёзной, тяжелой музыки.

На альбоме все партии были записаны одним гитаристом, но для выступления на концертах группе был необходим второй. Им стал Андрей Большаков. Игорь Молчанов (играл с Владимиром и Аликом в "Альфе") сменил Александра Львова за барабанами.

Первый концерт АРИИ состоялся 5 февраля 1986 года в ДК МАИ. Большинство присутствовавших сошлись во мнении, что группа весьма перспективна, но достаточно было и недоброжелателей. Пессимистические прогнозы не оправдались - вскоре АРИЯ становится лауреатом "Рок-Панорамы-86", а на фестивале "Литуаника-86", проходившем в Вильнюсе, получает приз за профессионализм. И хотя пресса упорно обходит группу молчанием, АРИЯ продолжает стремительно идти вверх, собирая полные залы.



В ноябре 1986 года группа выпускает свой второй альбом "С кем ты?". Ко времени его выхода в группе назрел настоящий раскол, причинами которого стали как недовольство администраторской политикой Виктора Векштейна, так и разногласия музыкантов в вопросе дальнейшего стиля группы. После гастрольного тура в январе 1987 АРИЮ покидают, выразив желание играть другую музыку, Алик Грановский, Андрей Большаков, Игорь Молчанов и Кирилл Покровский.



Вскоре на место бас-гитариста в группу приходит Виталий Дубинин (друг Владимира ещё по институту и коллега по "Волшебным сумеркам"), вторым гитаристом становится Сергей Маврин, а барабанщиком - Максим Удалов. Последние до АРИИ вместе играли в "Черном кофе" и "Металлаккорде".

Первое большое выступление обновлённой АРИИ состоялось в апреле 1987 на концерте, открывающем фестиваль "Мелодии друзей". Этот ежегодный фестиваль проходил по столицам и крупнейшим городам СССР и длился около месяца. Концерты доказали, что АРИЯ, вопреки витавшим слухам, не умерла. После фестиваля АРИЯ отправилась в концертный тур, продолжавшийся вплоть до августа. Во время него, в перерывах между выступлениями, музыканты работали над песнями для нового альбома.

В августе 1987 группа приступила к записи своего третьего альбома, закончив работу в течение месяца. После выхода "Героя асфальта" (изначально альбом должен был называться "На службе силы зла") стало ясно, что смена состава пошла коллективу на пользу. Многие характеризуют альбом как один из лучших дисков группы. Гастрольный тур в поддержку продолжался два года с аншлагами на каждом концерте. Изданный спустя год тиражом более одного миллиона винил разошелся мгновенно, через год найти его на прилавках было практически невозможно.

На песню "Улица Роз" был снят клип, в котором в качестве массовки приняли участие фанаты группы. Режиссёрами клипа стали Дмитрий Маматов и Сергей Комаров, клип появился на экранах в передаче "Музыкальный лифт" и сразу занял первое место в хит-параде.

Зимой АРИЯ отправляется в свое первое зарубежное турне, в Берлин. Дав несколько успешных концертов, группа получает приглашение на фестиваль "Дни стены" летом 1988 года, где выступает перед аудиторией в 120.000 человек.

Всё это время продолжали накаляться отношения с менеджментом, наметился очередной конфликт, музыканты всерьёз задумались об уходе от Виктора Векштейна. Первым не выдержал Максим Удалов. В октябре 1988 года он уходит, а в ноябре на его место принимают Александра Манякина.



В январе 1989 года группа, уже без поддержки Виктора Векштейна, приступает к записи четвёртого альбома - "Игра с огнём". Менеджером АРИИ становится Юрий Фишкин (знакомый Холстинина и Дубинина по группе "Волшебные сумерки").

Альбом выходит в апреле 1989 года. После его выхода и съемок клипа на песню "Дай жару!" (режиссёр Евгений Пахоменков), группа отправилась в длительное турне по России и Германии. АРИЯ приняла участие в берлинском фестивале "Rock Summer" и отыграла весьма успешные концерты в четырёх крупных городах. Весной 1990 года Виталий Дубинин и Сергей Маврин подписывают контракт с группой "Lion Heart" и уезжают в Мюнхен, но уже в августе, найдя возможность разорвать контракт, возвращаются. АРИЯ, отметив свой пятилетний юбилей концертами в ДК ЗИЛ, начинает готовить к записи свой пятый альбом.

"Кровь за кровь" выходит осенью 1991 года на фирме "Синтез рекордс". С "Кровь за кровь" оформлением альбомов группы занимается художник Василий Гаврилов.



В начале 90-х у АРИИ (как и у многих других групп) резко сокращается количество выступлений. Концертный тур "Кровь за кровь", в котором в качестве звукорежиссёра участвовал Максим Удалов, записал в свой багаж всего 9 городов. Музыканты решают пойти по известному пути - созданию собственной студии звукозаписи. Так в середине 1994 года появляется "АРИЯ рекордс".

В том же году АРИЯ заключает пятилетний контракт с фирмой "MOROZ Records", одним из результатов которого становится издание летом 1994 года всех пяти ранних альбомов группы (включая не издававшиеся "Мания величия" и "С кем ты?").

Летом 1994 группа приступает к записи следующего альбома (первые наброски для него появились уже в конце 1992, а записанная в 1993 году новая песня "Ангельская пыль" вышла на сборнике "Russian Metal Ballads Vol.1", выпущенном в начале 1994 года фирмой "MOROZ Records"). В сентябре 1994, записав партии ударных, АРИЯ в четвёртый раз отправляется на двухнедельные гастроли по Германии, дав концерты в семи городах и в легендарном берлинском Hard Rock Cafe. В конце тура возникли серьёзные трения с организаторами, что послужило причиной напряжения отношений внутри самой группы. После возвращения в Москву, Валерий Кипелов ни разу не появился на студии, где полным ходом шла работа над альбомом. Через месяц стало известно, что он выступает с группой "Мастер". "АРИЙцы" занялись поисками нового вокалиста, продолжая записывать инструментальные партии к альбому. В декабре на место Кипелова пробуется Алексей Булгаков (солист группы "Легион"). А в январе 1995 группу покидает Сергей Маврин, заявив, что не верит в успех с новым вокалистом.

В качестве сессионного музыканта на место Маврина в АРИЮ берут Сергея Терентьева, который впоследствии остаётся в группе. Проблему с вокалистом решает Александр Морозов, президент фирмы "MOROZ Records", пригрозив штрафными санкциями за срыв контракта. В результате Валерий Кипелов возвращается в группу и записывает вокальные партии к альбому "Ночь короче дня", увидевшему свет в сентябре 1995 года.

После выхода нового альбома снимается клип на песню "Возьми мое сердце" (режиссер Дмитрий Великанов). В это же время менеджером АРИИ становится Сергей Задора, который, собрав мощную административную группу, организует серию концертов в Москве и других городах. Во время этого тура был записан и выпущен двойной концертный альбом "Сделано в России", неожиданно, но прочно и надолго занявший в хит-парадах высокие места.





В начале 1997 года "MOROZ Records" печатает второй выпуск серии "Легенды Русского Рока" на шести дисках, куда на этот раз была включена и АРИЯ. В сборник вошли лучшие песни группы, бонус-треком альбома стала "Дай Руку Мне", "потерявшаяся" при выпуске винила "Герой Асфальта". Также альбом был снабжен буклетом с первой достаточно подробной историей группы. Все песни для сборника были тщательно ремастированы.



Летом музыканты приступили к работе над очередным, седьмым по счёту альбомом, получившем название "Генератор зла". Альбом увидел свет 2 мая 1998 года.

Вскоре АРИЯ получает спонсорскую поддержку в лице дирекции российского представительства компании Harley Davidson. Именно по их протекции АРИЯ в августе впервые выступает на знаменитом московском байк-шоу. Свой 13-й день рождения АРИЯ отмечает большим концертом в ДК "Горбунова". В этом же году выпускается первое концертное видео группы - "Сделано в России" (запись сделана во время гастролей "Ночь короче дня").

В феврале 1999 стартует концертный тур в поддержку "Генератора", за барабанами - Максим Удалов (Александр Манякин перед туром сломал руку), который отыграл все концерты, кроме завершающего московского.



Специально для Harley-Davidson-Party в конце апреля 1999 группа записала первый "Tribute to Harley-Davidson" - на альбоме помимо новой версии собственно "арийской" песни присутствуют две кавер-версии: "Return of the Warlord" группы "Manowar" ("Пробил час") и "Going to the Run" группы "Golden Earring" ("Беспечный ангел"). Таким образом, АРИЯ добавила в свой арсенал "кавер-творчество".

Вскоре "Беспечный ангел" появляется на "Нашем радио" и неожиданно занимает верхние строчки, а вышедший спустя почти год клип надолго задерживается в эфире MTV. АРИЮ наконец-то замечают, песни группы начинают вызывать интерес у представителей музыкальных СМИ. АРИЯ окончательно возвращается к серьёзным концертным площадкам.

В конце 1999 на "MOROZ Records" выходит сборник лучших песен группы на двух дисках, а в январе 2000 АРИЯ выпускает альбом "2000 и одна ночь", куда помимо известных баллад, записанных заново "живьём" в студии, входят и две новые песни. На одну из них - "Потерянный рай", снимается клип. Кроме того, АРИЯ впервые пробует свои силы в сотрудничестве с симфоническим оркестром. Версия "Потерянного рая", записанная совместно с Президентским оркестром РФ, вскоре появляется на одноименном сингле.

Юбилейный 2000 год (АРИИ исполнилось 15 лет) группа отметила большим концертным туром. Концерты апреля-мая прошли совместно с немецкой группой RAGE, которая выступала в качестве приглашённого гостя. Завершился юбилейный тур грандиозным концертом 30 октября в Москве, в Лужниках; в этом концерте приняли участие практически все музыканты когда-либо игравшие в АРИИ. На сцену Лужников с приветственными словами слушателям поднялись и поэты группы.



Следующий альбом - "Химера" - вышел 12 апреля 2001 года. Оформлением альбома занимался московский художник Лео Хао, сотрудничество с которым продолжается до сих пор.

В это же время группе поступает предложение записать саунд-трек к компьютерной игре "Дальнобойщики-2". Чтобы инструментальные версии песен звучали также хорошо, как их оригиналы, музыкантам пришлось над ними серьёзно потрудиться. В трек-лист вошли 12 композиций, 10 из которых - старые песни группы, а две - с нового, только что вышедшего альбома.

В концертном туре в поддержку альбома "Химера" принял участие в качестве приглашённого гостя Удо Диркшнайдер (группа U.D.O.). Для второго "Tribute to Harley-Davidson" была записана версия песни "Штиль", спетая Удо Диркшнайдером и Валерием Кипеловым дуэтом (альбом в продажу не поступал, был выпущен ограниченным тиражом и рапространялся только на Harley-Davidson-Party).

К этому времени Юрий Соколов, с которым АРИЯ уже неоднократно сотрудничала, официально становится продюсером группы. Он предлагает продолжить начатую "Потерянным раем" симфоническую линию. Пробный шар был брошен на фестивале "Нашествие-2001", где группа исполнила несколько песен совместно с оркестром "Глобалис" (дирижёр Константин Кримец), аранжировкой песен для оркестра занимался Кирилл Уманский. Эксперимент прошёл более чем удачно: выступление АРИИ названо самым ярким событием фестиваля. Вскоре группа выдаёт на суд публики первый серьёзный постановочный концерт, прошедший 1-го декабря 2001 года в Лужниках.



В начале 2002 года Валерий Кипелов сообщает о своём желании уйти из группы, чтобы заняться сольным творчеством.

Несмотря на это в середине мая 2002 года стартует проект "Классическая Ария". Концерты в крупнейших городах России проходят совместно с местными симфоническими коллективами, завершает тур грандиозный (по количеству использованных художественных приёмов и спецэффектов) постановочный концерт в Москве. 1 июня в Зелёном театре парка имени Горького АРИЯ вместе с оркестром "Глобалис" исполнила свои лучшие песни. Последним номером концерта стал премьерный показ нового клипа группы на песню "Осколок льда".

В августе АРИЯ приняла участие в очередном фестивале "Нашествие". Заключительный концертный тур, получивший название "Зелёная миля", завершился большим выступлением в Москве на сцене Дворца Спорта "Лужники" 31 августа. После "Судного дня" группу покинули Валерий Кипелов, Сергей Терентьев и Александр Манякин.

Вслед "кипеловскому" составу 22 ноября "MOROZ Records" выпускает сборник редких песен "Штиль", куда входят не попавшие на номерные альбомы версии известных композиций, кавер-версии с "Tribute to Harley-Davidson" и одна ранее нигде не издававшаяся песня; а в феврале 2003 на фирме "Classic Company" выходит второй концертный альбом "В поисках новой жертвы…" (запись выступления 1-го декабря в Лужниках).



В начале ноября 2002 АРИЯ объявляет свой новый состав: за барабаны садится уже однажды игравший в АРИИ Максим Удалов, новым гитаристом становится Сергей Попов (экс-"Мастер"), вокалистом - Артур Беркут (экс-"Автограф"). Музыканты сразу приступают к работе над новым альбомом.

Вскоре группа представляет вниманию слушателей новую песню "Колизей". Одноимённый сингл выходит из студии записи 5 декабря. Помимо песни "Колизей" на нём представлены две старые композиции, заново записанные обновлённым составом группы: "Обман" и инструментальная версия песни "Антихрист", записанная совместно с симфоническим оркестром "Глобалис".

Первое выступление нового состава АРИИ состоялось 7 декабря в городе Тверь на мероприятии "The Tver Tribute to ARIA", а на следующий день в московском клубе Б-2 прошла презентация сингла. Перед выступлением музыканты и поэты группы дали пресс-конференцию аккредитованным журналистам, рассказав о ближайших творческих планах.

13 декабря АРИЯ приняла участие в фестивале "Пятница 13-е", прошедшем в "Лужниках", впервые представ в новом составе перед широкой публикой. 8 февраля 2003 группа выступила хэдлайнером на фестивале "Чартова Дюжина".

В конце марта АРИЯ приступает к сведению нового альбома. В начале апреля на студии им. Горького проходят съемки клипа на песню "Колизей". В них принимают участие в качестве массовки фанаты группы. В это же время группа начинает готовиться к гастрольному туру в поддержку нового альбома, проведя первые концерты ещё до официального релиза.



20 мая "MOROZ Records" выпускает второй сборник песен АРИИ в серии "Легенды русского рока".



Релиз девятого по счёту АРИЙского альбома - "Крещение огнём" - состоялся 29 мая 2003 года. За день до этого в эфире "Нашего Радио" прошла радиопрезентация альбома, в эфире прозвучали 6 из 9 песен, о создании каждой из которых музыканты сказали несколько слов.



После выхода альбома группа отправилась в концертный тур по городам России и ближнего зарубежья с новой программой "Крещение огнем". Во время тура группа также приняла участие в нескольких фестивалях: - в августе открыла своим выступлением рок-отделение концертной программы фестиваля "Новая волна" в Юрмале; - стала участником фестиваля "Нашествие - версия 2003. Свободный доступ". В этот раз фестиваль состоялся не под открытым небом в Раменском, а в студии "Нашего Радио"; - в сентябре выступила хэдлайнером на молодёжном рок-фестивале во Владимире; - 17 октября приняла участие в московском фестивале "RokFest", где представила специально подготовленную англоязычную программу; помимо АРИИ в фестивале приняли участие такие группы, как Helloween, Paradise Lost, Masterplan, Zodiac Mindwarp, а также молодая московская группа "Химера".



18 ноября во Дворце Спорта "Лужники" прошёл сольный концерт группы АРИЯ - большое постановочное шоу с массой спецэффектов, художественных приёмов и тщательно разработанным сценарием. В качестве основного продюсера и режиссёра шоу выступил Юрий Соколов.

По итогам 2003 года "Звуковая дорожка" газеты "Московский Комсомолец" назвала это выступление "Концертом года".

В итоговой "Чартовой дюжине" на "Нашем Радио" песня "Колизей" также заняла верхнюю строчку хит-парада. Кстати говоря, в 2004 году Федерацией Регбилиг России "Колизей" был выбран в качестве официального гимна ежегодного турнира "Кубок Победы", в финале которого "арийцы" отыграли во славу победившей нашей сборной прямо на поле стадиона "Лужники"!



После месяца новогодних отпусков, в феврале 2004 АРИЯ вновь отправилась на гастроли, продолжавшиеся почти без перерыва до конца лета. Огнём крестили Украину и Камчатку, Сибирь и Северный Кавказ, Урал и Краснодарский край. Летом, как водится, поиграли практически на всех крупных российских фестивалях, начиная от "Урал-рока", и заканчивая "Крыльями" с "Нашествием". Доехали аж до Берлина, куда "арийцев" пригласили их друзья из Rammstein!



20 августа 2004 АРИЯ отыграла последний концерт турне "Крещение Огнём" и тут же приступила к записи нового, уже десятого по счёту альбома, материал для которого группа начала готовить еще весной-летом.

Однако в отличие от прошлых студийных сессий, "арийцы" не собираются запираться в своей студии пока не завершат творческий процесс. В планах коллектива – еще серия концертов по городам, не попавшим в гастрольный график прошедшего тура.

Кроме того, до конца этого года должны увидеть свет сборник лучших баллад "Беспечный ангел" с весьма интересным бонус-трэком, и долгожданный DVD с прошлогодним шоу в "Лужниках".



В следующем же году, уже весной ожидается новый альбом и новое турне по стране!




Информация добавленная пользователем

Официальный сайт: www.aria.ruГруппа сформирована: 1985Странна группы: РоссияГород группы: МоскваЖанры: Rock, Heav MetalГоды существования: 80-еАльбомы: 1. Мания величия 1985г.
2. С кем ты? 1986г.
3. Герой асфальта 1987г.
4. Игра с огнем 1989г.
5. Кровь за кровь 1991
6. Ночь короче дня 1995
7. Генератор зла 1996
8. 2000 и одна ночь 1999г.
9. Triibute to Harley Davidson 1999г.
10. Химера 2001г.
11. Штиль 2002г.
12. Колизей 2003г.
13. Крещение огнем 2003г.
14. Беспечный ангел 2004г.
15. Живой огонь 2004г.
16. Чужой 2006г.
17. Армагеддон 2006г.
Рубрики:  биография

Агата Кристи

Суббота, 17 Марта 2007 г. 17:49 + в цитатник
МаЛяФкА (тексты_лУбимых_пЭсен) все записи автора "Мне кажется, одна из причин, почему мы стали интересны, состоит в том, что в 92-м году мы волей-неволей стали бороться с некоторыми чертами свердловского стиля: сложными формами, музыкальной пафосностью, желанием показать себя и слева и справа, и сверху и снизу, и во всей красе - и избрали более европейское звучание".

Официальной датой основания "Агаты Кристи" считается 20 февраля 1988 г., когда состоялся первый концерт "АК" в зале Уральского политехнического института (на кафедре которого работал Вадим Самойлов). Группа тогда представляла программу только что записанного альбома "Второй Фронт". Однако история "Агаты" началась еще в 1977 г. в школьном ансамбле городка с огнеупорным названием Асбест, в котором играли Вадим Самойлов, Александр Козлов и Петр Май. Тот факт, что их малая родина находится в Свердловской области, повлиял на творчество будущих народных любимцев кардинально - создателей "Агаты" стали считать успешными продолжателями уральской школы мрачности наряду с "Наутилусом" и полузабытыми нынче "Урфин Джюсом" и "Кабинетом". В 1985 г. на радиотехническом факультете Уральского политеха возникла группа с чудовищным названием "ВИА РТФ УПИ" и был записан дебютный альбом "Если...".

В 1985 г. группа сменила название на "Агату Кристи" и записала следующую программу под названием "Свет". Правда, теперь эти магнитоальбомы группа предпочитает в своей дискографии не замечать. Изначально в группе играли Вадим Самойлов (вокал, гитара), Глеб Самойлов (бас, вокал), Александр Козлов (клавишные), Петр Май (барабаны). В то время музыканты всерьез увлекались арт-роком и сумели обратить на себя внимание - в 1985-м же группу приняли в Свердловский рок-клуб. В 1988-м был записан альбом "Второй фронт", традиционно считающийся первым настоящим альбомом "Агаты", - довольно, впрочем, слабый. Зато в 1989-м на свет появилась пластинка "Коварная любовь", которую до сих многие считают чуть ли не лучшей работой "Агаты Кристи" (наряду с "Декадансом"): манерные псевдоопереточные цитаты, занятные аранжировки и непритворная горечь. Группа выступила на 3-м Свердловском рок-фестивале и фестивале "СыРок". Об "Агате" заговорили всерьез.

В 1989 г. Мая сменил экс-барабанщик "Наутилуса" и "Флага" Альберт Потапкин, кроме того, появился второй клавишник Лев Шутылев, который, правда, уже в конце года окончательно покинул "Агату". В 1991-м в группе появился уже третий по счету ударник - Андрей Котов, который выступает в составе "Агаты Кристи" до сих пор. Тогда же, в 1991-м, была записана чудесная пластинка "Декаданс", мелодичная и изобретательная.

После двухгодичного перерыва "Агата" вновь появилась на публике с новым материалом, составившим пластинку "Позорная звезда", довольно сильно отличающуюся от всего предыдущего творчества группы: музыканты, казалось, всерьез позавидовали успехам поп-музыкантов и сместили акценты в сторону коротких запоминающихся мелодий. Успех пришел незамедлительно: "Агата Кристи" раздулась до состояния супергруппы и принялась чесать по стране, неизменно собирая стадионы. Дальнейшие альбомы - "Опиум" (1995), "Ураган" (1996) лишь продолжили начатую тенденцию. Плюс ко всему музыканты выпустили сборник ремиксов "Героин 0".

Впрочем, звезда "Агаты" закатилась довольно быстро. Альбом "Два корабля" (1998) уже практически никто не заметил: пришло время другой музыки - нельзя же вечно пережевывать наркотические синдромы, анекдотно-немецкие словечки из детской "войнушки" и суицидальные аллюзии без ущерба для здоровья - как своего, так и слушателей. Выпущенная в том же году пластинка "Чудеса" и вовсе не нашла своего слушателя: группу перестали крутить по радио, из телеэфира практически исчезли клипы.
Рубрики:  биография

Смысловые Галлюцинации

Суббота, 17 Марта 2007 г. 17:47 + в цитатник
МаЛяФкА (тексты_лУбимых_пЭсен) все записи автора Широкая аудитория узнала группу "СМЫСЛОВЫЕ ГАЛЛЮЦИНАЦИИ" в самом конце 90-х годов ХХ века, хотя к этому времени "СГ" имели за плечами большой багаж жизненного и творческого опыта. "СГ" - один из немногих коллективов, который имеет признаки принадлежности, как к старому, так и к новому поколению рок-групп. Группа всегда балансировала на грани гитарного и электронного звучания. Активное использование клавишных инструментов долгое время было главной отличительной чертой свердловской рок-школы, что отчасти, конечно, повлияло и на звучание "СМЫСЛОВЫХ ГАЛЛЮЦИНАЦИЙ".

Днем рождения группы "Смысловые галлюцинации" принято считать 21 августа 1989 года - день, когда появилось название. Тогда же сформировался главный творческий принцип молодых музыкантов: никому своим творчеством ничего не доказывать и никогда не оправдываться. В 1990-м году группу приняли в Свердловский рок-клуб. Вскоре альма-матер уральской рок-музыки не стало - "СГ" оказались последним звеном в жизни этой легендарной организации…

Постперестроечная нестабильность накладывала отпечаток и на группу: общий спад интереса к рок-музыке, отсутствие концертных площадок и расцвет оголтелой попсы не давали двигаться вперед. Концерты постепенно сошли на нет, ходили слухи, что "СГ" больше не существует. Однако творческий потенциал и неистребимое желание выжить не дали похоронить группу раньше времени. В начале1995 года вокруг Бубы собрался новый костяк музыкантов.

Решив, что после долгого перерыва логично будет все начать с нуля, этот состав назвался "Что-то против тебя" ("Something Against You" - песня любимой группы "Pixes"). Группа отыграла два концерта под этим именем, однако на третий раз, отбросив страхи и предрассудки, под ликующий вой толпы на сцену вышли новые-старые "СМЫСЛОВЫЕ ГАЛЛЮЦИНАЦИИ". Новая группа была абсолютно не похожа на сегодняших "СГ": клавиши полностью заменял саксофон (в составе только что появился Константин Лекомцев); какое-то время на концертах звучали сразу два бас-гитары, но, вскоре, остался один басист - Александр Бурый; Буба был свободным вокалистом - он прыгал и разбивал о сцену кулаки и микрофоны.

В 1996г. молодые уральские музыканты сотоварищи основали первый в Екатеринбурге альтернативный клуб "J22", который стал домом и творческой базой для "СМЫСЛОВЫХ ГАЛЛЮЦИНАЦИЙ" и других групп-учредителей, и стартовой площадкой для многих уральских коллективов.

В том же 1996-м группа получила первый серьезный гастрольный опыт: "СГ" вместе с екатеринбургскими ветеранами войны в Афганистане отправились в 22-дневный Марш Мира по городам европейской части России.

К концу 1998 года сформировался следующий состав группы:

Сергей "Буба" Бобунец - вокал, гитара,
Константин Лекомцев - клавишные, саксофон,
Владимир Кискин - бас-гитара (заменил ушедшего в "Чичерину" Александра Бурого),
Дмитрий Хабиров - ударные.

Летом 1999 года песня "Розовые очки" попадает в эфир "Нашего Радио" и стремительно взлетает вверх по ступеням "Чартовой дюжины". Спустя год те же "Розовые очки" и "Вечно молодой" звучат в саундтреке фильма "Брат-2".

"СМЫСЛОВЫЕ ГАЛЛЮЦИНАЦИИ" участвовали во всех фестивалях "Нашествие", фестивалях "Maxidrom" (2001, 2002гг.) и др. Начиная с 2000-го года группа работает с кампанией "Мистерия Звука", которая выпустила уже три альбома "СГ".

За это время группа получила Золотого Циклопа на церемонии «Обложка года» в номинации «Поющая обложка», как лучшая рок-группа года номинировалась на национальную музыкальную премию «Овация», дважды награждалась «Золотым граммофоном» за песни «Зачем Топтать Мою Любовь» и «Разум Когда-нибудь победит».

25 марта 2003 года увидел свет новый (третий) альбом группы "СМЫСЛОВЫЕ ГАЛЛЮЦИНАЦИИ" "Обратная сторона Земли". В ознаменование этого события одна из звезд в созвездии Лира получила имя СМЫСЛОВЫЕ ГАЛЛЮЦИНАЦИИ…

В январе 2004 года группу покидает Владимир Кискин. А на место басиста в группу вернулся Александр Бурый.

21 августа 2004 года "Смысловым Галлюцинациям" исполнится 15 лет!

В сентябре 2004 года вышел в свет сборник лучших песен "Смысловых Галлюцинаций" - "66RUS".

В ближайших планах группы – выпуск первого DVD с юбилейным концертом группы, прошедшем 1 сентября 2004 года в Екатеринбурге, в сопровождении камерного оркестра B-A-C-H.

В 2004 году ушел Владимир Кискин. В группу вернулся Александр Бурый.

…Всё еще только начинается…
Рубрики:  биография

Танцы Минус

Суббота, 17 Марта 2007 г. 17:46 + в цитатник
МаЛяФкА (тексты_лУбимых_пЭсен) все записи автора "Танцы Минус" собрались незадолго до фестиваля "Поколение 96", на котором и были замечены. До этого лидер группы Слава Петкун выступал в ленинградской панк-формации "Тайное голосование" - вплоть до 92 года. Период с 92 по 95 он занимается чем угодно, только не музыкой. Стабилизировав состав, Петкун вместе с басистом Олегом Полевщиковым переезжает в Москву. В столице у них был всего один друг... Дело было в июле 96 года. 1997-1998 года группа беспрерывно выступала в московских клубах - порой до трех сетов в день.



"После сезона 98 года я подсчитал количество концертов, -вспоминает Петкун. - Получилось больше ста. Я просто охренел". Параллельно концертам смешанным составом московско- питерских музыкантов был записан дебютный альбом "10 капель", музыка в котором тяготела к синтезу свинга, джаза и новой волны.



Примечательно, что в записи (звукорежиссер -Владимир Овчинников) использовались такие инструменты, как саксофон и виолончель. "В этом альбоме мы не думали о том, чтобы выдерживать какую-то музыкальную эстетику, - вспоминает Петкун. - Совершенно точно, что мы не отдавали себя отчета в том, что делаем". Часть песен с альбома впоследствии вышли на сборниках молодежной гитарной . музыки "2000% живой энергии". Но до высшей лиги было еще далеко. Прорыв произошел в 1999 году - вскоре после выхода песни "Город" на "Сборнике совершенно иной музыки У1".



После подведения итогов "Хит-парада слушателей У1" "Город" занял на сборнике почетное третье место, пропустив вперед лишь "Мумий Тролль" с Земфирой. Затем последовало успешное выступление Танцев минус¬ на "Максидроме - 99", в ДС "Юбилейный" и в Лужниках на фестивале "Мегахауса". Летом - осенью 99 года группа закончила работу над своим вторым альбомом "Флора и фауна". Примерно в это же время были сняты видеоклипы на песни "Город" и "Цветут цветы".
Рубрики:  биография

Многоточие

Суббота, 17 Марта 2007 г. 17:45 + в цитатник
МаЛяФкА (тексты_лУбимых_пЭсен) все записи автора это то, что управляет силой мысли. Поясню: вот напр. Читаешь
либо книгу, либо стихи - и многоточие стоит там, где ты сам должен все понять и обдумать. Это как у Джима Моррисона: “Поэзия должна открывать двери, а в какую из них зайти - это уж решать тебе. Каждый выбирает свою дверь…”
Так и Многоточие - это то, что открывает для вас двери в сознание, и в какую из них зайти, за которой остаться, в какую вообще не заходить - личное дело каждого из вас …
Во-вторых: Многоточие… - это то, что остается после смерти. На все сто процентов НИКТО не знает, что будет после смерти и будет ли вообще что-то?!
И должно ли быть?! Послушайте, вслушайтесь в наши тексты, ведь мы ищем ответы на эти вопросы, Мы - Это МНОГОТОЧИЕ…мы говорим о том, что скрыто
за глубинами сознания, за тугостью понимания, за той ложью и систематизацией мира, в котором мы живем…You know I’m Said?!

Что для вас РЭП?

Рэп - это современный шансон, рэп - это блатная музыка. Ну посудите сами
о чем поют все блатные исполнители (напр. Круг, Новиков и т.д….) - о любви и о
криминальных сторонах жизни, т.е. по большому счету - об уличной жизни. Теперь припомните-ка о чем большинство рэперов толкуют в своих композициях?!
О том же… вот вам и ответ: РЭП - это современный, заново переродившийся шансон, звучащий под более современные ритмы, и изменивший форму, но не
содержание(!)…

Какие музыкальные коллективы (западные или отечественные) вам импонируют?

2Рас, Джим Моррисон и “Doors”, Сypress Hill, Bob Marley - это из западных.
WhiteHotIce, Дельфин, Александр Новиков, Лигалайз - из наших. На самом деле нам нравится любая музыка, главное, чтобы она была качественно, с душой сделана. И - лирика: ведь главное в песнях - это грамотные, душевные, цепляющие слова, в которых каждый может найти что-то свое…

Что в ближайшее время ждать от гр. Многоточие…?

Скоро мы планируем выпустить наш дебютный альбом, рабочее название которого - “ Жизнь и Свобода ”. Над этим альбомом мы работали более двух лет. Там будет 12 - 13 треков, записанных в период с 1999 по 2001 год.
Некоторые композиции вы могли слышать на сборниках: “НеонРэпМикс”,
“Голос Улиц”, “НеОтстой” и т.д.
Приблизительно в конце лета, начале осени - будет презентация этого альбома, а также выйдет книга стихов Руставели (автора всех текстов группы) - под названием “В моих глазах”…А дальше - будет видно…

А какой полный состав группы?

На данный момент Многоточие family это:
Руставели, Кузьмитчъ, Кинг-Конг, Тюхыч, МС L.E., dj Hassan, “Окна”, L.BeeATcH,
Параточекс, “Инкогнитосс” и все свои пацаны с Кузьминок (вы знаете в чем дело…)…

Текущие проекты
Вышел наш Альбом - "Жизнь и свобода"
Декабрь 2001 года – выход дебютного альбома московской рэп-группы МНОГОТОЧИЕ, являющейся сегодня одной из лучших, если не лучшей группой этого стиля. В альбом вошли песни:
1. Жизнь и свобода
2. Зачем я нужен тебе
3. Поднимись выше
4. Скажи мне, брат
5. Новичок
6. To Fake MC z
7. Солнца нет
8. В моих глазах
9. Когда – нибудь
10. Откровения
11. В жизни так бывает
12. В отделении
Рубрики:  биография

Сплин

Суббота, 17 Марта 2007 г. 17:44 + в цитатник
МаЛяФкА (тексты_лУбимых_пЭсен) все записи автора Лидер "Сплина" Александр Васильев родился в Санкт-Петербурге 15 июля 1969 года в семье инженеров. За исключением нескольких лет, которые его семья жила в Литве, он рос в Питере. Первая дворовая группа у Саши появилась, когда он учился в седьмом классе, вследствие чего интерес к учебе был им утерян. После школы он поступил в Ленинградский институт авиационного машиностроения, где познакомился в 1986 году с Александром Морозовым (к слову сказать, в институте он познакомился годом позже и со своей будущей женой Александрой). Они организовали "школьно-институтскую группу" "Митра" - Васильев сочинял песни, а у Морозова был магнитофон "Рекорд", микрофон и бас-гитара. В составе этой команды, где кроме Васильева и Морозова было еще несколько человек, они пытались вступить в питерский Рок-клуб, но не прошли прослушивание. Проучившись в ЛИАПе два года, Саша попал в армию. Вернувшись, он поступил в 1992 году на экономический факультет Театрального института, учебу в котором совмещал как с традиционной для жизни музыканта работой монтировщика сцены в театре и ночного сторожа, так и с нетрадиционными занятиями - работой на кондитерской фабрике и даже бизнесом.

В 1992 году Васильев опять повстречался с Морозовым, а в 1993 году Морозов привел клавишника Николая Ростовского. Так образовался костяк будущего "Сплина". В 1994 году с помощью сессионных музыкантов был записан альбом "Пыльная быль". Как написано на вкладыше к альбому, он записывался "в студии одного из театров, по ночам, в атмосфере строжайшей секретности". "Пыльная быль" за несколько месяцев разошлась в Питере на аудиокассетах тиражом в 10 тысяч экземпляров, в том числе благодаря существовавшему тогда радио "Катюша", по которому часто крутили принесенную музыкантами запись. Вскоре после записи "Пыльной были", весной 1994 года, к группе присоединился гитарист Стас Березовский, с которым ребята познакомились на вечеринке, посвященной завершению записи "Пыльной были", а чуть позже - барабанщик Николай Лысов.Видимо именно день этой вечеринки и считается официальной датой рождения "Сплина" - 27 мая 1994 года.

Первый свой клубный концерт "Сплин" отыграл в клубе "Засада". С осени 1994 года по весну 1995 группа играла концерты по питерским клубам и усиленно репетировала. Примерно через год, в1995-ом, тиражом в 2000 экземпляров была записана демо-версия второго альбома группы - "Коллекционер оружия", который существенно отличался по звучанию от "Пыльной были". Звук стал более насыщенным, в основном за счет великолепной гитары Стаса Березовского, разнообразных фольклорных клавишных примочек Николая Ростоцкого и, разумеется, вокала Александра Васильева, который приобрел ни с чем не сравнимый, запоминающийся с первой песни оттенок. В это же время закончилась Сашина экономическо-театральная карьера - он не явился сдавать очередную сессию по причине записи "Коллекционера". Взяв с собой двадцать кассет с альбомом, музыканты поехали в Москву, где раздали их вместе с пресс-релизами нескольким записывающим компаниям. В результате "Сплин" подписал контракт с "SNC" на выпуск двух CD, что позволило им выпустить в начале 1996 года "Коллекционера" и начать работу над записью следующего альбома. Одновременно группа начала активно выступать уже не только в Питере, но и в Москве - в таких клубах как "Tabula Rasa", "Эрмитаж", "R-Club", а также и на больших площадках - и сразу приобрела в столице преданных поклонников. В том же году "Сплин" выступил на фестивале "Поколение" с песней "Рыба без трусов", получив специальний приз от радио "Максимум", которое (наряду с радио "РаКурс") играет с тех пор не последнюю роль в судьбе группы. Первым радио-синглом альбома стала песня "Рыба без трусов", позже в ротацию попала "Любовь идет по проводам". "Сплин" начал активно сотрудничать с Театром "ДДТ", принимая участие во всех организованных им фестивалях - "Наполним небо добротой" (1996 год) - где в качестве приза группа получила свои гитары, "Песни конца века" (1997 год). Большое значение в судьбе группы сыграл Борис Гребенщиков, который не раз называл "Сплин" единственной молодой командой, понравившейся ему за последние годы.

Третий альбом группы "Фонарь под глазом" вышел на фирме "SNC records" в апреле 1997 года. В отличие от "Коллекционера оружия", альбом содержал уже не только сказочные лирические композиции, но и так называемые "пост-гранжевые" вещи - "Я не хочу домой" и "Прирожденный убийца". Летом 1997 года "Сплин" принял участие во втором "Максидроме". В том же году компанией "Sound Product" был переиздан альбом "Пыльная быль". В 1997 году у "Сплина" впервые появился менеджер (до этого организационными вопросами занимался в основном сам Васильев) - Александр Пономарев, бывший менеджер "Наутилуса", оказавшийся не у дел после распада (или развала?) группы. До этого с группой вел длительные переговоры Дмитрий Гройсман (менеджер "ЧайФа"), но Васильев в конце концов отказался от предложенных условий. Пономарев начал возить группу не только в Москву, но и по стране - в Екатеринбург, Одессу и другие города, где концерты "Сплина" имели большой успех. У группы появились видеоклипы на песню "Моя любовь" (с "Фонаря"), а позже на новые синглы - "Orbit без сахара" и "Выхода нет". Определенным достижением "Сплина" можно считать большой сольный концерт в столичных Лужниках 14 февраля 1998 года, где они собрали практически полный зал.

В начале апреля 1998 года вышел "Гранатовый альбом". Хотя все песни, которые вошли в него, до этого уже не раз исполнялись на концертах, после выхода альбома с новой силой разгорелись дискуссии (вроде этой) об эволюции музыки группы. "Сказочные" вещи на этот раз практически полностью отсутствуют на альбоме, уступив место "жизненным" композициям - "Катись, колесо", "Выхода нет" и др. Кроме того, в альбоме наблюдается сильное влияние на Сашину музу психоделиков ("Мария и Хуана", "Люся сидит дома" и другие), что тоже послужило предметом споров.

На концерте в ДК Меридиан 20 сентября 1998 года группа впервые отыграла с новым барабанщиком - Сергеем Наветным, переигравшим до того во многих питерских командах. Кроме того, в состав "Сплина" был официально включен флейтист Ян Николенко, распустивший ради этого свою группу "Эдипов Комплекс" (впоследствии организовал группу "Сетаи"). Фактически Ян играл с группой почти на всех концертах еще с осени 1997 года. В начале 1999 года группу покинул клавишник Николай Ростовский: уставший от бесконечных гастролей, он решил посвятить себя тихой семейной жизни. "Сплин" весь год бесконечно гастролировал, доехав до самых окраин нашей страны, а в сентябре посетил Нью-Йорк, где группа дала клубный концерт.

В октябре 1999 года вышел пятый альбом группы "Altavista". Девочки, ожидавшие очередных "Орбитов без сахара", были разочарованы - ничего подобного там и в помине нет. Это взрослый альбом зрелой группы. Любимой группы.

В начале 2000 года группа гастролировала, а потом объявила таймаут, связанный с записью нового альбома. Весной 2001 года появилась совместная работа Александра Васильева и Левы из группы "Би-2" (еще одни питомцы продюссера Саши Пономарева) - песня "Феллини". В честь этой композиции назван совместный тур группы, охвативший несколько десятков городов России.

27 марта 2001 года увидел свет "25 кадр". Его стилистика не похожа ни на "Альтависту", ни на "Гранатовый альбом", скорее напоминает о временах "Фонаря под глазом", хотя в целом эта работа группы не похожа ни на что прежнее. Одновременно в составе группы произошли перемены: ушел бессменный со дня создания "Сплина" басист и соратник Васильева - Александр Морозов, вместо него в группу пришел Коля Воронов, известный по работе в питерских группах Внезапный Сыч, Камикадзе, и др. В группу вернулся Николай Ростовский. Кроме этого, Сплин взял сессионного гитариста Вадика Сергеева.
Рубрики:  биография

Братья Грим

Суббота, 17 Марта 2007 г. 17:43 + в цитатник
МаЛяФкА (тексты_лУбимых_пЭсен) все записи автора Весной 2005 года на музыкальном небосклоне появились сразу две сверхновых звезды, два рыжих солнца - группа "Братья Грим". У близнецов Бори и Кости есть седьмое чувство - чувство мелодии, которое превращает семь нот в настоящую музыку. Оба брата сочиняют и исполняют песни, которые проникают прямо в сердце.

"Братья Грим" очень сценичны. Выступление романтично-хулиганистых близнецов вызывает у публики ощущения необъяснимого восторга и легкого помешательства. Костя и Боря не просто органично выглядят на сцене, они действительно отличные музыканты, которым нет необходимости это доказывать. Интригующие и чистые голоса, многоголосный и грамотный бэк-вокал, динамичное и техничное исполнение, помноженное на рок-н-ролльный драйв - им веришь сразу и безоговорочно. Они с легкостью захватывают территорию поп-музыки и чувствуют себя там вполне уверенно. Подобное явление уже происходило в конце шестидесятых, когда братья Gibb из Bee Gees, на фоне глобальной волны психоделического рока выпустили свой романтичный хит-сингл "Massachusetts", возглавивший Британские чарты. Похоже, спираль времени начинает новый виток.
Свой стиль музыканты определяют как "грим-рок". "Грим-року не свойственны смурь и депрессия, - определяют свой стиль музыканты, - наш девиз - хватит грустить! Мы любим красивые мелодии и используем много бэк-вокала - всему этому не дает развиваться наследие пресловутого "русского рока". Грим-рок - гибкий и текучий, - мы не собираемся использовать до конца жизни какую-нибудь удачную "фишку" или, к примеру, эксплуатировать социальные проблемы".

Московская публика только раз видела близнецов на сцене - 25 февраля в "Лужниках" в качестве специальных гостей группы "Уматурман" "Братья Грим" были с восторгом встречены слушателями. В апреле музыканты стали гостями "Открытого проекта" на ТВЦ. Менее чем за месяц их композиция "Вторая половина" взлетела в TOP 5 "Хит-парада двух столиц" радио Maximum. После такого дебюта группа получила приглашение принять участие в ежегодном фестивале MAXIDROM наряду с Земфирой, группой "Мумий Тролль" и зарубежными гостями: Franz Ferdinand и Limp Bizkit.

9 апреля "Братья Грим" выступили в Лондоне по приглашению организаторов Российского Экономического Форума. Рыжие братья тут же успели очаровать корреспондентов местных BBC и FHM и стали героями их репортажей.
Рубрики:  биография

Группа Город 312

Суббота, 17 Марта 2007 г. 17:41 + в цитатник
МаЛяФкА (тексты_лУбимых_пЭсен) все записи автора Группа берёт начало с того момента, когда уже достаточно популярная исполнительница Ая и группа Аян, не имеющие между собой ничего общего, были приглашены практически неизвестным московским продюсером в столицу для работы в качестве музыкантов. Спустя некоторое время образовался коллектив, который в дальнейшем получил название группа Город 312.

В столице группа выступали в основном на небольших клубных площадках, в казино. Как раз в этот период группа Город 312 сыгралась с известным барабанщиком Игорем Джавадом, который раннее работал с такими музыкантами как А-студио, Наутилус, Земфира и Авраам Руссо. В последствии Игорь Джавад остался в группе насовсем. К 2003 году, накопив в своём репертуаре порядка 10 хороших песен, группа приступила к записи своей первой пластинки.

Песни группы попали в ротацию таких известных радиостанций, как Наше радио, Арсенал, питерское Радио Рокс, а так же на Серебряный дождь. На их счету победа в телепрограмме Серебряный диск на ТВЦ. Песни группы были отмечены так же такими известными музыкантами и критиками как С.Мазаев, В.Шахрин, М.Ганапольский, А.Троицкий и С.Галанин. Уже с 2003 года песни группы выпускаются на различных сборниках.

Самые известные песни Города: Останусь, Вне зоны доступа, Город-рассвет – являются звуковой дорожкой к фильму Один из многих, а песня Вне зоны доступа вошла в саундтрек к фильму Питер FM.

Группа уже успела выпустить 2 пластинки:


2005 год – «213 дороГ»
2006 год – «Вне зоны доступа»

Группа состоит из 5 человек:

Ая - вокал
Дим - клавишные, бэк-вокал
Леон - бас, бэк-вокал
Маша - гитара
Игорь Джавад – барабаны

А теперь о каждом из них более подробно:

Ая (солистка)
Сильная и нежная, с первых секунд вызывает восхищение. Ая сделала себя сама, не прибегая к услугам посторонних людей – ни продюсеров и имиджмейкеров. Она обладает яркой внешностью, абсолютным слухом и, как вы уже могли заметить, красивым голосом. Окончила вокальную школу, затем эстрадное отделение консерватории также по классу вокала и поехала принимать участие во всевозможных фестивалях и конкурсах. Потом она решает объединиться с Димом и Леоном и заняться музыкой совместно.

Дим (клавишные, бэк-вокал)
Его знакомство с музыкой произошло когда Диму было 6 лет – тогда родители отдали его музыкальную школу по классу фортепиано. Затем было музыкальное училище, где Дим вместе с братом Леоном впервые узнали, что такое джаз. Дальнейшие 2 года, проведенные в вооруженных силах в военном оркестре не изменили желания Дима посвятить свою жизнь музыке, поэтому после возвращения Дим вместе с братом организовали группу Аян.

Леон (бас-гитара, бэк-вокал)
С детства начал ходить в музыкальную школу. Вначале он выбрал для себя скрипку, но поступив в дальнейшем на эстрадное отделение музыкального училища, Леон взял в руки бас-гитару, на которой он играет и по сей день.

Маша (гитара)
С раннего детства занималась танцами. Множество раз Маша побеждала на конкурсах по шейпингу. Кроме того она работала в танцевальном коллективе и преподавала в школе бальные танцы. Потом Маша брала уроки игры на гитаре у известного педагога Алексея Кнышова, что позволило ей занять место гитариста в группе Город 312.


Игорь Джавад (барабаны)
Признанный профессионал своего дела. Человек, работавший во многих культовых командах, и который сейчас дарит свой талант и мастерство поклонникам группы Город 312.
Рубрики:  биография

Земфира

Суббота, 17 Марта 2007 г. 17:39 + в цитатник
МаЛяФкА (тексты_лУбимых_пЭсен) все записи автора началось все случайно, импульсивно и без далеко идущих планов(по крайней мере, никто не говорил вслух и всерьез про ...) такая музыка для музыки.

97 год, город, всегда имеющий в загашнике по паре звезд в любом стиле, куча амбиций , любопытства и свободного времени. конечно во всем виновата европа +. место, где мы проводили все свое и чужое время. все равно не хватало) я помню ощущение от самой первой моей записанной песни. меня разрывало - мне казалось: я могу , даже больше чем предполагаю. одним словом, если бы мне не понравился первый опыт так сильно, возможно, мне не хватило бы причин заниматься этим дальше. я залезла с ногами в компьютер, мне был абсолютно неинтересен тогда интернет; музыкальные софты - на это я и еще человек 10 тратили все деньги, нервы и любую свободную минуту. принципиальная драка за место на винте. 5 групп и винт размером 1 ГиГ.

98 год, мы просидели с Реной в компе всю зиму, потом весну, выучили cakewalk наизусть и записали 20-30 песен. летом решили собрать необходимый живой минимум и поиграть на праздниках, которые тогда часто устраивала европа+. Рена притащил барабанщика, и мы стали репетировать втроем. я играла на клавишах, но тогда не хватало гитары. пыталась играть на гитаре - получалось еще хуже. Миролюб появился очень своевременно и ненавязчиво. даже не помню, просил ли кто-нибудь кого-нибудь о чем-нибудь. спустя месяц, на очередном европовском празднике, наше выступление услышал Вадик . так у нас появился гитарист и первые мысли про большие концерты, путешествия и будущую профессию. история с группой меня простимулировала, я постоянно писала, парни - охуевали и верили мне безоговорочно. вскоре я совершила отчаянный поступок - заняла денег на поездку группы в москву, сказав, что нас ждут большие люди (как мне поверили?)) в москве утверждала, что группа собирает аншлаги в родном городе (а эти как поверили?))
блеф и везение
нам назначили время и место записи первого альбома. разумеется Бурлаков и Лагутенко. я чуть не сошла с ума , парни, по-моему, сошли) мы уехали писать альбом, совершенно не представляя, во что ввязываемся.

99 год, мой первый выезд за границу, сразу в Лондон, о котором мечтают многие. и первый опыт сведения пластинки. я ни фига не знала и мало что понимала. торчали в студии с утра до вечера. через 2 недели, к концу микса, у меня сформировалось определение понятия "звук" . в мае вышла первая пластинка, которую к тому времени знали все молодые журналисты и журналистки; Леня просто впаривал всем демо-кассеты. лето 99 запомнилось мне дурацким ажиотажем, на который я нервно реагировала, ждала подвоха. тогда же Леня нарисовал мне схему :
"то, что о вас сейчас пишут и говорят хорошо - ничего не значит, кроме того, что скоро начнут писать и говорить плохо, но ты не расстраивайся, потом опять начнут хорошо, а потом опять плохо. " может это и не так. в июле-августе мы записали второй альбом. на той же студии "мосфильма". 1 сентября сыграли первый концерт перед огромной толпой в Москве, на улице, в честь дня рождения журнала. сыграли очень плохо, мы вообще тогда играть не умели. и отправились в гастрольный тур до конца года. да, еще я выкроила неделю для сведения второй пластинки, но получилось совсем не так, как хотелось.

2000 год состоял из аншлагов, наград, съемок, бесконечных слухов. появились претензии друг к другу и новый барабанщик - Джавад. летом исполнилась моя мечта - мы сыграли в Уфе, на главной площади, в день рождения. в этот же день выпустили макси-сингл "до свидания", с Салаватом Юлаевым на обложке, и собственно попрощались с городом. позже я приезжала только в гости. к концу 2000 года уже мало кто соображал. сыграв меньше чем за полтора года 150 концертов, ждали отпуска и тишины. был еще новогодний подарок к началу 2000 - сингл с лондоном и ремиксом на снег.

2001
ничего не происходило до мая, все занимались собой и своими проблемами. стихийно смонтировали видео концерта в горбушке (23.12.00), второе по счету (первым был снят рижский концерт годом раньше). хотели выпустить - столкнулись с правовыми проблемами, плюнули, отдали на мтв и забыли. в мае группа вернулась в москву для репетиций и работы над новыми песнями. у нас ничего не получилось. я обвинила их в отсутствии желания, они меня - в отсутствии доверия. недолго думая, решили расстаться, музыканты уехали в Уфу. какое-то время я пребывала в невесомости. записывала новые песни с отличными музыкантами, но чужими мне людьми. пробовала новых, но совершенно не представляла себя с ними на сцене. ситуацию спас Миролюб, который опять появился очень своевременно. мы наняли профессиональную ритм-секцию , дописали третью пластинку и уехали в очередной раз в лондон- сводить.

2002 год в сравнении с предыдущим был гораздо ярче. в апреле вышла пластинка и начались концерты. после 15 месячного перерыва. мы обзавелись светоинженером, мониторным инженером, постоянным концертным аппаратом. поменяли аранжировки, перестали играть какие-то песни, спровоцировали сотни розовых шариков, дали тысячи автографов и сделали тысячи фотографий. концерты вообще странная штука) много их - умираешь, нет - тоже умираешь. всю весну и лето я была счастлива. лучшие концерты группы. в конце года расстались с ритм-секцией. впрочем, лучше меньше, да лучше.
продолжение следует...
 (376x180, 15Kb)
Рубрики:  биография

Мумий Тролль

Суббота, 17 Марта 2007 г. 17:38 + в цитатник
МаЛяФкА (тексты_лУбимых_пЭсен) все записи автора 1979 год Рок-группой Boney P, поющей на английском (вернее на "иностранном") языке, записан альбом на 30 минут. Состав до 1982г.: Илья Лагутенко (vocal, keys), Кирилл Бабий (keys), Павел Бабий (drums), "Куля" (гитара), Андрей Барабаш (bass).
1982 год Лео заканчивает "аглицкое творчество" и предлагает первый текст ("Ты Крест") на русском языке. Благодаря отцу Лео изобретается первое название - "ШОК". Более сознательный период творчества приносит 25-минутный альбом, некоторые песни из которого (точнее, отдельные их части) вошли в первую студийную запись.
В недрах "ШОКа" зародились первые стилистические признаки группы. После знакомства в середине 1982-го с ленинградской "школой"
(записями "Аквариума", "Кино", "Зоо", "Мануфактуры", "Странных Игр" и т.д., журналом "Рокси") через Игоря Давыдова (первейшего владивостокского рок-просветителя и вечно пьяного оптимиста, далее Дэйва) группа "ШОК"... перестает существовать.
Поняв всю банальность первоначально взятых на вооружение идей, музыканты усиленно ищут новую тропу к совершенству (за два месяца промелькнуло свыше 20 новых названий группы, в том числе и "Панк-рок Бульдог"), что в конечном итоге привело к появлению 16 октября 1983 по-подростковому амбициозного создания по имени "Мумий Тролль". В течение четырех месяцев обрабатывается демозапись песен "Новая Луна Апреля", "Аллоу Попс!", "Девочки-эмансипе", "Инопланетный гость", "Ты Крест", и "Парк". Запись производил Анатолий Жарков.
1984 год
Через Дэйва "тролли" знакомятся с Сергеем Ефимовым, звукооператором Приморского ТЮЗа и летом начинают первую в истории Владивостока "профессиональную" запись. Как и подобало в те времена, в 1984-м все делалось по ночам и в режиме строгой конспирации. К маю следующего года запись "свели" на "золотом" "Maxell", получив в итоге 'Новая Луна Апреля" на 40 минут звучания с 10 композициями, пять из котороых - "Новая Луна Апреля", "Аллоу Попс!", "Инопланетный гость", "Девочки-эмансипе" и "Кассетный Мальчик" - стали полноценными хитами владивостокских дискотек на 85-86гг. Мало того, пошли слухи о растущей популярности группы "за бугром" ( "Гостя" играли на дискотеке "Невские звезды", "Аллоу, Попс!" прозвучал на финском радио, "Девочек-эмансипе" слышали в "Гамбринусе" в Одессе, а "Луну апреля" увезла в Страну восходящего солнца какая-то японочка).
1986 год
Тогда еще секретарь Гагаров на собрании студентов Дальневосточного университета зачитал доклад, где прозвучала фраза о том, что самыми социально опасными группами являются "Black Sabbath" и..... "Муми Тролль". "Признание" состоялось, и с того момента песни стали запрещать на дискотеках, а саму группу не пустили на прослушивание для отбора на поездку на какой-то центральный музыкальный фестиваль. К счастью, так как на тот момент участникам группы исполнилось всего по 16-17 лет, их это волновало постольку-поскольку.
1987 год
26 июня - единственный "живой" и сольный концерт "Троллей" на сцене владивостокского кинотеатра "Вымпел" (отснят на видео А. Масловским). На этом закончился первый этап истории группы, так как на следующее утро после выступления участников группы "забрили" в солдаты на два года.
1987-89 годы
"Армейские" стихи: "Всецело всем", "Делай точно!", "Воспитанник упавшей звезды", те, что звучат в альбоме "Морская".
1990 год
Организация студии "Декада", на которой весной-летом записывается альбом "Делай Ю!Ю!" на 60 минут звучания (основа - "Roland D20"). Увы, но после неудачи с "Делай Ю!Ю!" Илья Лагутенко уезжает на два года в Китай, а в 1994г. и вовсе перебирается в Лондон.
1996 год
Встреча Ильи и Лео в Москве. В итоге, после бурной ночи в "Табула Раса", Илья соглашается приступить к работе над альбомом "Морская".
Май 1996 - в ходе длительных споров по месту записи альбома побеждает "английская бюрократия" Ильи. В Лондоне, где же еще! В июне того же года начинается финансирование проекта - закупаются "модные" инструменты, портастудии и т.д.
Июль 1996 - "настоящий" музыкант Альберт Краснов едет в Лондон для производства на свет демозаписи, которая в свою очередь предлагается "Полиграму" и "Союзу". Наших "троллей" там признают "неформатными"... 22 августа 1996 - начало взрослой записи на Alaska Studios. В свое время там писались "Adam and The Ants", "Big Country", "Bow Wow Wow", "The Breeders Dodgy", 'Wannadies", "Pulp Gene" и др. Увы, но ближе к вечеру отказалась от работы с "МТ" звукорежиссер Sunny, работавшая ранее с "Tricky". Однако уже 27 августа проектом заинтересовался скромный молодой человек Chris Bandy, ранее работавший с "Cure", "Duran Duran", "Rolling Stones", "Tears For Fears" и т.п. Крис оказался настоящим трудоголиком и к завершению работы над альбомом выучил аккорды и транскрипцию слов "Девочки". Причем при исполнении песни он плакал и смеялся. Он не мог понять, почему эта русская песня из трех аккордов заставляет его петь по русски. Над записью работали музыканты: Rod Blake - all guitars, Matt Boddy - drums, Simone Hagiagge - percussions, Ali Maas- backing female vocals, Frank Williams - sax, Марк Комонько - violine, Юрий Степанов-Брегвадзе (первый состав "Мифов") - клавишные и Илья Лагутенко - вокал.
Альбом был записан в сентябре 1996 года. Впервые одна из песен с него прозвучала 21 сентября 1996 года на фестивале "Владироксток-96". Затем, в октябре по Владивостоку ходили кассеты-синглы с песнями "Утекай", "Девочка", "Новая луна апреля" и "Кот кота". И вот наконец, после долгих поисков звукозаписывающей фирмы 24 апреля 1997 года дебютный для России компакт "Мумий Тролля" "Морская" выходит на студии Rec Records.
1997 год
В июне 1997 года "Мумий Тролль" проводит несколько концертов на Дальнем Востоке, после чего в августе, вновь в Лондоне, приступает к записи второго CD - "Икра". В записи альбома принимают участие: Илья Лагутенко, Альберт Краснов, Rod Blake, Ali Maas, lee Pomeroy (bass), Martin Hall (drums, percussions), Gregory Heath (tenor saxophone), Natasha Toujakov (piano), Daniella Sorrentino (backing vocal), Antonina (backing vocal), Diva Laguna (voices). "Икра" выходит на RecRecords 21 Ноября 1997 года. С октября группа начинает большой гастрольный тур по России, Прибалтике, Украине, Белоруссии. Осенью в Москве снимается очередной (третий после "Утекай" и "Кот кота") видеоклип на песню "Не звезда". Но на экраны он так и не выходит, так как "Мумий Тролль" "считает работу очень неудачной вследствие несоответствия общественно-политических взглядов режиссера и группы".
1998 год
После небольшого отдыха в январе 1998 "Мумий Тролль" отправляется в новый гастрольный тур, отсняв перед этим 27 января клип на "Дельфинов". Гастроли продолжаются до начала марта.
В апреле в Москве записывается двойной альбом "Шамора. (Правда о Мумиях и Троллях)", который группа не считает номерным, так как состоит он из старых песен, входивших в первые магнитоальбомы "Новая луна апреля" и "Делай Ю-Ю". Презентация первой части альбома состоялась 28 июня в Москве на празднике газеты "Московский Комсомолец". Там же состоялась презентация книги Александра Кушнира "Мумий Тролль: Правда о Мумиях и Троллях". Выход второй части альбома состоялся 5 августа.
За 1998 год группа получила несколько премий: 12 апреля в Санкт-Петербурге премию журнала "FUZZ" как "Лучшая группа года", за "Лучший альбом года" ("Морская") и "Лучшую песню года" ("Утекай"); 12 мая в Москве премию "Овация" как "Лучшая рок-группа года"; 8 июня на фестивале видеоклипов "Поколение 98" "Лучший кадр года" за клип на песню "Дельфины".
1 декабря выходит мини-альбом "С Новым Годом, Крошка!", содержащий 10 треков: концертную и студийную версии песни "С Новым Годом, Крошка!", а также 8 ремиксов, сделанных различными музыкантами.
К концу 1998 года выходят еще 2 клипа группы: клип на "Владивосток 2000", отснятый во время концерта во Владивостоке, а также клип на "Ранетку", официальная презентация которого состоялась в Риге 1 января 1999 года. 28 декабря концертом в питерском клубе "Голливудские Ночи" завершился большой гастрольный тур группы.
1999 год
В феврале 1999 года был смонтирован клип на песню "Инопланетный Гость". 3 апреля в Санкт-Петербурге на церемонии награждения премией журнала FUZZ по итогам 1998 года группа Мумий Тролль получила приз в номинации "Лучший клип года" за клип "Дельфины", а также вновь стала "Лучшей Группой Года".
29 марта состоялся релиз "официального пиратского видео-бутлега" "На концерте Мумий Тролля. 17-18 декабря 1998. ДК Горбунова." В начале июня на экраны вышел новый видеоклип на песню Утекай в стиле манга.
В мае музыканты группы Мумий Тролль подготовили в Лондоне демо-запись будущего нового студийного альбома. Летом 1999 Мумий Тролль дали 4 концерта в России - 26 июня на фестивале У 1 в Санкт-Петербурге, а также в клубе "Голливудские Ночи" в тот же день, 27 июня на фестивале Мегахауз в Москве и 30 июня во Владивостоке. Кроме того, 8 мая в рамках презентации коллекционного издания альбома "Морская" и второй годовщины выхода первого официального альбома группы музыканты дали концерт в Лондоне.
8 августа 1999 года состоялся релиз коллекционного издания альбома "Морская", посвященный двухлетию со времени его первого издания.
В августе 1999 года на студии Real World в графстве Вилтшир, Великобритания, а также на студиях Protocol, Rollover, Roundhouse в Лондоне прошла запись нового студийного альбома группы.
С 12 по 20 cентября 1999 года состоялся японский тур группы Мумий Тролль - группа дала несколько концертов в клубах города Хакодате, а также большой концерт в Канемори-Холл совместно с японской группой Rose of Rose. 25 сентября прошел секретный концерт Мумий Тролля в московском клубе '16 тонн', а 7 октября музыканты приняли участие в гала-концерте артистов КНР и России 'Браво, Китай!', который состоялся в Государственном Кремлевском Дворце.
В середине октября в Риге прошли съемки клипа на новую песню Мумий Тролля 'Невеста?'. 8 ноября состоялся релиз нового сингла 'Невеста?'. Сингл вышел в двух вариантах, каждый из которых содержит по 4 трека - песню 'Невеста?', ремиксы на нее различных авторов, концертную запись песни 'Невеста?', а также новую песню 'Вечер' и ремикс на 'Забавы'.
В конце декабря в Москве снимается клип на вторую песню с будущего альбома - Карнавала.Нет. Релиз одноименного сингла, содержащего песню Карнавала.Нет, два ремикса на нее, а также песню Масло и ремикс на Дельфинов, состоялся 31 декабря 1999.
2000 год
Премьера на ТВ второго клипа Карнвала.Нет из нового альбома Мумий Тролля состоялась 16 января. 5 февраля, в китайский новый год, выходит третий номерной альбом Мумий Тролля ТОЧНО РТУТЬ АЛОЭ. Альбом включает в себя 13 песен, две из которых - Невеста? и Карнавала.Нет - уже знакомы слушателям по вышедшим в 1999 году синглам, остальные же нигде ранее не издавались. Сразу после выхода альбома группа Мумий Тролль отправляется в многомесячный тур по стране и зарубежью. В начале апреля на Vilks Studia прошли съемки клипа на песню Без Обмана. Премьера клипа на канале MTV-Россия состоялась 10 июля.
8 апреля в Санкт-Петербурге на церемонии награждения премией журнала FUZZ по итогам 1999 года группа Мумий Тролль получила приз в номинации 'Лучший клип года' за клип 'Невеста?', а также приз за Лучший Музыкальный Сайт Года, которым был назван сайт www.mumiytroll.com. 19 мая состоялся релиз третьего сингла в поддержку альбома Точно Ртуть Алоэ - Без Обмана, распространяемого совместно с журналом Неон, целиком посвященным группе Мумий Тролль. В свободной продаже с несколько другим составом треков, чем в версии с журналом Неон, сингл Без Обмана на CD появился 24 июля.
Весенняя часть гастрольного тура завершается 27 мая, а в июне в лондонской студии Sound Organic проходит работа по записи и сведению нескольких новых песен, которые войдут в будущие синглы и сборники. Кроме того, группа Мумий Тролль записывает песню 'Восьмиклассница' Виктора Цоя для альбома-посвящения 'Кинопробы', планируемого к выходу в знак памяти легендарному певцу. Также была подготовлена запись выступления группы Мумий Тролль на фестивале Максидром. В начале сентября на экранах появился новый клип группы Мумий Тролль на песню Клубничная, снятый во время выступления группы на фестивале Максидром 20 мая. Режиссер клипа - Андрей Борматов.
3-4 сентября музыканты провели в Киеве, где приняли участие в пресс-конференции, посвященной традиционному украинскому фестивалю Просто Рок. 7 сентября группа выступила в Паневежисе, Литва, на празднике радио Пульс. 25 сентября в Москве состоялась пресс-конференция группы Мумий Тролль, посвященная ноябрьскому концерту в Гостином Дворе. 28 сентября стартовал новый Без Обмана.Тур группы Мумий Тролль.
24-27 октября в Праге прошли съемки клипа на песню Моя Певица. Выход клипа на экраны запланирован на декабрь. 25 ноября в Москве в Гостином Дворе состоялся Необыкновенный концерт Мумий Тролля, в котором приняли участие не только музыканты МТ, но и ряд приглашенных музыкантов - симфонический оркестр Глобалис, ди-джеи Moscow Grooves Institute, Олеся Ляшенко и Катя Шалаева на бэк-вокале, Сергей Мазаев, группа Факты из Риги и другие. Планируется выпуск данного концерта на видео весной 2001 года.
4 и 5 ноября в рамках Без Обмана.Тура Мумий Тролли дали 2 концерта в Израиле, а 1 декабря музыканты выступили в Нью-Йорке.
20 декабря состоялся релиз 4-го, заключительного сингла с альбома Точно Ртуть Алоэ - Моя Певица/Другие Места. Сингл включает в себя саму песню Моя Певица, совершенно новую песню Другие Места, ремиксы различных авторов на эти композиции, а также концертную версию песни Моя Певица, записанную на фестивале Максидром 20 мая 2000 года. Без Обмана.Тур продолжается, предполагается, что путешествие продлится до начала марта 2001 года.
Рубрики:  биография

Би-2

Суббота, 17 Марта 2007 г. 17:37 + в цитатник
МаЛяФкА (тексты_лУбимых_пЭсен) все записи автора эта захватывающая история началась в 1985 году, когда два белорусских подростка лева и шура повстречались на сцене минской театральной студии "ронд". белорусские парни и девчонки в возрасте от 14 до 18 лет вместо того, чтобы выпивать по подвалам, всерьез увлекались театром абсурда. молодежная студия осилила сначала бориса виана (спектакль закрыли на третьем показе), а затем беккета с его пьесой "в ожидании годо" (эта постановка прожила еще меньше, загнувшись от рук комсомольцев уже на втором показе), и "лысую певицу" ионеско. в конце концов, руководство "дворца пионеров" совсем прикрыло тусовку талантливой молодежи, которая, не сильно расстраиваясь, решила пробовать себя на музыкальном поприще.

в то время в бобруйске, как и во всей белоруссии, была очень популярна группа шуриного дяди, михаила карасева, под названием "солнечная сторона". уже с пяти лет шура с родителями постоянно ходили на дядины концерты, а когда мальчик подрос, карась подарил ему первый музыкальный инструмент - бас-гитару . у "солнечной стороны" была своя студия , где постоянно тусовались подростки лева и шура. мальчики всерьез увлеклись музыкой, и карась всячески поощрял их начинания: в записи некоторых песен "солнечной стороны" лева и шура приняли непосредственное участие.

шура стал посещать музыкальное училище, а лева активно строчил тексты, и вскоре подростки решили, что уже созрели для создания собственного коллектива.

в итоге, в 1988 году на свет появился странноватый коллектив под названием "братья по оружию". однако уже через несколько месяцев название решено было сменить на глубокомысленное "берег истины" . в непостоянный состав группы входило человек 15: были даже духовая секция и шоу-группа . то, что вытворяли на сцене крашенные подростки, недалеко ушло от театра абсурда. самым колоритным был солист "костыль" , недавно вышедший из колонии для несовершеннолетних преступников. "он пришел к нам и сказал: "я буду у вас петь", - вспоминает шура. - голос у него был еще ничего, а вот внешность… весь в наколках…". тогда решили, что он будет "панком" : "это такие крутые пацаны, которые ходят в галифе, в сапогах , на всех "забивают", и девчонок у них просто до балды".

вскоре у молодой группы нашлось и место для репетиций: после продолжительных поисков работы шура, наконец, устроился "то ли зам. директора, то ли завхоза" дк шинного комбината . теперь, за периодические "шефские" концерты, на досуге можно было помучить струны в свое удовольствие. лёва к тому моменту как раз оканчивал школу, неплохо играл на гитаре, и даже стал пробовать петь. всем понравилось. "когда лёва стал приносить свои песни, я сказал: лучше тебя этого никто не споет", - объясняет шура. костыль был разжалован в "друзья группы", и на первом большом концерте группы (которая уже поменяла свое название на би-2) 10 ноября 1989 года (день милиции) солировал лева .

вот как об этом периоде жизни вспоминают сами музыканты:

шура: "мы были припанкованной группой. играли что-то вроде police - такой ска с дудками, а тексты писали остро социальные или остро сексуальные".

лёва: "шоу начиналось с того, что на сцену вытаскивали гроб , и я вылезал оттуда в прострелянной рубашке, да еще и с подушкой, которую тут же рвал . вся публика моментально "оперялась".

в период с 1988 по 1990 год би-2 успели исколесить с концертами всю белоруссию, выступая на различных фестивалях в городах, деревнях и поселках. одними из самых запоминающихся были выступления в тюрьме города бобруйска, ресторане колхоза "рассвет" и на минском фестивале "три коллера" , где группу прогнал со сцены отряд милиции .

ярким событием в творческой карьере би-2 был могилевский рок-фестиваль 1989 года, на котором очень многие признали молодой коллектив едва ли не самой лучшей белорусской рок-группой. тогда же окончательно сложилось шоу би-2, в котором были задействованы гроб, надувные самолеты и презервативы, бумажные трубы, костыли, окровавленный лева, насилующий подушку, и куча других интересных предметов, которые в течение выступления летели в зал. вот как писала тогда об этом газета "окорок":

"под звуки пост совкового марша "буденовец потапов", звучавшего в могилеве как "буденовец макаров", группа товарищей вносит и водружает на сцене… гроб. из оного благополучно выбирается солист в окровавленной сорочке и с подушкой в руках. "буденовец" нон-стопом переходит в "жажду любви": "легла бы ты со мной в постель. луна косить и трезвой быть устала…" вокалист насилует подушку, затем выбрасывает ее в зал. в лучах прожекторов кружатся перья. в воздухе запах хэппенинга. все так же - нон-стопом - квартет бело-рубашечных бригадообразных духовиков зачинает твист "поцелуй меня на смерть". …словесная, музыкальная и сценическая разнузданность продолжается в течение всего выступления и завершается супер-хитом "изменники родины". вокалист с богатым своеобразным эмоциональным голосом, увы, не дотянул до… самого себя в записи. тем не менее, би-2 - очень крутая группа. чуть ломало желание ребят быть еще, еще, еще круче. только этим, пожалуй, объясняется употребление к месту и не к месту существительного "б…ь"."

в течение периода 1989-1990 годов би-2 в домашних студиях минска записывают свой дебютный магнитоальбом под громким и пророческим для шуры и левы названием "изменники родины". в него вошли такие хиты группы, как "нужда любви" , "цветы", "ленин", "поцелуй меня насмерть" и, конечно же, песня "изменники родины", ставшая визитной карточкой группы. некоторые из этих песен были впоследствии переделаны и перезаписаны музыкантами, а многие так и остались на той домашней записи ужасного качества.

в 1991 году шура, а затем и лева, переезжают в израиль, так как пост советская белоруссия не обещала никакого светлого будущего молодым, полным творческой энергии и жажды приключений музыкантам. "мы поняли, что в белоруссии реализоваться по-настоящему невозможно", - сообщает шура.

так началась новая эра би-2.

сначала уехал шура. вскоре за ним последовал лева. друзья занимались в иерусалиме делами, весьма далекими от творчества. участники группы промышляли тем, что… охраняли море! "на самом деле, охраняли-то мы стройку, но она велась на берегу, а наша сторожка стояла практически в море. у нас были даже настоящие автоматы". - вспоминает шура.

через несколько месяцев на улице они случайно столкнулись с приятелем-музыкантом. вспомнились былые деньки, и группу решено было собрать вновь. акустические концерты , сыгранные левой и шурой в сторожке на берегу моря, поддерживали надежду, что когда-то все это будет кому-нибудь нужно…

впрочем, и в стране трех морей у музыкантов были свои проблемы. "в израиле живет 5 миллионов человек, из них - миллион русских. такая страна может "выдержать" лишь 5-6 суперзвезд, а остальным там вообще делать нечего", - говорит лёва. тем не менее, би-2 активно пишут новые песни, и выступают , хоть и в непостоянном составе, на различных фестивалях и клубных площадках. стиль группы потихоньку меняется: предпочтение отдается уже акустическому звучанию и тщательным аранжировкам. известные песни группы того периода - "майор", "неверный друг", "бесси", "варвара", "с тобой".

в 1992 году би-2 выступают на иерусалимском рок-фестивале, где занимают первое место. среди других участников-конкурсантов лишь одно имя - "работа хо" - вызовет смутные воспоминания у меломанов: имена остальных тридцати участников и вовсе ничего не скажут. на другом подобном русскоязычном рок форуме в 1993 году би-2 завоевывают "приз зрительских симпатий" - впрочем, толку от этого было не много.

в конце 1993 года шура уезжает в австралию, к родственникам, так как и в израиле не находит стимулов к дальнейшему творческому развитию группы.

лева остается в иерусалиме, служит в израильской армии и работает компьютерным графиком.

однако музыкальная деятельность группы на этом не заканчивалась: шура и лева делали песни по телефону, а также - с помощью аудио-писем. шура отправлял другу музыкальную "рыбу", а тот в ответ присылал тексты. но, если лева в иерусалиме музыкой практически не занимался, то шура в австралии продолжает активно музицировать, играет в различных местных командах и даже подрабатывает как сессионный музыкант.

шура звонил леве в радостном возбуждении: "да тут все играют - куда не зайди, в любом пабе, в каждом клубе! приезжай сюда, здесь атмосфера сумасшедшая!".

"в качестве приглашенного музыканта я успел поиграть в самых разных составах - и джазовых, и готических, и этнических", - сообщает шура.

в 1994 году шуре вместе с фотографом геннадием ревзиным удается собрать сольный проект под названием shura bi-2 band (ссылка на сайды на этот проект) (шура не решился назвать группу би-2, т.к. в ней не было левы). в коллектив то приходят, то уходят различные музыканты - как русские, так и австралийские, и даже поляки. в это же время шура знакомится с пианисткой и художницей викторией (победой), и она начинает играть в группе на клавишах, а также активно участвует в создании песен и аранжировок. группа выступает на различных фестивалях в мельбурне, дает концерты в небольших клубах. в начале “shura bi-2 band” играют панк, а затем переходят к более экспериментальному звучанию, включающему элементы джаза, альтернативы, пост-панка и готики. состав группы постоянно меняется, для концертов приглашаются различные музыканты, поэтому название коллектива постепенно меняется на "shura bi-2 band и сотоварищи".

в период с 1994 по 1997 год shura bi-2 band и сотоварищи делают несколько концертных записей и записывают студийный ер "медленная звезда" (1997 г.). 23 августа 1997 года группа официально прекращает свое существование, и возрождается би-2 в составе шуры и виктории. вместе они приступают к записи дебютной пластинки, слова для которой присылал лева и карась (ссылка на солнечную сторону), а всю музыку сделали шура и победа. шура также выступает в роли вокалиста. большая часть песен была записана на студии espy recorders, с человеком по имени james "oysters" kilpatrick, который работал над альбомами “midnight oil”. когда альбом был закончен, музыканты самостоятельно стали обзванивать российские рекорд компании. в результате откликнулись две фирмы: rec records и a-ram - с последними был подписан контракт на выпуск альбома. в 1998 году в германии, на заводе sonopress, был отпечатан тираж компакт-дисков "бесполая и грустная любовь", с бонус треком ер "медленная звезда". к сожалению, диск "бгл" так никогда и не поступает в продажу из-за экономического кризиса в россии. в это же время “би-2” снимают свой первый клип - на песню "свадебная".

одновременно с работой над "бгл" шура принимает участие в австралийской группе сhiron, которая образовалась из членов распавшейся готик команды "ikon". группа играет в стиле dark-wave, дает множество концертов, и в 1998 году записывает дебютный альбом.

параллельно с музыкальной деятельностью шура стал подрабатывать журналистом: писал скромные репортажи с концертов для питерского журнала fuzz. однажды ему даже удалось пообщаться со стингом , чем шура до сих пор очень гордится.

в феврале 1998 года в австралию приезжает лева , и группа би-2 торжественно объединяется.

к друзьям присоединяется басист peter wardrobe, с которым произошла забавная история. в поисках работы он ходил к разным группам на прослушивания. в одной даже ненадолго задержался, но потом передумал: "музыка у вас слишком банальная, ребята, не интересно мне с вами…". и пришел в би-2, где его, наконец-то все устроило. "осиротевшая" группа называлась... savage garden - может, слышали?

после неудачи с "бгл", музыканты решили записывать новый альбом. придумали название: "и корабль плывет". большинство песен для него лева привез с собой из израиля, а часть придумывалась уже на месте. сначала друзьям, как водится, не везло, со звукооператором ника кейва тони коэном общий язык найти не удалось: "у него пафоса много, а толку - не очень". зато потом - повезло не на шутку: как со студией toyland recording studio ("я никогда раньше не видел таких крутых студий!" - делился впоследствии лёва ), так и с соседями. ими оказались музыканты inxs, которые "подкладывали" музыку под записанный вокал хатченса. братья фаррис, гарри бирз и кирк пенгелли внимательно прослушали материал и не обделили соседей полезным советом. осенью готовый диск вновь отправился в путешествие по российским рекорд компаниям. и нашел свою тихую пристань в компании extraphone . настолько тихую, что никто об их сотрудничестве впоследствии так и не услышал.

тем временем в москве появилась виртуальная звезда под названием би-2. в эфире "нашего радио" появился первый радиосингл "сердце". на разных интернетовских сайтах без конца сообщалось, что группа будет выступать в москве. а лева, у себя дома в австралии, с интересом читал об этом в интернете. с хозяевами одного сайта он даже попробовал связаться по телефону: на вопрос о концертах, ему сообщили, что информация о группе би-2 получена от ее менеджеров. оказывается, у виртуальной группы уже появился виртуальный менеджмент! и только радиостанции - "максимум" и "наше радио" крутили вполне реальные песни, которые слушали реальные уши… однажды ночью шуре позвонила московская журналистка: "мы вас ждем на максидроме, когда прилетаете? в день фестиваля?"…

делать было нечего - нужно было срочно материализоваться. лёва и шура пошли покупать билеты. и вот, в сентябре 1999 года, они здесь…

однако, приехав в россию, музыканты столкнулись с трудностями: несмотря на известность песен, альбом выпустить все не удавалось. лева и шура кое-как перебивались в москве, в поисках продюсера и музыкантов, ведь австралийский состав в россию поехать не смог.

лева би-2 так рассказывает об этом периоде: "мы делали акустические концерты, а потом провели мудрую акцию: вытащили на дачу журналистов, под водку и шашлык спели им наши песни, и люди обратили на нас внимание. стали искать здесь музыкантов. переманили из группы "жуки" бас-гитариста вадима ермолова, кроме того, к нам присоединились барабанщик григорий габерман (он работал с "кварталом") и клавишник николай плявин. они разучили материал, записанный на пластинке, конечно, внеся в него много своего".

однако успех группы можно было назвать исключительно виртуальным, поскольку на тв и радио песни крутились, а предложений по выпуску альбома и концертной деятельности все не было. музыканты вели переговоры со многими "монстрами" российского шоу-бизнеса, но ситуация все равно не менялась. на встречу с очередным музыкальным продюсером шура и лева шли уже практически без надежды. "если и на этот раз ничего не получится, собираем вещи и улетаем домой, в мельбурн", - решили ребята. но "незнакомым музыкальным продюсером" оказался александр пономарев, известный по работе с группой "сплин".

первое крупное выступление би-2 в новом составе состоялось в декабре 1999 года, на фестивале "нашествие" в дк горбунова . "мы поняли, что наш слушатель - это русский слушатель", - делились ребята.

тогда же, в декабре 1999 года, би-2 пригласили на их первое выступление на телевидении в прямом эфире программы дмитрия диброва "антропология" . однако эфир два раза откладывался, и только 2 февраля 2000 года вся страна смогла увидеть и услышать "начинающую" группу.

пиком популярности команды, безусловно, стал выход фильма алексея балабанова "брат-2", где музыканты сыграли самих себя . в качестве звуковой дорожки к первой части алексей балабанов использовал песни группы "наутилус помпилиус". раздумывая над саундтреком к "брату-2", балабанов c бодровым прослушали более 50 альбомов российских музыкантов, и их выбор пал именно на би-2. 11 мая 2000 года в киноконцертном зале "пушкинский" состоялась премьера фильма, в звуковую дорожку которого вошли три композиции би-2, а песня "полковнику никто не пишет" стала главной темой первого отечественного блокбастера.

после громкой презентации би-2 отыграли не менее "громкий" концерт в модном столичном клубе "бункер" .

саундтрек к "брату-2" моментально стал лидером продаж, к концу года побив все существовавшие доселе рекорды, а сама песня "полковнику никто не пишет" стремительно начала продвигаться к вершинам всевозможных хит-парадов.

выпуск клипа "варвара" и радиосингла "никто не придет" закрепляет успех и разрывает сердца все новым и новым поклонникам группы. в итоге, 13 апреля 2000 г., би-2 подписывают контракт с sony music entertainment russia. стоит отметить, что это первый в истории российского шоу-бизнеса контракт с артистом, составленный по всем стандартам западных звукозаписывающих компаний, и в соответствии с российским авторским правом.

после небольших корректив (смены названия, порядка песен и дизайна) sony 20 мая 2000 года выпускает на российский рынок альбом би-2, записанный группой еще в австралии под названием "и корабль плывет…". альбом вошел в международный каталог компании sony music entertainment наряду с такими артистами, как aerosmith, judas priest, ozzy osbourn, santana, oasis, offspring, jamiroquai, и т.д. и хотя этой записи на момент релиза исполнилось два года, диск оказался на удивление актуальным - до того, что в эфире "нашего радио" с него звучали 10 из 11 песен.

в конце мая 2000 года би-2 с триумфом выступили на всероссийском рок-фестивале "максидром", вопреки всем звукотехническим козням врагов. не растерявшись перед 19.000 глаз, лева и шура в прямом смысле слова поставили на уши всех присутствующих с помощью уже проверенной "варвары", исполненной почти полностью под акустическую гитару, песни "никто не придет" в новой интерпретации и покорившего новым звучанием "полковника", которому вторил не только весь зал, но и специально приглашенный ансамбль песни и пляски "красная звезда" , состоящий из десятка офицеров. на пресс-конференции после выступления шура остроумно назвал бравых бэк-вокалистов "хором полковников стратегического назначения".

вопреки традициям, "загадочные австралийцы" би-2 отказались проводить обыкновенную и привычную для всех журналистов презентацию своего диска в одном из ночных клубов. вместо этого музыканты решили подарить свои пластинки тем, кто этого больше всего заслуживает - своим слушателям. тем более что день выхода альбома совпадал с "последним звонком" во всех российских школах. именно поэтому агентство mediapolis, вместе с sony music entertainment russia, mtv-россия и пейджинг-сетью "таском" провело конкурс среди всех средних учебных заведений, по итогам которого была выбрана победительница - московская школа № 600. в течение недели e-mail адрес и пейджер группы разрывались от сообщений выпускников, мечтавших о том, чтобы группа би-2 приехала именно к ним. однако учащиеся школы № 600 оказались самыми настойчивыми. в итоге презентация альбома би-2 прошла 25 мая в рамках последнего звонка именно в этой школе.

вторая половина 2000 года оказалась для би-2 не менее триумфальной. группа с успехом выступает на множестве рок-фестивалей страны: "мегахаус" , "крылья" , "нашествие" в раменском, а потом на шоу "брат-2" в москве и питере, где би-2 оказались хэдлайнерами.

вторым большим хитом би-2 стала записанная со струнным квартетом комозиция "серебро", на протяжении нескольких месяцев не покидавшая "чартову дюжину", и несколько недель удерживавшая в чарте вершину.

с сентября 2000 года би-2 начинают концертный тур по россии, украине, белоруссии и прибалтике. проходят съемки клипа на песню "серебро". кроме этого, би-2 принимают участие в нашумевшем проекте "кинопробы", для которого они записывают песню "кукушка".

группа становится настолько популярной, что 25 октября 2000 года русское издание журнала "vogue" приглашает именно леву и шуру, как наиболее ярких российских артистов, на эксклюзивную фотосессию , которую проводил сам брайан адамс, известный западный рок-музыкант.

12 ноября 2000 года состоялся первый официальный сольный концерт би-2 в москве. он проходил в сдк маи при полном аншлаге. как раз перед этим концертом группу покинул бас гитарист вадим ермолов, и на его место пришел александр любарский ("люба").

концерт в сдк маи лег в основу документального фильма о би-2, над которым работала съемочная группа "брата-2". исполнительный продюсер "брата-2" игорь каленов (руководитель кинокомпании "никола-фильм", известный по фильмам "два капитана - 2", "увлеченья", "все будет хорошо", "особенности национальной рыбалки") на сей раз выступил продюсером и режиссером. кроме записи концерта, в фильме сами шура и лева подробно рассказывают о себе и своей группе в эксклюзивном интервью. 26 декабря 2000 года эта видеокассета появилась в продаже.

в конце 2000 года компания "мистерия звука" выпустила в россии переизданный "eve" - дебютный альбом австралийской группы chiron, в которой в свое время играли шура и лева . русское издание отличалось от оригинала новым оформлением и наличием трех дополнительных треков. вскоре би-2 ожидало еще одно переиздание: первый альбом группы был дополнен акустической версией песни "серебро", записанной со струнным оркестром, а кассетный вариант альбома содержал также концертную версию "варвары", записанную в мельбурне при участии dj zeel.

в начале 2001-го года давняя дружба коллективов би-2 и "сплин", связанных одним продюсером александром "хипом" пономаревым, неожиданно оборачивается творческим альянсом: лидер группы "сплин" александр васильев и музыканты группы би-2 записали совместную песню под названием "феллини". аранжировка и запись песни были сделаны би-2: ни один из участников "сплина" не имел никакого отношения к проекту. по словам саши васильева, ему захотелось сделать что-то, кардинально отличающееся от "сплиновской" эстетики. готовая песня была размещена в интернете на официальных сайтах би-2 и "сплин": поклонникам было предложено послушать ее и выбрать понравившийся вариант названия. большинство участников этого конкурса проголосовало за название "феллини". на совместную песню сразу же сняли совместный клип, а в начале января 2001 года лева и шура уехали в австралию, чтобы приступить к записи своего нового альбома.

первые несколько недель ребята позволили себе немного отдохнуть после напряженной гастрольной жизни, тем более что австралийское лето было в самом разгаре. потом шура и лева отправились в toyland studio, чтобы записать новый материал. результат - четыре совершенно новые композиции, в работе над которыми ребятам помогали старые друзья, в свое время приложившие руку к дебютному диску: басист питер вудроб и звукооператор эдам калайтис. к записи новых песен би-2 были также привлечены клавишник из мельбурна дэн грейсон и аккордеонист (македонец по происхождению) тони ристановски.

впервые свежезаписанные песни были сыграны там же, в мельбурне, на домашнем акустическом концерте (ссылка на прощальную вечеринку в мельбурне), который стал своеобразным прощанием с австралией.

в марте друзья возвращаются в москву, привезя с собой "недотрогу", "мяу кисс ми" и "мою любовь", а также уже готовый сингл "волки". весь остальной материал для нового альбома шура и лева записывали в москве.

15 марта компания sony music entertainment russia выпускает новый сингл "волки". а в апреле 2001 года, получив на традиционной "премии fuzz" в санкт-петербурге статуэтку "forte" за самый яркий дебют 2000 года, би-2 в компании "сплина" отправляются в совместный "феллини-тур" по стране. заглавная песня этого тура - "феллини", сразу же была запрещена на территории белоруссии. президент лукашенко был чрезвычайно возмущен "пропагандой нездорового образа жизни", разглядев крамолу в словах "герой на героине, героиня на героине", после чего распорядился немедленно убрать "феллини" из эфиров радиостанций. символично, что через 10 лет би-2 снова подпали под цензуру на своей родине.

"феллини-тур" стал грандиозным событием в истории российской рок-музыки: две супер-популярные команды с оглушительным успехом посетили с совместными концертами более 20 городов - от сибири и урала до поволжья, через обе столицы. в мае 2001 года "феллини-тур" добрался аж до нью-йорка !

летом 2001 года би-2 с успехом участвуют во всех крупных рок-фестивалях страны: "максидроме-2001" , "крыльях-2001" и "нашествии-2001". а в сентябре выходят диски и кассеты "феллини-тур", и продолжается триумфальное шествие по стране двух популярных команд.

завершился "феллини-тур" концертом "финальный кадр" в ск "олимпийский" 11 октября 2001 года.

в этот же день вышел сингл би-2 "моя любовь", премьера клипа на заглавную песню которого состоялась 1 октября на канале mtv russia.

несмотря на насыщенный график тура, би-2 успели записать оставшиеся песни для своего нового альбома, и в конце октября 2001 года шура отправился на две недели в toyland studio мельбурна, для сведения и мастеринга новой пластинки.

почти сразу по возвращении из австралии шура отправился в монте-карло за статуэткой world music awards , которую группе присудили за их альбом би-2, разошедшийся в 2000 году в россии самыми большими тиражами. этот случай - первый в российской практике, когда рок-группа получает такое признание на западе.

в ноябре 2001 года именно би-2 поручили написать заглавную песню к самому дорогостоящему теле проекту года на орт - шоу "последний герой". в результате в сжатые сроки группа написала и записала песню "последний герой", которая стала всенародным хитом, и гимном шоу. именно из-за этой песни, которую срочно надо было включить в альбом, несколько раз откладывался выход новой пластинки.

и вот, 3 декабря 2001 года, компания sony music russia выпускает новый альбом "мяу кисс ми", который в первый же день продаж разошелся в количестве 70.000 экземпляров. би-2 отправляются в "мяу кисс ми - тур", распространившийся, кроме россии и стран снг, на англию и израиль.

5 декабря 2001 года вышел первый официальный dvd диск группы - "серебро". в него, помимо записи первого концерта "феллини-тура" в дк горбунова, вошли видеоклипы би-2 и уникальные архивные записи и фотографии музыкантов.

весной 2001 года би-2 планировали выпустить ремикс на песню "мой рок-н-ролл". однако, прослушав результат, записанный антоном сивидовым, группа решает сделать ремиксы на все песни с пластинки "мяу кисс ми". в этом проекте участвовало несколько молодых, но талантливых ди-джеев , сделавших ремиксы почти на все песни с альбома. в результате, 18 мая 2002 года, на свет появился альбом ремиксов "drum[a]".

песня "мой рок-н-ролл", записанная для альбома вместе c юлей чичериной , становится новым хитом би-2, и надолго поселяется в хит-парадах страны. для сьемок клипа на эту композицию была приглашена известная актриса ингеборга дапкунайте.

летом 2002 года группа, после короткого отпуска, снова выступает на традиционных фестивалях "крылья" и "нашествие", а также "новая волна" в юрмале.

кроме этого би-2 продолжают свой "мяу кисс ми - тур". вся первая часть этого тура тщательно снималась на личную видеокамеру музыкантов, чтобы послужить материалом для документального фильма о закулисной жизни группы во время гастролей.

второй звездный дуэт би-2-чичерина , хоть он и появился больше, чем через год после легендарного феллини, продолжил идею музыкантов о проекте "биология". песня, написанная карасем, исполнявшаяся шурой к этому времени уже 2 года сольно на концертах и дважды менявшая свое название (сначала на "ночные ветры", а потом обратно), приобрела с голосом юли и струнным оркестром такую нежность и красоту, что сразу запала в сердца миллионов слушателей и стала самым громким хитом би-2 со времен полковника. для съемок клипа на эту композицию была приглашена известная актриса ингеборга дапкунайте . через несколько месяцев у "моего рок-н-ролла" появляется индийская версия, в записи которой принял участие индийский оркестр под управлением бочко-старшего, бочко-младшего и мялика. таким образом, эта песня стала, пожалуй, рекордсменом в истории би-2 по количеству существующих версий.

летом 2002 года группа, после короткого отпуска, снова выступает на традиционных фестивалях крылья и нашествие , а также "новая волна" в юрмале. на нашествии музыканты сыграли со зрителями шутку: на первой песне на сцене, вместо шуры и левы, появились их точные копии, только в уменьшенном виде - приглашенные артисты-лиллипуты .

в августе 2002 би-2 принимают участие в трибьюте памяти александра козлова (группа агата кристи), и записывают кавер на песню "вечная любовь". этот трибьют так и не увидел свет, зато песня "вечная любовь" стала ярким и необычным эпизодом в творчестве би-2, и вошла в сингл "песок", вышедший через год после того, как кавер был записан.

всю осень би-2 продолжают свой "мяу кисс ми - тур". вся первая часть этого тура скрупулезно снималась на личную видеокамеру музыкантов, чтобы послужить материалом для документального фильма о закулисной жизни группы во время гастролей.

в сентябре 2002 года музыканты приступают к работе над своим клипом на песню "зажигать", однако съемки несколько раз переносятся из-за того, что судьба 8 человек из съемочной группы, погибших вместе с командой сергея бодрова во время схода ледника колка, долгое время не была известна. в итоге, лишь в конце октября клип, ставший самым дорогим за всю предыдущую историю группы би-2, увидел свет. клип примечателен также и тем, что в нем, кроме всех музыкантов би-2, впервые предстали перед широкой публикой люди, обычно находящиеся за кадром: техник, звукорежжисер и менеджер группы. также одну их главных ролей сыграла невеста шуры би-2, ольга .

2 ноября в санкт-петербурге группы би-2 и чичерина дают первый концерт из серии совместных акций под названием "мой рок-н-ролл". 7 тысяч зрителей в заключении 4-х часового концерта услышали целых два звездных дуэта: шуры и юли в "моем рок-н-ролле", и левы и саши васильева в "феллини"! 16 ноября акция переместилась в московскую горбушку . в качестве гостя и сюрприза на этом концерте на сцене появился михаил козырев (фото: верещагин), который мастерски исполнил (фото:и. верещагин) вместе с левой песню "зажигать". правда, текст михаил выучить не успел, и читал его с рук (фото: и. верещагин)! до отказа забитую "горбушку" (фото: и. верещагин) ждал еще один сюрприз: на песне "серебро", исполненной в акустике, к би-2 присоединился яник николенко на флейте.

12 ноября 2002 года в московском клубе 16 тонн проходит уникальный, эксклюзивный концерт для поклонников. 200 самых активных фанатов со всех уголков россии и ближнего зарубежья, правильно ответивших на непростые вопросы конкурса, проводимого официальным сайтом свидетелями первого представления уникального акустического сета би-2, включавшего в себя, помимо всего прочего, такие раритетные песни, как "весло", "провидение новой луны", "цветы", некоторые из которых ни до этого, ни после больше нигде не исполнялись. этот камерный, закрытый концерт для своих стал действительно легендарным. он послужил основой для второго интернет-альбома би-2 "unplugged@16tones" и видео-фильма "мяу кисс ми-тур на сцене".

тем временем продолжается работа над первым фильмом, "мяу кисс ми тур за ценой", из лучших кадров которого был смонтирован клип "мяу кисс ми". сам тур должен был закончиться 20 декабря в москве, но этот концерт, несмотря на полный аншлаг по количеству проданных билетов, буквально в последнюю минуту был отменен из-за сорванного голоса левы.

для съемок одной из новогодних телепрограмм би-2 в рекордные сроки (буквально за четыре дня) придумывают, репетируют и записывают кавер на песню виа пламя "снег кружится". в итоге, продолжая какую-то роковую традицию каверов би-2, передача так и не вышла в эфир, зато поклонники получили еще одну драйвовую и необычную песню, которую сами музыканты называют страшилкой про деда мороза с топором. этот кавер впоследствии вошел в сингл "песок".

тем временем хит "мой рок-н-ролл" получает все новые и новые награды: так, в премии поборолл , церемония вручения которой состоялась 9 февраля 2003 года, дуэт шуры и юли чичериной выиграл в спец-номинации самая ротируемая песня.

в конце 2002 года би-2 приступают к работе над новым альбомом. запись первых 6 песен проходит в москве, а для их мастеринга и сведения в toyland studio шура и лева отправляются во второй половине марта 2003 в мельбурн, австралия. в результате этой поездки, кроме всего прочего, появилась первая песня би-2 на английском языке а точнее, англоязычная версия песни "прощай, берлин" (текст клайва янга), которая даже попала в ротацию одной из австралийских радиостанций. также были подготовлены: "прощай, берлин" (альбомная версия), "как песок сквозь пальцы", "какие реки (текут в моей душе безнадежно)", "достучаться до небес" и несколько моделей для других новых песен.

по итогам акции "голосуй за звезду", 17 мая 2003 года состоялась закладка звезды би-2 на староарбатской аллее рок-звезд .

23 мая в "театре станиславского" в москве проходит уникальная акция: выступление группы би-2 вместе с оркестром налоговой полиции россии под управлением феликса арановского! около 10 старых и новых песен би-2 было исполнено в оркестровой обработке, в стилистике классического джаза 50-х годов. несколько сотен человек в камерном театре с сидячими местами аплодировали стоя и долго не хотели отпускать музыкантов.

в конце мая выходят сразу две видео-кассеты би-2: мяу кисс ми тур "за сценой" , содержащая документальный фильм о туре и все видео клипы группы на тот момент, и "на сцене" с концертами: финальный кадр и концерт для поклонников. впервые поклонники группы смогли заглянуть за кулисы к би-2, и увидеть музыкантов в нерабочей обстановке. также на кассете за сценой многие впервые смогли увидеть short-movie би-2 на песню нечетный воин - эксперимент шуры би-2 и талантливых диджеев а. севидова и а. чехова с нелинейной музыкой.

5 июня би-2 и чичерина получили первую национальную музыкальную премию муз-тв в категории песня года за свой дуэт "мой рок-н-ролл". а тем временем у би-2 уже готов новый звездный проект, подробности которого пока держатся в секрете.

традиционный рейд по фестивалям максидром , крылья и нашествие . на студийном нашествии би-2 поют "мой рок-н-ролл" в необычном спонтанном дуэте с... земфирой.

17 июня 2003 года с концертом в ташкенте в гастрольной географии би-2 появляется новая территория - республика узбекистан. а с середины июля группа отправляется в новый сони электроникс тур и выступает совершенно бесплатно во многих городах россии и ближнего зарубежья.

2 августа лева би-2 сочетается законным браком. после непродолжительного отпуска группа возвращается к работе над новым альбомом.

в октябре 2003 года, после почти трехгодичного сотрудничества, би-2 расстаются с компанией sony music russia. уже следующий релиз - макси-сингл песок , вышедший 21 октября, - выпускается на лэйбле "мистерия звука". в этот сингл, кроме всего прочего, вошел клип на заглавную песню, снятый в готическом стиле и ставший своеобразной пародией на рекламу и другой мусор, заполняющий современные масс-медиа.
 (375x180, 28Kb)
Рубрики:  биография

Наутилус Помпилиус

Суббота, 17 Марта 2007 г. 17:35 + в цитатник
МаЛяФкА (тексты_лУбимых_пЭсен) все записи автора Сверхновая "Nautilus Pompilius" взорвалась в 1987 году. Загадочная группа из Свердловска моментально побила все рекорды совковой популярности, таинственный юноша на сцене очаровывал всех, от бабушек до внучек, сотни километров магнитофонной пленки истирались до дыр... В 1988 "Нау" гремел по стране, как некогда разве что Кобзон с Пугачевой, строчки хит-парадов пестрели сплошным "Наутилусом", группе прочили большое будущее, большие деньги и т.д., и т.п. В году 89-ом в нарушение всех пророчеств "Наутилус" стал загадкой года, ни концертов, ни записей, ни даже слухов о нем раздобыть было практически невозможно. Еще через год Бутусов опять появился на музыкальном небосклоне, повзрослевший, новый, с новыми песнями, с другими песнями. С другими музыкантами. И в немногочисленных интервью старательно уходил от вопросов, которых было предостаточно. Он просто пел свои песни. И старался, кажется, не задумываться о прошлом... В чем был не одинок. Дима Умецкий, его бывший напарник, чуть ли не брат, с которым вдвоем они и создали когда-то группу "Наутилус", уже не раз заявлял, что он такого названия, "Наутилус" - вообще не знает. Да и остальные, бывшие и настоящие, к прошлому по сей день обращаются без особой охоты. Но все-таки оно было, прошлое...

Группа состоит из 8 человек:

Вячеслав Бутусов - Основатель группы, автор музыки, части текстов, вокал, гитара. Родился 15 октября 1961 года в поселке Бугач Красноярского края.

Вячеслав Бутусов живет в Санкт-Петербурге на окраине, что, по его утверждению, очень облегчает жизнь и творчество: случайные люди редко добираются до его далекого района. Большую часть года проводит на гастролях. В последнее время все чаще вспоминает о своей "гражданской профессии": рисует, когда есть настроение или хороший повод (как, например, издание книги стихов Кормильцева с бутусовскими иллюстрациями), говорит, что "неплохо было бы заняться мультипликацией или стать руководителем музыкального коллектива из очень маленьких детей".

Александр Гноевих (Полковник) - Родился 23 октября 1957 года в Петропавловске. Закончил Уральский политехнический институт. Женат, имеет дочь. Старейший член коллектива, работающий с "Nautilus Pompilius" на протяжении многих лет. При участии Полковника были записаны все альбомы "Нау" начиная с 1991 г.

Обладает настолько респектабельной внешностью, что, находясь в составе рок-группы, кажется неестественным добавлением к ней. Полковник - серьезный и положительный человек, что совершенно не соответствует имиджу рок-музыканта. Поэтому Полковник всегда оказывается объектом пристального внимания полиции всех стран, которые посещает группа "Nautilus Pompilius": его, судя по всему, постоянно принимают либо за агента спецслужб, либо за торговца наркотиками и иногда даже пытаются арестовать. Полковник - это сосредоточие здравого смысла, он выполняет роль тормоза коллектива, останавливая его на слишком крутых поворотах.

Игорь Копылов - Бас-гитарист, играет в "Nautilus Pompilius" с 1990 г. Родился 20 июля 1962 года. Женат, проживает в Санкт-Петербурге. Единственный в группе коренной санкт-петербуржец. Закончил Ленинградский институт текстильной и легкой промышленности по творческой специальности (модельер изделий из кожи).

Гога - представитель питерских анархических группировок, своим поведением и менталитетом вносит соответствующую струю в творчество коллектива. Превыше всего в жизни ценит свободу от чего бы то ни было, в связи с чем его инструмент (бас-гитара), позволяющий минимальную свободу в рамках рок-группы, может расцениваться как средство самовоспитания и самонаказания. Без Гоги группа была бы слишком серьезной.

Илья Кормильцев - Один из старейших членов НП, автор большей части части текстов, в данный момент активно участвующий также в продюсировании коллектива. Родился 26 сентября 1959 года в Свердловске. В Свердловске Илья закончил хорошую английскую спецшколу и в 1976 году поступил на химфак Ленинградского университета. Ленинград он полюбил в самый первый свой приезд туда, еще школьником, когда "северная столица" во всем великолепии белых ночей показалась ему волшебным видением.

В конце 1992 года возобновляется активное сотрудничество с "Наутилусом". Кормильцев переезжает в Москву, включается в качестве продюсера в работу над проектом "Наутилуса" "Отчет за 10 лет" (сборник ковер-версий хитов "Нау"), начинает ездить с группой по стране. Илья Кормильцев - самый эрудированный член коллектива: нет такой темы, в которой он бы не разбирался - от химии до космических технологий. Как любой великий русский поэт, эмоционален, раним и неуравновешен. Всю жизнь стремится скрыться на необитаемом острове и там писать стихи. Но даже на острове он будет знать, сколько компакт-дисков группы продано на настоящий момент.

Алексей Могилевский - Один из старейших членов группы, клавиши, саксофон, бэк-вокал. Родился 7 февраля 1961 года в Свердловске. Профессиональный музыкант, закончил Свердловское музыкальное училище им. Чайковского. В начале восьмидесятых играл как "сессионный музыкант" в разных свердловских рок-группах - "Настя", "Флаг", "Группа Егора Белкина", занимался собственными студийными проектами. Вошел в состав "Наутилуса" в июне 1986 года. Его первое совместное выступление с "Nautilus Pompilius" состоялось на Первом фестивале Свердловского рок-клуба

В настоящее время проживает в Екатеринбурге. Женат, имеет сына от первого брака. В группе Алексей Могилевский - неукротимый генератор идей, постоянный источник беспокойства. Обладает огромной, хотя и не всегда целенаправленной энергией. Два года назад перестал употреблять алкогольные напитки и сразу стал руководителем "ячейки" борьбы за трезвость в коллективе. Очень любит свою собаку - скотч-терьера по кличке Роджер. Музыкант от мозга до костей, ни с чем кроме музыки свою жизнь не связывает.

Николай Петров - Лидер-гитарист группы "Nautilus Pompilius" с лета 1994 г., самый молодой (не по возрасту, а по стажу) из участников группы. Родился 24 октября 1960 г. Закончил музыкальное училище им. Чайковского, где учился вместе с Алексеем Могилевским. Студенческая дружба логически привела их к творческому сотрудничеству - созданию проекта "Ассоциация" (полное название - "Ассоциация Содействия Возвращения Заблудшей Молодежи на Стезю Добродетели", позаимствованное А.Могилевским из Г.Уэллса). Николай Петров - бессменный участник "Ассоциации" во всех ее видах, начиная с 1985 г. Он исполнял гитарные, вокальные партии, а также занимался аранжировкой.

В настоящее время проживает в Первоуральске, благодаря чему вносит в коллектив трезвую провинциальную струю. Женат, воспитывает сына. В родном городе считается национальным героем, и поэтому, когда он возвращается домой с гастролей, все первоуральское население собирается послушать его рассказы

Александр Пономарев - Директор группы "Nautilus Pompilius". Его карьера в шоу-бизнесе началась в 1985 г., когда состоялось его знакомство с группой "Зодиак" и Ю.Лозой. В 1985-1990 г.г. А.Пономарев занимался организацией концертов многих известных групп - "Зодчие", "СВ", "Шанхай" и др. С осени 1990 г. его приглашают на должность коммерческого директора группы "Браво". Сотрудничество его с "Нау" началось во время презентации альбома "Титаник" летом 1994 г., а с начала 1995г. он стал директором "Nautilus Pompilius". Александр Пономарев - честнейший и порядочнейший человек, пытающийся (иногда не без ущерба для себя) культивировать в джунглях российского шоу-бизнеса цивилизованные методы: верность слову, умение выполнять свои обещания, привычку оплачивать выполненную работу и проч. Помимо деловых качеств, прекрасных административных и организационных способностей обладает артистическим чутьем и эстетическим вкусом - ценит изящные вещи, женскую красоту и хорошую кухню. Меломан и большой поклонник "Роллинг Стоунз".

Альберт Потапкин - Барабанщик "Наутилуса". Родился 23 января 1968 г. в городе Артемовске Свердловской области. Потомственный музыкант. Закончил музыкальное училище им. Чайковского в Свердловске. Прошел суровую школу профессионализма еще в 1984 г., когда был вынужден работать в ресторане по ночам, а днем ходить на занятия в училище. Тогда же в 1984 - 1986 гг. выступал и записывался со свердловской командой "Флаг". Дебютировал в "звездном составе" группы "Nautilus Pompilius" в 1986 г. на Первом рок-фестивале в САИ

В настоящее время продолжает играть в группе "Nautilus Pompilius", проживает в Санкт-Петербурге, женат, имеет дочь. Кроме музыки ничем всерьез не увлекается, любимое занятие - упражнение в искусстве аранжировки, которое сам Потапкин считает высшей формой творческого самовыражения. Как барабанщик, существует в жестком ритме не только на сцене, но и в жизни. Владеет неистощимым запасом историй из музыкальной и армейской жизни, и поэтому скрашивает своими бесконечными рассказами нудную гастрольную жизнь.
Рубрики:  биография

биография кино

Суббота, 17 Марта 2007 г. 17:33 + в цитатник
МаЛяФкА (тексты_лУбимых_пЭсен) все записи автора В популярности ленинградской группы КИНО есть что-то необъяснимое - и, действительно, успех, слава, массовое признание, которые, как правило, находят исполнителя после всплеска его творческой активности, пришли к КИНО тогда, когда группа, можно сказать, существовала уже только в воображении поклонников. Год КИНО начался весной 1988, когда группа полностью исчезла с музыкальных горизонтов: не выступала, не репетировала, а ее участники были заняты реализацией собственных творческих планов. Казалось, лишь по чистой случайности они выкроили время и завершили работу над находившимся уже полгода в "полуфабрикатном" состоянии альбомом "Группа крови". Он-то и стал катализатором взрыва "киномании".

А началось все осенью 1981-го, когда на обломках давно забытых команд ПИЛИГРИМ, АБЗАЦ и ПАЛАТА № 6 возникло трио ГАРИН И ГИПЕРБОЛОИДЫ. Пару месяцев спустя состав его сократился до дуэта, а название обратилось в КИНО, - в ту пору за ним скрывались Виктор Цой и Алексей Рыбин. Они вступили в Рок-клуб, весной следующего года дебютировали на его сцене при деятельном участии музыкантов АКВАРИУМА и ЗООПАРКА, записали альбом, по суммарному времени звучания получивший название "Сорок пять", пару раз выезжали в Москву и исчезали на целый год. Затем выступили еще пару раз - впятером - после чего неожиданно распались.

И все же в мае 1984 г. КИНО появилось вновь. Виктор Цой (гитара, вокал); Юрий Каспарян (гитара); Александр Титов (бас) и Георгий "Густав" Гурьянов (ударные) за пару месяцев отрепетировали новую программу и "темной лошадкой" вышли на сцену II ленинградского рок-фестиваля, где произвели настоящую сенсацию, став одним из главных открытий этого смотра творческих сил рок-движения. Звание лауреатов Рок-клуба КИНО подтверждали еще дважды - в 1985 и 1987 гг. Осенью 1984 г. Титова сменил Игорь Тихомиров - по совместительству бас-гитарист ДЖУНГЛЕЙ и ПОПУЛЯРНОЙ МЕХАНИКИ. С тех пор состав КИНО - если не считать эпизодических появлений разнообразных гитаристов, клавишников и перкуссионистов - остается неизменным.

Песни КИНО привлекают слушателей обилием свежих мелодических решений, а отличная ансамблевая игра позволяет говорить о ней как о настоящем образце рок-группы. В текстах В. Цоя - а именно он является автором практически всего репертуара КИНО - романтически возвышенные образы смешиваются с сугубо реалистическими, бытовыми зарисовками с натуры, отражая внутренний мир молодого человека, в них находят место и добрый юмор, а иногда и едкая ирония, которая вообще довольно характерна для поэтического языка В. Цоя. В более поздних работах группы заметно "повзросление" ее лирического героя, отход от наивного бытописания жизни дворов и подворотен, поворот к более серьезным проблемам, призывы к активным действиям, нравственному обновлению. После успеха альбома "Группа крови" и выхода на экраны страны фильма С. Соловьева "Асса", в котором короткое появление КИНО стало едва ли не наиболее значительным моментом всей картины, группа как бы обретает второе дыхание. Возобновляется концертная деятельность, проходят успешные гастроли как по стране, так и за рубежом - в частности, в Дании, где группа принимала участие в благотворительных акциях движения "Некст стоп", Франции, где КИНО выступило на крупнейшем рок-фестивале в г. Бурже и на ежегодном фестивале советского рока "Снова в СССР" в Италии.

Помимо "Ассы" "К." снималось также в картине А. Учителя "Рок", "Городе" А. Бурцева, а В. Цой успешно сыграл главную роль в своеобразном фильме Р. Нургманова "Игла". В 1989 г, их пластинка выпущена во Франции.

15 августа 1990 г. В. Цой погиб в автокатастрофе.

В январе 1991 г. "Мелодия" выпустила "посмертный" альбом "Кино", доработанный в студии музыкантами группы на основе черновых записей, сделанных В. Цоем за несколько дней до смерти.
 (375x180, 28Kb)
Рубрики:  биография

Биография Tokio Hotel

Суббота, 17 Марта 2007 г. 17:30 + в цитатник
МаЛяФкА (тексты_лУбимых_пЭсен) все записи автора Создание группы:
Близнецы Билл Каулиц (Bill Kaulitz) (родился 1 сентября 1989) и Том Каулиц (Tom Kaulitz) (родился на 10 минут раньше) начали свои представления с 9 лет.
После выступления в их родном городе Магдебурге в 2001, Том и Билл познакомились с Густавом Шафером (если я не правильно пишу фамилию – поправьте пожалуйста в комментах Gustav Sch fer) (родился 8 сентября 1988) и Джорджем Листингом (Georg Listing) (родился 31 марта, 1987). Их похожие музыкальные предпочтения привели к созданию группы ‘Devilish’.
В 2003 с группой связался музыкальный продюсер Питер Хоффман (Peter Hoffmann) и вскоре после встречи с ним группа подписала контракт с внутренним подразделение Universal Music в Гамбурге. Теперь они стали известны как ‘Tokio Hotel’.
Совместно с профессионалами Билл стал соавтором большинства песен в их альбоме Schrei (Кричи).


Карьера:
Видео на дебютный сингл “Durch den Monsun” (Сквозь Муссон/Ветер) попало на немецкие телеканалы в июле 2005. Группа быстро приобрела множество фанатов после его выхода.
Сингл начал свой путь по германским музыкальным чартам 20-го августа с 15 места, и уже 26-го достиг 1-й ступеньки. Этот сингл также добился 1-го места в австрийских музыкальных чартах.
Второе видео – “Schrei”. Это видео также взбиралось на 1-е место во всех европейских чартах. Группа выпустила альбом Schrei в сентябре 2005 года. Вначале 2006 вышло третье видео “Rette Mich” (Спаси Меня). Эта версия песни отличалась от оригинальной с их 1-го альбома из-за ломающегося голоса Билла и некоторых инструментальных отличий. Тем не менее клип на “Rette Mich” быстро достиг 1-го места.
Выпуск второго альбома был обусловлен изменениями голоса Билла и вышел с 3-мя новыми песнями (”Schwarz (Черный??), “Beichte” (Покаяние) and “Thema nr. 1 (Вопрос №1)) в марте 2006 названный Schrei: So Laut Du Kannst (Schrei - Noch Lauter Edition) (Кричи: Громко как Можешь (Кричи – Даже Громче Издание)).
В сентябре 2006 группа выпустила четвертый, и пока последний сингл из альбома Schrei: “Der letzte Tag” (Последний День). Эта песня также как обычно взобралась на самую верхнюю ступеньку.


Сейчас:
В соответствии с последними интервью группы – участники улучшают свои навыки английского языка, чтобы издать альбом Schrei на английском и заработать международное признание.
 (420x420, 51Kb)
Рубрики:  биография

биография placebo

Суббота, 17 Марта 2007 г. 17:28 + в цитатник
МаЛяФкА (тексты_лУбимых_пЭсен) все записи автора Назвать группу Placebo британской на все сто процентов можно только с натяжкой, и то больше из-за места ее постоянного проживания. Поистине, несмотря на малочисленность, состав группы многонационален. Брайн Молко (Brian Molko) (вокал и гитара) – американец, Стефан Олсдал (Stefan Olsdal) (бас, гитара и клавишные) – швед, Стив Хьюит (Steve Hewitt) (ударные) – англичанин. Брайн и Стефан вместе учились в школе в Люксембурге, но потом пути их разошлись.

В 1995 году Брайан Молко и Стефан Олсдал случайно встретились в лондонском метро. После непродолжительной беседы они решили создать собственную группу. Нашли барабанщика (швейцарца Роберта Шульцберга) и записали "панковское безумие" дебютного "Placebo". Над имиджем долго думать не пришлось - пригодилось классическое актерское образование Брайана Молко, помогающее вживаться в любой образ: мужчины, женщины… Дебютный альбом стал золотым и только в Великобритании разошелся тиражом 130 тыс. Экземпляров, а сингл "Nancy Boy" поднялся до 4 места английских чартов.

Слух о молодой чудесной группе донесся до великого Дэвида Боуи, который пригласил Placebo участвовать в концерте в честь собственного 50-летия в нью-йоркском Madison Square Garden (наравне со Smashing Pumpkins и Cure). После этого события Placebo отправились в турне по Великобритании в качестве хэдлайнера, а затем - разогревали публику перед U2 во время европейской части их "Popmart"-тура. К сожалению в группе назревали разногласия и Роберт Шульцберг покинул группу, а его место за установкой занял старый приятель Брайана и Стефана Стив Хьюит.

После выхода второго альбома "Without You I'm Nothing" (1998) к их ногам пал весь мир. Первый сингл - "Pure Morning" - с ходу поднялся на 4 место английских чартов (этому способствовал потрясающий клип, снятый на эту песню). Многие узнали о группе благодаря фильму «Жестокие игры» (Cruel Intentions), заглавной песней которого стала Every You Every Me. Сам альбом был просто великолепен – с обреченно-давящего гитарного сэмпла "Pure Morning" до финальных ломаных аккордов меланхоличной "Burger Queen". Удивительно цельная работа. По словам Молко: "Альбом похож на депрессию, следующую за половым актом. Его настроение - это жестокое разочарование и одиночество, которые буквально витают в воздухе". Placebo отправились в долгое утомительное турне. О вечеринках, которые устраивала группа во время своих многочисленных гастролей, ходили легенды.

В 2000 году вышел третий альбом коллектива "Black Market Music". Гламурная меланхолия пластинки подняла коллектив на еще большую высоту. Этот альбом был распродан тиражом свыше миллиона экземпляров. На пластинке один хит сменяет другой – Taste In Men, Slave To The Wage, Special K, Black-Eyed… Пластинка заняла первое место в хит-параде Франции, а также вошла в пятерку лучших альбомов в Германии. В 2001 году Placebo выступили в Москве с концертом в поддержку своего детища.

Сделать что-то новое в мире, где все песни уже написаны, казалось невозможным, но то, что случилось с четвертой пластинкой Placebo - "Sleeping With Ghosts" - кажется поистине феноменальным.

Для создания этой пластинки группе пришлось пройти "нехожеными тропами": в первую очередь, к продюсированию альбома был привлечен человек несколько иного музыкального плана - Джим Эбисс, более склонный к созданию изысканного электронного саунда. Это слышно по его работам с UNCLE, Бьорк, DJ Shadow, Sneaker Pimps. Музыкантов из Placebo он заставил изрядно попотеть, некоторые песни приходилось переделывать по четыре раза - от гранжа к трип-хопу, от речитатива к софт-панку. Где-то пришлось пойти вслед за модой, свихнувшейся на кавер-версиях хитов 70-х гг. - так появился на свет "Daddy Cool", ставший бонусным треком диска. (в limited edition к диску с альбомом прилагался ещё один – диск полный кавер-версий Кейт Буш, Pixies, Шинейд О'Коннор, Сержа Гинзбурга и многих других.) Кроме того, Брайн приступил к освоению новых музыкальных инструментов - так, в "English Summer Rain" Молко он впервые сел за барабаны, а на акустических концертах радовал публику разухабистой игрой на саксофоне. В 2004 году группа выступила хедлайнером на фестивале радио Максимум «Максидром».

В марте 2004 года вышел первый DVD группы "Soulmates Never Die", в который вошло живое выступление Placebo в Париже, хроника турне и интервью. В октябре 2004 года группа выпускает сборник синглов «Once More With Feeling Singles 1996-2004», бонусом к которому является диск ремиксов, выполненных известными мастерами электронного звучания, такими как Timo Maas, UNKLE, Les Rythmes Digitales и другими.

P. S. Термин "плацебо", узаконенный медициной в 1894 году, обозначает препарат, заведомо не обладающий никакими целебными свойствами. Именно тогда медики всерьез заинтересовались феноменом плацебо, когда с удивлением обнаружили, что многим больным действительно становилось лучше от приема таких пилюль…
Рубрики:  биография

Звери: биография

Суббота, 17 Марта 2007 г. 17:27 + в цитатник
МаЛяФкА (тексты_лУбимых_пЭсен) все записи автора Идейным вдохновителем команды является Роман Билык, приехавший в Москву из Таганрога. В последнем он также имел к музыке самое непосредственное отношение, но какое конкретно и к какой именно, не уточняется. Историческая поездка в столицу случилась в 2000 году, тогда же произошел ряд не менее исторических знакомств с единомышленниками (из Минска, Ростова и Хабаровска), творческий союз с которыми с сентября 2001 года называется коротко и ясно - "Звери".


Тогда же, осенью, была записана основная часть материала для первого альбома и было принято решение снимать клип на одну из песен. С клипом вышла довольно мистическая история: музыкантам страшно понравился ими же придуманный сюжет, который, однако, никак не сочетался с выбранной для экранизации песней. Решительный фронтмен попросил ночь на раздумья - и сочинил под готовый сценарий еще одну песню. Песня называлась "Для тебя". В январе 2002 года видео было готово, через считанные дни оно оказалось в телеэфире, где его и приметили представители компании CD-Land, немедленно подписавшей с многообещающей командой контракт на выпуск дебютного CD.


Тем временем песня "Для тебя" оказалась в трек-листе сборника "Нашествие. Шаг 11" и в эфире "Нашего Радио", а группа - в списке участников фестиваля "Нашествие-2002" в Раменском. Что интересно, еще до релиза дебютной пластинки группа записала следующую.
Презентация второго альбома группы «Звери» «Районы-кварталы» состоялась в клубе «Ленинград» 16 марта 2004 года.



Изначальный cостав группы:

Рома Зверь - вокал, гитара
Владимир Хоружий - гитара
Кирилл Антоненко - клавиши
Константин Моисеев - бас
Михаил Краев - барабаны.

Состав группы с декабря 2003 года:

Рома Зверь - вокал, гитара
Максим Леонов - гитара
Костя Лабецкий - бас-гитара
Кирилл Антоненко - клавиши
Миша Краев - ударные
 (401x400, 34Kb)
Рубрики:  биография

фото группы звери:)

Суббота, 17 Марта 2007 г. 17:01 + в цитатник
Рубрики:  фото звёзд

"Бандэрос"-Каламбия пикчерз.

Суббота, 17 Марта 2007 г. 16:57 + в цитатник
ChriSsTTy (тексты_лУбимых_пЭсен) все записи автора Коламбия Пикчерз не представляет

Мне по*** на хит-парады
От Прады, Gucci и D&G наряды
Не надо, мы и так в поряде
Ну где же вы *****, утешьте дядю

Занимай место, пока не тесно
Хватай поп-корн - будет интересно
Плюс удобные кресла и всем расслабиться
Шоу начинается

На дорожке ковровой при полном параде
Соберутся все голливудские тёти
А та, гляди, в каком наряде, ах
И что же мы увидим сзади

А добрый терминатор мочит врагов
И вот вам губернатор новый готов
Такая вот народная любовь
А у меня любовь другая

И такой любви не доверяю я

Припев:
Коламбия Пикчерз не представляет
Как хорошо мне с тобой бывает
Коламбия Пикчерз не представляет

Коламбия Пикчерз не представляет
Как без тебя моё сердце страдает
Коламбия Пикчерз не представляет

Не долюбила дядю в детстве мама
А дядя вырос, слил обиду в экран
Теперь ему рукоплескает Канн
И весь калифорнийский берег

И вот решает он с весны до весны
Какие спецэффекты нам суждены
А нам бы лишь смотреть чужие сны
Но почему я им не верю

Отчего же им не верю я ?

Припев:
Коламбия Пикчерз не представляет
Как хорошо мне с тобой бывает
Коламбия Пикчерз не представляет

Коламбия Пикчерз не представляет
Как без тебя моё сердце страдает
Коламбия Пикчерз не представляет

Мне класть на Голливуд и Беверли Хилз
Оттачивая русский Flow и русский Skills
Плюс ты же понимаешь, ма
Какая там Америка, ты мне одна нужна
Оскаро и грэмминосцы не представляют
Квентин на пару с Умой тихо о*уевают
Они не знают, что между тобой и мной
Нажми на паузу, детка, постой
Дай мне пару минут, дай мне, просто дай
Пару минут до сеанса, смотри не опоздай
Последний ряд - там буду я и не забудь поп-корн
Коламбия не представляет, какой будет хардкор

Припев:
Коламбия Пикчерз не представляет
Как хорошо мне с тобой бывает
Коламбия Пикчерз не представляет

Коламбия Пикчерз не представляет
Как без тебя моё сердце страдает
Коламбия Пикчерз не представляет

Коламбия Пикчерз не представляет
Как хорошо мне с тобой бывает
Коламбия Пикчерз не представляет

Коламбия Пикчерз не представляет
Как без тебя моё сердце страдает
Коламбия Пикчерз не представляет
Рубрики:  тексты песен

"Игорь Корнелюк" песня из к\ф Бандитский петербург-Город которого нет....

Суббота, 17 Марта 2007 г. 16:55 + в цитатник
ChriSsTTy (тексты_лУбимых_пЭсен) все записи автора Ночь и тишина, данная на век,
Дождь, а может быть падает снег,
Все равно, - бесконечной надеждой согрет,
Я вдали вижу город, которого нет...

Где легко найти страннику приют,
Где, наверняка, помнят и ждут,
День за днем, то теряя, то путая след,
Я иду в этот город, которого нет...

Припев:
Там для меня горит очаг,
Как вечный знак забытых истин,
Мне до него - последний шаг,
И этот шаг длиннее жизни...

Кто ответит мне, что судьбой дано,
Пусть об этом знать, не суждено,
Может быть, за порогом растраченных лет
Я найду этот город, которого нет...

Припев:
Там для меня горит очаг,
Как вечный знак забытых истин,
Мне до него - последний шаг,
И этот шаг длиннее жизни...

Соло.

Припев:
Там для меня горит очаг,
Как вечный знак забытых истин,
Мне до него - последний шаг,
И этот шаг длиннее жизни...
Рубрики:  тексты песен

"Кристина Орбакайте и Авраам Руссо"-просто любить тебя.

Суббота, 17 Марта 2007 г. 16:52 + в цитатник
ChriSsTTy (тексты_лУбимых_пЭсен) все записи автора Ты видишь во сне,
Как белый снег
Строит хрустальные дома из своей мечты
Мне так хорошо
Знаю я, что
Будем мы целый день вдвоем
Только я и ты

Бережно коснусь я тебя своей рукой,
Нежный поцелуй не нарушит твой покой

Припев:
Я не отдам тебя никому
Прощу любую твою вину
Сквозь столько бед и потерь пройдя
Какое счастье любить тебя
Просто любить тебя

Как светит луна
Это она сводит опять меня с ума
И твои глаза
Все в мире для нас
И в этот час
Я о любви тебе хочу
Тихо рассказать

Бережно коснусь я тебя своей рукой,
Нежный поцелуй не нарушит твой покой

Припев:
Я не отдам тебя никому
Прощу любую твою вину
Сквозь столько бед и потерь пройдя
Какое счастье любить тебя
Просто любить тебя

Я не отдам тебя никому
Прощу любую твою вину
Сквозь столько бед и потерь пройдя
Какое счастье любить тебя
Просто любить тебя

Просто любить тебя

Припев:
Я не отдам тебя никому
Прощу любую твою вину
Сквозь столько бед и потерь пройдя
Какое счастье любить тебя
Просто любить тебя

Я не отдам тебя никому
Прощу любую твою вину
Сквозь столько бед и потерь пройдя
Какое счастье любить тебя
Просто любить тебя

Просто любить тебя
Рубрики:  тексты песен

"Кристина Орбакайте"-перелётная птица.

Суббота, 17 Марта 2007 г. 16:49 + в цитатник
ChriSsTTy (тексты_лУбимых_пЭсен) все записи автора Ты меня не понял, помнишь на перроне
Ты стоял в вагоне, а я в погоне
Я вернулась в город, а ты уже с другой
Ну как же это понял, ты меня не понял

Припев:
В небе парила перелетная птица
Я уходила, чтобы возвратиться
Птица

Ты меня не понял, я же пошутила
Я же на минутку уходила
Опоздал мой поезд, ты уже с другой
Ну как же это просто ты меня не понял

Припев:
В небе парила перелетная птица
Я уходила, чтобы возвратиться

В небе парила перелетная птица
Я уходила, чтобы возвратиться

В небе парила перелетная птица
Я уходила, чтобы возвратиться

В небе парила перелетная птица
Я уходила, чтобы возвратиться

В небе парила перелетная птица
Я уходила, чтобы возвратиться
Рубрики:  тексты песен

"Отпетые мошенники"-не говори мне ничего.

Суббота, 17 Марта 2007 г. 16:48 + в цитатник
ChriSsTTy (тексты_лУбимых_пЭсен) все записи автора Вступление.

Помнишь-помнишь, знаешь-знаешь
Ты со мной, как снег летаешь
Легко, светло, так нежно
Как океан безбрежный
Веришь-веришь, таешь-таешь
Поцелуем вновь обманешь
Рука теплом твоим
Вот солнце - мы идем опять за ним
Куда-то вдаль, в какой-то дом
Там будет хорошо вдвоем
Слова, мечты - пустое
Важно только я и ты
Как раньше увидим небо
Ты дотронешься рукой
Как раньше - я с тобой

Припев:
Не говори мне ничего
Не говори мне ничего
Не обещай
Не обещай любовь

Не говори
Не говори
Не говори мне ничего
Не обещай
Не обещай любовь

Проигрыш:

Если хочешь, если можешь -
Ты меня не потревожишь
Утром, и днем, возможно, -
Со мной будь осторожна
Эти губы, эти руки
Я целую - сердца звуки
Тихо шепну однажды
О том, что станет важно
Где-то далеко, где-то у окна
Или на закате дня
Время бежит не так
Все остальное - пустяк
Как раньше увидим небо
Ты дотронешься рукой
Как раньше - я с тобой

Припев:
Не говори мне ничего
Не говори мне ничего
Не обещай
Не обещай любовь

Не говори
Не говори
Не говори мне ничего
Не обещай
Не обещай любовь

Соло.

Припев (2 раза):
Не говори мне ничего
Не говори мне ничего
Не обещай
Не обещай любовь

Не говори
Не говори
Не говори мне ничего
Не обещай
Не обещай любовь
Рубрики:  тексты песен

"Рефлекс"-люблю

Суббота, 17 Марта 2007 г. 16:46 + в цитатник
ChriSsTTy (тексты_лУбимых_пЭсен) все записи автора Вступление.

Мне бы не упасть, спрыгнув с высоты
Я сказав: “Прощай”, не смогла уйти
Небо разорву прямо на куски
Я тебя люблю, а ты

Припев:
Люблю, жду тебя и понимаю
Люблю
Люблю, без тебя я умираю
Люблю
Люблю, боль моя не утихает
Люблю
Люблю, что же делать, я не знаю

Пальцы на губах, слез не удержать
Спрыгнуть с высоты, чтобы не упасть
Счет твоим шагам, ветер по вискам
Я тебя люблю, а ты

Припев:
Люблю, жду тебя и понимаю
Люблю
Люблю, без тебя я умираю
Люблю тебя и боль не утихает
Люблю и понимаю - умираю
Люблю тебя и боль не выносима
Люблю тебя так сильно
Люблю, люблю
Боль моя не утихает
Люблю
Что же делать, я не знаю
Я не знаю
Рубрики:  тексты песен

"Рефлекс"-падали звёзды

Суббота, 17 Марта 2007 г. 16:44 + в цитатник
ChriSsTTy (тексты_лУбимых_пЭсен) все записи автора Не хватает мне твоих горячих пальцев
Я прошу тебя - надо мною сжалься
Утро так жестоко и непоправимо
Рядом было всё, но снова всё мимо

Припев 2 раза:
Плакали звезды, плакали
Капали слезы, капали
Падали звезды, падали
Надо ли плакать, надо ли

Падаю листвой, по ветру уносит
Желтая листва бросает нас в осень
Раскололся мир на сотни кусочков
И только по щекам мокрые точки

Припев 2 раза:
Плакали звезды, плакали
Капали слезы, капали
Падали звезды, падали
Надо ли плакать, надо ли

Врезались мне в кровь все твои слова
На седьмой восход - моя жизнь твоя
По-другому быть не могло, поверь
Верила тебе больше чем себе

Падали звезды, падали
Надо ли плакать, надо ли

Припев:
Плакали звезды, плакали
Капали слезы, капали
Падали звезды, падали
Надо ли плакать, надо ли
Рубрики:  тексты песен

"Рефлекс"-мне трудно говорить.

Суббота, 17 Марта 2007 г. 16:28 + в цитатник
ChriSsTTy (тексты_лУбимых_пЭсен) все записи автора

Рука дрожит и ветер в душу загоняет серебро
Но я тебя уже не слышу, но вижу что произошло
Ты знаешь больше, чем я знаю
Со мной бывает этот страх
Тебе заранее прощаю самоубийство на глазах

Припев:
Мне трудно говорить, но что молчать
Не знаю, что сказать, пообещаю
Мне трудно говорить, ну что молчать
Я всё тебе заранее прощаю
Мне трудно говорить, но пустоту
И воздух разрывают обещанья
Мне трудно говорить, я всё пойму
Я всё тебе заранее прощаю

Мы испытали многоцветье, отпечатки на стене
Я думала нам приснилось в цвете, но это было не во сне
И губы верят в бесконечность, и где-то рядом яркий свет
Но проводами пал на одежду и 220 мне в ответ

Припев:
Мне трудно говорить, но что молчать
Не знаю, что сказать, пообещаю
Мне трудно говорить, ну что молчать
Я всё тебе заранее прощаю
Мне трудно говорить, но пустоту
И воздух разрывают обещанья
Мне трудно говорить, я всё пойму
И всё тебе заранее прощаю

Мне трудно говорить, но что молчать
Не знаю, что сказать, пообещаю
Мне трудно говорить, ну что молчать
Я всё тебе заранее прощаю
Прощаю...
Прощаю...
 (510x383, 54Kb)
Рубрики:  тексты песен

Placebo"Pure Morning"

Суббота, 17 Марта 2007 г. 15:38 + в цитатник
МаЛяФкА (тексты_лУбимых_пЭсен) все записи автора A friend in needs a friend indeed,
A friend with weed is better,
A friend with breasts and all the rest,
A friend who's dressed in leather,

A friend in needs a friend indeed,
A friend who'll tease is better ,
Our thoughts compressed,
Which makes us blessed,
And makes for stormy weather,

A friend in needs a friend indeed,
My Japanese is better,
And when she's pressed she will undress,
And then she's boxing clever,

A friend in needs a friend indeed,
A friend who bleeds is better,
My friend confessed she passed the test,
And we will never sever,

Day's dawning, skins crawling [repeat three more times]
Pure morning, [repeat this three more times]

A friend in needs a friend indeed,
A friend who'll tease is better,
Our thoughts compressed,
Which makes us blessed,
And makes for stormy weather,

A friend in needs a friend indeed,
A friend who bleeds is better,
My friend confessed she passed the test,
And we will never sever,

Day's dawning, skins crawling [repeat three more times]
Pure morning,[repeat this three more times]

A friend in needs a friend indeed,
My Japanese is better,
And when she's pressed she will undress,
And then she's boxing clever,

A friend in needs a friend indeed,
A friend with weed is better,
A friend with breast and all the rest,
A friend who's dressed in leather
Рубрики:  тексты песен

Placebo"Teenage Angst"

Суббота, 17 Марта 2007 г. 15:37 + в цитатник
МаЛяФкА (тексты_лУбимых_пЭсен) все записи автора Shine the headlight, straight into my eyes.
Like the roadkill, I'm paralysed.
You see through my disguise

At the drive-in, double feature,
pull the lever, break the fever
and say your last goodbyes.

Since I was born I started to decay.
Now nothing ever ever goes my way

One fluid gesture, like stepping back in time.
Trapped in amber, petrified.
And still not satisfied

Airs and social graces, elocution so divine.
I'll stick to my needle, and my favourite waste of time,
both spineless and sublime.

Since I was born I started to decay.
Now nothing ever - ever goes my way.
Рубрики:  тексты песен

Placebo"One Of A Kind"

Суббота, 17 Марта 2007 г. 15:33 + в цитатник
МаЛяФкА (тексты_лУбимых_пЭсен) все записи автора On top of the world you get nothing done
Talk is cold and burns like the sun
Can't you see these skies are breaking?
Cos on top of the world is where I'm from

Your lack of class is where I was
Keeping quiet playing dumb
Can't you see these skies are breaking?
Cos the back of the class is where I'm from

And I am one
I am
I am one
I am I am I am I am I am

I'm in a race that's killing time
I don't need yours I'll keep it with mine
Can't you see these skies are breaking?
Cos I'm in a race and I'm doing fine
Thank you

Two of a kind and no-one knows
I'm in a crowd and I'm still alone
Can't you see these skies are breaking?
Cos one of a kind is all I own

I am one
I am
I am one
I am I am I am I am I am

Out of the blue and into the void
I wanna try but I get annoyed
Can't you see these skies are breaking?
So out of the blue and into the void

I am one
I am
I am one
I am I am I am I am
I am one
I am
I am one
I am I am I am I am I am
Рубрики:  тексты песен

Placebo"Broken Promise"

Суббота, 17 Марта 2007 г. 15:32 + в цитатник
МаЛяФкА (тексты_лУбимых_пЭсен) все записи автора duet with Michael Stipe of REM

They rise above the hills
They cry about this
As we live in hope
A broken promise
I was not honest
Now I watch as tables turn
And you're singing

I'll wait my turn
To tear inside you
Watch you burn
I'll wait my turn
I'll wait my turn

I'll cry about this
And hide my cuckled eyes
As you come off all concerned
And I'll find no solace
In your poor apology
And you'll regret that sounds absurd
And keep singing

I'll wait my turn
To tear inside you
Watch you burn
And I'll wait my turn
To terrorize you
Watch you burn
And I'll wait my turn
I'll wait my turn

And this is a promise
Promise is a promise
Promise is a promise
Promise is a promise

And I'll wait my turn
To tear inside you
Watch you burn
I'll wait my turn
I'll wait my turn

A broken promise
You were not honest
I'll bide my time
Рубрики:  тексты песен

Placebo"Pierrot The Clown"

Суббота, 17 Марта 2007 г. 15:31 + в цитатник
МаЛяФкА (тексты_лУбимых_пЭсен) все записи автора Leave me dreaming off the bed
See you right back here tomorrow
For the next round
Keep this scene inside your head
As the bruises turn to yellow
The swelling goes down

And if you're ever around
In the city or the suburbs
Of this town
Be sure to come around
I'll be wallowing in sorrow
Wearing a frown
Like Pierrot the clown

Saw you crashing around the bay
Never seen you act so shallow
Or look so brown
Remember all the things you say
How your promises ring hollow
As you threw me to the ground

And if you're ever around
In the backstreets or the alleys
Of this town
Be sure to come around
I'll be wallowing in pity
Wearing a frown
Like Pierrot the clown

When I dream, I dream of your lifts
When I dream, I dream of your kiss
When I dream, I dream of your bests

Your bests
Your bests

Leave me bleeding on the bed
See you right back here tomorrow
For the next round
Keep this scene in your head
As the bruises turn to yellow
The swelling goes down

And if you're ever around
In the city or the suburbs
Of this town
Be sure to come around
I'll be wallowing in sorrow
Wearing a frown
Like Pierrot the clown
Like Pierrot the clown
Like Pierrot the clown
Like Pierrot the clown
Рубрики:  тексты песен

Placebo"Blind"

Суббота, 17 Марта 2007 г. 15:31 + в цитатник
МаЛяФкА (тексты_лУбимых_пЭсен) все записи автора If I could tear you from the ceiling
And guarantee source divine
Rid you of possessions bleeding
Remain your bloody valentine

Don't go and leave me
And please don't drive me blind
Don't go and leave me
And please drive me blind

If I could tear you from the ceiling
I know that's the tribe
I feel your every breath with need and
define the place we can both fight

Don't go and leave me
And please don't drive me blind
Don't go and leave me
And please drive me blind

You don't believe me
Like you do this every time
Please don't drive me blind
Please don't drive me blind

I know I know I know I know I know I know

If I could tear you from the ceiling
I'd freeze us both in time
And find a brand new way of seeing
Your eyes forever blue to mine.

Don't go and leave me
And please don't drive me blind
Don't go and leave me
And please drive me blind
Please don't drive me blind
Please don't drive me blind
Please don't drive me blind
Please don't drive me blind

I know I broke it
I know I broke it
Рубрики:  тексты песен

Placebo"Because I Want You"

Суббота, 17 Марта 2007 г. 15:30 + в цитатник
МаЛяФкА (тексты_лУбимых_пЭсен) все записи автора Fall into you, is all I seem to do
When I hit the bottle
'Cause I'm afraid to be alone

Tear us in two, is all it seems to do
As the anger fades
This house is no longer a home

Don't give up on the dream,
Don't give up on the wanting
And everything that's true
Don't give up on the dream,
Don't give up on the wanting

Because I want you too
Because I want you too
Because I want you too
Because I want you
Because I want you

Stumble into you, is all I ever do
My memory's hazy
And I'm afraid to be alone

Tear us in two, is all it's gonna do
As the headache fades
This house is no longer a home

Don't give up on the dream,
Don't give up on the wanting
And everything that's true
Don't give up on the dream,
Don't give up on the wanting

Because I want you too
Because I want you too
Because I want you too
Because I want you
Because I want you

Because I want you too
Because I want you too
Because I want you too
Because I want you
Because I want you

Fall into you is all I ever do!
When I hit the bottle
'Cause I'm afraid to be alone

Tear us in two
Tear us in two
Tear us in two

Because I want you too
Because I want you too
Because I want you
Because I want you
Because I want you too
Because I want you too
Because I want you
Рубрики:  тексты песен

Placebo"Follow The Cops Back Home"

Суббота, 17 Марта 2007 г. 15:29 + в цитатник
МаЛяФкА (тексты_лУбимых_пЭсен) все записи автора The call to arms was never true
Time to embody here's to you
I'll tell you stories bruised and blue
Drum machines and landslides

Just one more round before we're through
More psychedelic yuppie flu
It's such a silly thing to do
Now we're stuck on rewind

Let's follow the cops back home
Follow the cops back home
Let's follow the cops back home
Rob their houses

The call to arms was never true
Let's take a ride and push it through
Suspended in animation blue
Blame it on apartheid

Let's spend the night in Jimmy's shoes
I'll give you coats and cheap shampoo
I'll give you nothing else to do
Now we're stuck on rewind

Let's follow the cops back home
Follow the cops back home
Let's follow the cops back home
Rob their houses

Let's follow the cops back home
Follow the cops back home
Let's follow the cops back home
Rob their houses

The call to arms was never true
I'm medicated, how are you?
Let's take a dive swim right through
Sophisticated point of view

Let's follow the cops back home
Follow the cops back home
Let's follow the cops back home
And Rob their houses

Let's follow the cops back home
Follow the cops back home
Let's follow the cops back home
Рубрики:  тексты песен

Placebo"Space Monkey"

Суббота, 17 Марта 2007 г. 15:29 + в цитатник
МаЛяФкА (тексты_лУбимых_пЭсен) все записи автора A Space Monkey in the place to be
Riding in a rocket to a planet of sound
She and the unplanned Dominos in drag
Increasing population of 100%

Space monkey in the place to be
With a chemical appeal
And a picture of me
Arm around in the carnival of me
Raising the temperature 100 degrees

We're sewn together
She's born to last my
Side of stronger
I die inside of her

A Space Monkey in the place to be
A massive contradictions in a bull in the frame
Raising everything the humanity way
Completely malnourished and a poke in the eye

A Space monkey in the place to be
Talk of the town with a Peruvian rock
Arm around in the carnival of me
Raising the temperature 100 degrees

We're sewn together
She's born to last my
Side of stronger
I die inside of her

It's far too secret
Don't ever fake it
And don't and don't and don't let me down

Like you let me down before
Like you let me down before

Space monkey in the place to be
With some free association and a hole in her head
Arm around in the carnival of me
Raising the temperature 100 degrees

We're sewn together
She's born to last my
Side of stronger
I die inside of her
It's far too sacred
Don't let her fake it
And don't and don't and don't let me down

Like you let me down before
Like you let me down before
Like you let me down before
Рубрики:  тексты песен

Placebo"Drag"

Суббота, 17 Марта 2007 г. 15:28 + в цитатник
МаЛяФкА (тексты_лУбимых_пЭсен) все записи автора You're always ahead of the game
I drag behind
You never get caught in the rain
When I'm drenched to the bone every time
You're the first one to swim across the Seine
I lag behind
You're always ahead of the game
While I drag behind

I drag behind
I drag behind
I drag behind
I drag behind

You're always ahead of the pack
I drag behind
You posses every trait that I lack
By coincidence or by design
You're the monkey I've got on my back
That tells me to shine
You're always ahead of the pack
While I drag behind

I drag behind
I drag behind
I drag behind
I drag behind
I drag behind
I drag behind
I drag behind
I drag behind

You're always ahead of the rest
When I'm always on time
You got As on your algebra tests
I failed and they kept me behind
I just gotta get off my chest
That I think you're divine
You're always ahead of the rest
While I drag behind

I drag behind
I drag behind
I drag behind
I drag behind
I drag behind
I drag behind
I drag behind
Рубрики:  тексты песен

Placebo"Infra-Red"

Суббота, 17 Марта 2007 г. 15:27 + в цитатник
МаЛяФкА (тексты_лУбимых_пЭсен) все записи автора One last time before I shuffle off the planet,
I will be the one to make you crawl
So I came down to write you an unhappy birthday

Someone call the ambulance
There's going to be an accident
I'm coming up on infra red
There is no running that can hide you
Cos I can see in the dark
I'm coming up on infra red
Forget your running I will find you

One more thing before we start the final face-off
I will be the one to watch you fall
So I came down to crash and burn
Your beggars banquet

Someone call the ambulance
There's going to be an accident
I'm coming up on infra red
There is no running that can hide you
Cos I can see in the dark
I'm coming up on infra red
Forget your running I will find you
(Find you)

#Mumbling#

Someone call the ambulance
There's going to be an accident
I'm coming up on infra red
There is no running that can hide you
Cos I can see in the dark

I'm coming up on infra red
Forget your running I will find you
Cos I can see in the dark

I'm coming up on infra red
There is no running that can hide you
Cos I can see in the dark
I'm coming up on infra red
Forget your running I will find you
I'll find you
Рубрики:  тексты песен

Placebo"Meds"

Суббота, 17 Марта 2007 г. 15:27 + в цитатник
МаЛяФкА (тексты_лУбимых_пЭсен) все записи автора duet with Alison "VV" Mosshart from the Kills

I was alone, Falling free,
Trying my best not to forget
What happened to us,
What happened to me,
What happened as I let it slip.

I was confused by the powers that be,
Forgetting names and places.
Passersby were looking at me
As if they could erase it

Baby did you forget to take your meds?
Baby did you forget to take your meds?

I was alone,
Staring over the ledge,
Trying my best not to forget
All manner of joy
All manner of glee
And our one heroic pledge

How it mattered to us,
How it mattered to me,
And the consequences

I was confused,
By the birds and the bees
Forgetting if I meant it

Baby did you forget to take your meds?
Baby did you forget to take your meds?
Baby did you forget to take your meds?
Baby did you forget to take your meds?

And the Sex and the drugs and the complications
And the Sex and the drugs and the complications
And the Sex and the drugs and the complications
And the Sex and the drugs and the complications

Baby did you forget to take your meds?
Baby did you forget to take your meds?
Baby did you forget to take your meds?
Baby did you forget to take your meds?
Baby did you forget to take your meds?
Baby did you forget to take your meds?

I was alone,
Falling free,
Рубрики:  тексты песен

3 Doors Down"This Time"

Суббота, 17 Марта 2007 г. 15:25 + в цитатник
МаЛяФкА (тексты_лУбимых_пЭсен) все записи автора Unsure of yourself
You stand alright and now
Were sure will led you there
Last time you fell and you hit hard
Your wounds have healed by now
But you still see your scars yeah

But it’s not the way it use to be right now
You come so far to just let this go my friend
The same way you did the last time
You’ll break when you fall
Don’t make the same mistakes you did all over
You’ve got to believe in yourself this time

Live on, live it up today
This life’s your cup
So drink it up I say, yeah
Say it’s mine so give it all up to me now
And walk that line, don’t let this go, don’t go out the

Same way you did the last time
Your break when you fall
Don’t make the same mistakes you did all over
You’ve got to believe in yourself this time

Life’s your cup, life’s your cup
Drink it up
Life’s your cup, life’s your cup

The same way you did the last time
You’ll break when you fall
Don’t make the same mistakes you did all over
You got to believe in yourself this time [x2]
Рубрики:  тексты песен


Поиск сообщений в тексты_лУбимых_пЭсен
Страницы: 7 [6] 5 4 3 2 1 Календарь