Первое знакомство сестер с кукольным искусством произошло совершенно случайно.Они тогда учились на втором курсе Уральской Государственной Архитектурно-Художественной Академии ( г.Екатеринбург) на факультете дизайн одежды,им дали задание сделать куклу «эмоцию» на один из эскизов коллекции одежды. Преподаватель посоветовала сходить на шоу кукол Уральской Ассоциации художников по куклам, как раз проходившее в то время. Выставка настолько сильно впечатлила сестер, что они решили непременно этому научиться. С 2002 года сестры начали создавать свои авторские куклы. И с тех пор любовь к куклам не угасает в их сердцах. Закончив академию,Лена и Катя вернулись в Пермь и с головой ушли в мир кукол.

Госпожа Паутинка; Infinite Beauty - PUPA; Черная Королева

Первый концептуальный проект кукол-светильников Fashion Moon, представленный на III Международном салоне в Москве.

Второй проект SKIN (IV Международный салон в Москве)

Сестры со своей коллекцией)

http://www.popovy-dolls.com/

 http://www.lookatme.ru/flow/posts/g...-i-kati-popovyh

Источник

С ума сойти! До чего-ж красиво! Для изготовления таких чудных кукол нам понадобится:

полимерная глина, супер-клей, стальная гибкая проволока, плоскогубцы. Для глаз - эпоксидная смола или готовые стеклянные. Полный текст на русском языке можно скопировать у Марриэтта, http://marrietta.ru/post184230949/

                                                                         [more ]





2.






3.





4.





5.





6.

































18.





19.





20.

Мастер-класс по кукольному домику от 

Взято отсюда -  http://nicoleduk.livejournal.com/215258.html

Вот ее рассказ...

Вообще творчество - это очень увлекательное, но безумно опасное занятие! Почти сразу вы обрастаете диким количеством хлама - тряпочками, лоскутками, ватой, клеем и скотчем, обрезками бумаги, коробочками и баночками, перьями, пухом, шерстью. Если это все происходит в однокомнатной квартире, где кроме вас проживают еще двое детей, это катастрофа! 

Когда я летом занялась домом, я окрестила себя "Коробочкой" - рука не поднималась выкинуть любую коробку, картонку, фанерку, и даже крохотные обрезки этих материалов бережно складывались мной в углу - а вдруг пригодятся? К счастью домик я успела доделать на даче и хлам благополучно остался там же. Но вот незадача - к школе купила сыну компьютерный стул в Икее, а коробка от него просто божественна... Более того, она в два раза больше моей прежней коробки для домика. Сейчас затолкала в нее шерсть и тряпки, и оставила до лучших времен. Переодически борюсь с искушением порезать ее немедленно, хорошо представляя во что превратится мой крохотный дом, в порыве моего вдохновения. Не занимайтесь творчеством в малогабаритных помещениях, друзья мои, или пишите музыку, она, к счастью, компактна в хранении! 

Итак, кукольный домик! Нам понадобится макетный нож, линейка, простой карандаш и ластик, клей ПВА, двусторонний и обычный скотч, клеящий карандаш, разной толщины и цвета гофрокартон, картон обычный, цветная бумага, ткани. 

 



Для начала нужно найти коробку, достаточно просторную и без дефектов. В моем случае это была коробка от памперсов. Но лучше брать коробки без картинок, типа "икеевских" (мне свою пришлось довольно густо закрашивать). Чистую коробку можно оставить и без покраски, либо тонировать акварелью. 



Для начала намечаем себе игровую сторону и делаем в ней большое окно, с отступами от края 3-5 см. Вырезаем макетным ножом отверстие. 

                                                     





Делаем откосы крыши. Для этого используем 4 стороны крышки нашей коробки. На двух торцовых срезаем углы, из двух оставшехся делаем скаты и склеиваем скотчем. 





Дальше размечаем окна и двери, с учетом помещений, которые вы хотите разместить, скажем в кухне, где плита и раковина, у меня окно сбоку, а над плитой - "плитка" из цветной бумаги. 





Вырезаем окна, макетным ножом. Проемы окон можно сделать на пару миллиметров больше чем на наличниках, тогда срезы гофракартона окажутся внутри. Я снимала МК на примере терраски от домика, коробка была у меня в разобранном виде, а в домике вырезать придется по собранной коробке.





Вырезаем наличники, наружные идут с переплетами, внутренние просто в виде рамок.









Приклеиваем наружные наличники к коробке. 





Дальше делаем пол второго этажа. Его можно приклеить скотчем, а можно посадить на клей, если он достаточно плотно входит в коробку. Если нужно напольное покрытие, клеим сразу, до вклейки пола в домик. Я, в качестве ковролина использовала фетр. 





Оклеиваем стены первого и второго этажа обоями - можно использовать тонкую бумагу для скрапбукинга или ткань, как у меня в гостинной. 

 



После оклейки стен, приклеиваем внутренние наличники. 





Вырезаем и вставляем межкомнатные перегородки. 



Для ванны я использовала коробку от "виолы", а чтобы замаскировать ее сделала внешнюю коробочку из картона, и стенку, и оклеила их "плиткой" из цветной бумаги. 





 



Сейчас продается и настоящая плитка для мозайки, но она сильно съедает место, поэтому если ванная планируется маленькая, лучше сделать фальш-плитку из бумаги. 





Крышу делаем из одностороннего гофрокартона, его можно купить в магазинах для художников. С изнанки он гладкий, а с лица гофрированный. Вырезаем лист с припусками 3-5 см, наклеиваем его с изнаночной стороны на лист плоского картона, сушим под прессом, чтобы не покоробился, после высыхания сгибаем с помощью линейки. Готовую крышу приклеиваем к откосам двусторонним скотчем.





Шьем и вешаем занавески. В качестве карнизов я использовала деревянные шампура. Вклеивала их прямо в стены, проколов дырочки.

 



Обставляем дом мебелью, своей или покупной, и дом готов! :)

Валентин Серов. Портрет Н.П.Ламановой. 1911



Среди плеяды российских мастеров костюма рубежа веков первое место по праву принадлежит Надежде Ламановой.



Надежда Петровна Ламанова – один из самых талантливых русских художников-модельеров, человек интересной судьбы, прожила долгую творческую жизнь. Родилась она в 1861 году в семье военнослужащего в Нижнем Новгороде.

В 1881 году она поступает в школу кройки и шитья О. А Суворовой в Москве. После ее окончания Н. Ламанова несколько лет работает по найму в московской модной мастерской Войткевич, вскоре заняв здесь место ведущего модельера, а в 1885 году, когда ей едва исполнилось 24 года, открывает в Москве свою мастерскую. Работы фирмы Н. Ламановой, благодаря исключительному таланту и высокому профессионализму ее основателя, очень скоро завоевали признание заказчиков и приобрели большую известность как среди московской и петербургской знати, так и в театральном мире и в кругах русской интеллигенции. В 1902-1903 годах Н.Ламанова, наряду с признанными французскими фирмами П.Пуаре. Редферн, сестер Калло и др., с успехом участвует в Первой международной выставке исторических и современных костюмов в Таврическом дворце в Петербурге. Мастерская ее в те годы размещалась в Москве на Большой Дмитровке в доме Адельгейма.

До наших дней сохранилось очень незначительное число работ этого интереснейшего модельера. Самым богатым собранием костюмов Н. Ламановой владеет Государственный Эрмитаж, где хранятся четырнадцать платьев, принадлежность которых данной фирме подтверждается маркой в виде автографа мастера, напечатанной золотой краской на белой шелковой ленте корсажа.

Трудно переоценить значимость этой коллекции для истории развития отечественного моделирования, тем более что в других музеях страны работы фирмы Ламановой представлены единичными экземплярами.





Платье вечернее из розового шифона на атласном чехле

Принадлежало императрице Александре Федоровне

Покроя «принцесс», приталенное, с большим декольте, рукав короткий - фонарик. Юбка расклешена, с мягкими складками по центру спинки, со шлейфом. Отделано вышивкой бисером и блестками, по декольте и подолу - гирлянды искусственных цветов и бантов.

Москва. Мастерская Н. Ламановой. Вторая половина 1890-х











Платье визитное из сукна бежевого цвета

Принадлежало императрице Александре Федоровне

Покроя «принцесс», приталенное, закрытое, с воротником-стойкой из бархата в тон платья. Длинные рукава покроя «жиго» - очень густо собраны у плеча, узкие у кисти. Юбка расклешена, с двойной мягкой складкой по центру спинки, со шлейфом. Отделано вышивкой тамбурным швом цветным шелком и блестками в виде вертикальных полос и цветочных гирлянд.

Москва. Мастерская Н. Ламановой. Вторая половина 1890-х













Платье вечернее (два лифа и юбка) из черного тюля на белом атласном чехле

Принадлежало императрице Александре Федоровне

Лиф 1 - притален, на косточках, со шнипом, декольте формы каре, рукав до локтя, с широким воланом. Лиф 2 - притален, на косточках, со шнипом, очень открытый, с большим декольте и коротким рукавом. Юбка расклешена, по спинке с мягкими складками по центру, со шлейфом. Украшено кружевом, вышивкой стальными блестками разной формы и стразами орнамента из венков, лент и гирлянд. В этом платье редкое сочетание работ двух ведущих мастерских - Москвы и Петербурга. Вероятно, первоначально платье было заказано с одним лифом, а затем в соответствии с модой этого времени был выполнен второй лиф.

Москва, мастерская Н. Ламановой. Петербург, мастерская А. Бризак (второй лиф). Начало XX в.









Платье вечернее (лиф и юбка) из желтого бархата и шифона

Принадлежало императрице Александре Федоровне

Лиф открытый, с большим овальным декольте, удлиненный, притален, со шнипом, на драпированном поясе из желтого атласа, с небольшим напуском спереди. Рукава короткие, с двойным воланом из шифона. Юбка расклешена, с мягкой встречной складкой по центру спинки, со шлейфом. Отделано инкрустацией белым машинным кружевом, имитирующим филейную вышивку, аппликацией из бархата и вышивкой синелью цветущих веток гортензии.

Москва. Мастерская Н. Ламановой. Начало XX в.













Платье вечернее (лиф и юбка) из белого тюля и шифона на атласном чехле

Принадлежало императрице Александре Федоровне

Лиф очень открытый, с большим овальным декольте и коротким рукавом, притален, со шнипом, с небольшим напуском спереди, на драпированном поясе из серебряной парчи. Декорировано кружевом, «мушками» из бити по тюлю и вышивкой блестками и фасонными шишками цветочного узора.

Москва. Мастерская Н. Ламановой. Начало XX в.













Платье вечернее (лиф и юбка) из бархата цвета морской волны

Принадлежало императрице Александре Федоровне

Лиф притален, со шнипом, на широком поясе углом, спереди с небольшим напуском. Рукава короткие из шифона. Юбка расклешена, с мягкими складками по центру спинки, со шлейфом. Отделано вставками шифона и кружева, с широким кружевным воланом по подолу. По всему платью вышивка бисером, блестками и стразами.

Москва. Мастерская Н. Ламановой. Начало XX в.













Платье парадное придворное из розового муара

Лиф, шлейф, пелерина, юбка - реконструкция. Лиф очень открытый, с большим овальным декольте, удлиненный, со шнипом, сильно притален, рукава длинные, откидные, с частично открытой проймой. Шлейф съемный, на поясе, с мягкими складками по центру спинки. Короткая круглая пелерина с воротником-стойкой. Платье богато декорировано вышивкой серебряной нитью и канителью растительного орнамента.

Москва. Мастерская Н. Ламановой. Рубеж ХIХ-ХХ вв.



















Платье вечернее (лиф и юбка) из зеленого атласа и черного шифона

Лиф с небольшим декольте утлом, мягкий, без косточек, с напуском у талии. Рукав короткий, покроя кимоно. Юбка прямая, узкая, с асимметричной драпировкой и тюником, переходящим в остроконечный шлейф. Отделка - шелковая бахрома и вышивка цветным шелком и металлической нитью стилизованного в стиле модерн цветочного узора из хризантем, листьев и стеблей в виде завитков.

Москва. Мастерская Н. Ламановой. 1910-е









Платье вечернее (лиф и юбка) из белого атласа и тюля

Лиф открытый, с большим овальным декольте, мягкий, без косточек, с напуском у талии, на поясе, рукава короткие - кимоно. Юбка прямая, узкая, по спинке собрана, с тюником. Отделано вышивкой по тюлю шелком в тон ткани растительного орнамента в стиле модерн.

Москва. Мастерская Н. Ламановой. 1910-е













Платье вечернее из плотного белого шелка и шифона

Лиф мягкий, без косточек, с напуском спереди, с декольте формы каре, рукав короткий, покроя кимоно. Юбка узкая. прямая, спереди с тюником, по спинке слегка собрана, с асимметричной драпировкой. Лиф и юбка соединены широким драпированным кушаком из ткани платья. Декорировано серебряным галуном (декольте и пояс) и вышивкой белым шелком и серебряной нитью растительного узора, расположенного по границе соединения тканей.

Москва. Мастерская Н. Ламановой. 1910-е









Платье вечернее из атласа бежевого цвета, белого шифона и черного машинного кружева

Лиф мягкий, с небольшим напуском, с декольте формы каре, рукава короткие, покроя кимоно. Юбка прямая, узкая, немного собрана по спинке, пришита к лифу, с двумя тюниками. Один - из белого шифона с вышитой белым и черным бисером, стеклярусом и стразами широкой каймой из чередующихся ваз разной формы с букетами; второй - из черного кружева, сзади переходящий в шлейф.

Москва. Мастерская Н. Ламановой. 1912-1913













Платье вечернее из легкого черного шелкового крепа и атласа

Лиф мягкий, без косточек, талия занижена, ворот вырезан в форме фигурного каре, воротник-стойка, рукав покроя кимоно до локтя. Юбка прямая, собрана по талии. Декорировано кистями из ляссе спереди и на боках, спинка без кистей. Пояс отсутствует.

Москва. Мастерская Н. Ламановой. 1920-е









Платье вечернее черного машинного кружева с мелким растительным узором

Лиф удлиненный, свободный, без косточек, немного притален, с фигурным декольте и воротником-стойкой, без рукавов, на лямках. Юбка слегка собрана по линии соединения с лифом, с небольшим шлейфом. Отделка - вышивка черным бисером по всему платью, вертикальные полосы, вышитые цветным бисером, и декоративная бисерная кисть спереди юбки.

Москва. Мастерская Н. Ламановой. Конец 1910-х













Платье вечернее (лиф и юбка) из белого кружева и черного тюля на черном шелковом чехле

Лиф мягкий, без косточек, свободный вверху, у талии заложен складками, двойной: нижний, из белого кружева и тюля - открытый, на лямках; верхний - из черного тюля, с декольте углом и рукавом покроя кимоно за локоть. Юбка из белого кружева, густо собрана по талии, на черном шелковом чехле, с двойным тюником из черного тюля с неровной линией подола.

Москва. Мастерская Н. Ламановой. 1920-е







Т.Т. Коршунова. Русский модельер Надежда Ламанова. Каталог выставки. Издательство Государственного Эрмитажа. Спб., 2002









Валентин Серов. Портрет артистки М.Н.Ермоловой.1905

(Платье мастерской Н.Ламановой)







Константин Сомов. Портрет Е.П.Носовой. 1910-1911

(Платье мастерской Н.Ламановой)

1870 - 1880



1880





1882





1900







1870





1900







1908





1909-1910





1913







1930





1950






1960







1960







1974







1976







1980

Фотографии сайта dailyfun.us

                                                                                    Розанчик 

МК "Майечка №3"

 

Автора цитирую полностью. 

Мой МК начну с небольшой пред-истории, потому, что она связана с куклой, что я хочу показать вам как шить. Эта кукла была создана очень популярной здесь компанией "Precious Moments" (Драгоценные Моменты). Наряду с куклами, они производят статуэтки - на все случаи жизни . В основном они изображают детей с формой глаз, как капля воды. А придуманы такие детишки были талантливым художником Sam Butcher более 30 лет назад. Вот его рисунки (вы, наверное, встречали такие в интернете): 

 





 

 

Впоследствии, он стал основателем компании. Тогда же начали делать и куклы с такими же глазами... Поначалу они были текстильные. Сейчас они делают такие куклы, что я, как увидела случайно одну, влюбилась в них, и собрала небольшую коллекцию (я бы и ещё собирала, но выставлять их просто негде!  ) И куклы, возможно, встречались вам: 

 





 

 

Помимо готовых кукол, купила и набор, что был выпущен в 1985 году. Вот такая куколка сшилась из этого набора: 

 

 

 

Выкройку из этого набора я и использовала, когда шила своих Майечек  А если точнее, то в наборе выкроек не было, а всё было нарисовано на материалах - вырезай и сшивай. Копировала с материала, чтобы иметь выкройку на будующее. Вот с них то и начнём! 

 







 

 

Важно знать - все выкройки (кроме ручек) даны с припуском на швы. Ручки строчатся по сложенному вдвое материалу, а потом вырезаются. Остальные части выкраиваются; где надо, зашиваются выточки... 

 

 

 

и начинают сшиваться между собой... Все в группе шить умеют, так что в мельчайшие подробности посвящать не буду. Для большей наглядности прилагаю картинки. По-моему, всё понятно. Если нет, не отчаивайтесь, попробуем вместе добраться до сути дела... 

 





 

 

Нога со ступнёй должна выглядеть так: 

 

 

 

Когда всё соединили, сшили, наполнили... получился такой набор: 

 

 

 

Ещё немного усилий... и вот она уже, почти красавица, перед нами: 

 

 

 

А оденем её вот в такой наряд: 

 

 

 

А что для этого нам понадобится? Ну, конечно, выкройка... 

 

 

 

Для юбки - простой прямоугольник... и дело с концом!

Волосы тоже просто - несколько трессов по линии волос (сбоку и сзади). Сверху - прошитая по середине пряжа. Вот только пряжи у меня не хватило (не думала, что так много понадобится для такой маленькой головы), так что сзади немного намудрила. Божья коровка из помпонов.

Моделирование лица (утяжки) – нос



Приступаем к подготовке трикотажной (чулочной) основы для дальнейшей работы. В данном случае используется пара самых обычных эластичных гольф (фото 8);

Возьмите гольфы (колготки) и найдите на носочной части линию «носочка». Эта более плотная часть трикотажного изделия. Для того чтобы лучше её увидеть, оденьте гольф на руку (на пальчики) и немного растяните в стороны, вы увидите шов и более плотный участок – носок. После этого, сняв гольф (колготу) с руки, аккуратно отрежьте носочки, отступив от линии носочка ~ 0,5 см. (фото 9);

Тоже самое сделайте и со вторым гольфом (колготой). Отрезанные «носочки» отложите в сторону. Это заготовки для будущих ушей вашей головки (фото 10);

Теперь подготовим трикотажный «рукав-основу» для лицевой части вашей головки. Возьмем гольф (колготу) и, отступив от среза «2 пальца» - ~ 2-3 см., приложим заготовку основы, после заготовки основы также отступим «2 пальца» - ~ 2-3 см. После этого отрежем этот кусок гольфы (колготы), это и будет «рукав-основа» для лицевой части головки. Аналогично поступаем со вторым гольфом (колготой) (фото 11);

После этого «вставляем» один «рукав-основу» в другой, всё аккуратно расправляем. Заготовка основы для лицевой части головы делается из трикотажного «чулка» в два слоя. «Рукав» готов. Возьмите подготовленную ранее основу головки («снежок») и вставьте её в «рукав», разгладьте все складочки, замятия, все тщательно расправьте. Основа головки располагается посередине «рукава», сверху и снизу остаются припуски в «два пальца» - ~ 2-3 см. (фото 12);

Теперь сформируем основу для будущего носа. Возьмем полоску синтепона. * Внимание, в большинстве случаев, синтепон не режьте, аккуратно отрывайте его руками, чтобы не было «жестких» ровных краев у ваших заготовок! * (фото 13);

Немного подогнем края и вставим эту полоску в «рукав-основу», положив её на основу головки, приблизительно на 2/3 её длины (фото 14);

Занятие 1



Обратите внимание! (фото 15)

На нем булавками обозначена проложенная вами полоска синтепона для формирования носа. Это сделано для наглядности, чтобы вы могли посмотреть, ЧТО должно получиться, КАК МНОГО синтепона необходимо положить для основы носа. Естественно, чем «объемнее» будет положенная вами полоска, тем крупнее получится нос у вашей куклы.

После этого, слегка натянув трикотаж, закройте верхний и нижний срез вашего «рукава-основы» булавками, для удобства работы и чтобы не запутаться, верх закрепите одной булавкой, низ двумя (фото 16);

Теперь необходимо разметить булавками точки для работы с утяжками носа. Прошу вас, не пренебрегайте разметкой булавками. Возьмите вашу заготовку на ладошку и другой рукой аккуратно «прощупайте» свой будущий носик (указательным и большим пальцем). Между основой и носиком (проложенной полоской синтепона) будут прощупываться легкие границы. Вставляйте булавочки именно в эти места, то есть как бы «подхватывая» основу носика, а не «прикалывая» её сверху. Правильно ли вы наметили носик булавками можно легко проверить! Вы попарно «нажимаете» на булавочки и аккуратно рукой проверяете, не остался ли синтепон полоски носа за границами, «обозначенными» ваши булавочками (фото 17);

Заготовка для моделирования носа готова. Теперь внимательно изучите пошаговые схемы (фото 18) и сделайте утяжки носа по размеченным вами точкам.

Утяжки делаются ниткой, сложенной вдвое с петелькой (вместо узла) на конце.



Дополнительная информация:

В случае, если есть необходимость ознакомиться с основными швами и узлами, т.е. возникает вопрос, что такое «петелька», «рококо», прошу всех, сначала задать все вопросы, а потом приступать к практической части работы. Также это касается и схемы утяжок (куда должна войти игла, откуда выйти), пожалуйста, задайте все вопросы перед началом практической работы, уважайте свой труд!

Моделирование лица (утяжки) – корректировка носа



В данном пункте мы рассмотрим простую корректировку, это крылья носа и линии ноздрей. Более подробно я остановлюсь на этом пункте, после того, как вы сделаете основные утяжки и сформируете нос своей будущей «головки».

очки, ещё несколько слов перед началом работы. В технике скульптурного текстиля нет строгих правил и стандартов, как например в других кукольных техниках, пластике, фарфоре ...

Скульптурный текстиль это импровизация, полёт вашей фантазии, а, может быть, творческая реализация идей, которые вам нашептал на ушко ваш ангел ...

Но и здесь есть основные принципы и приемы работы. Наша задача с ними познакомится, научиться их применять, «почувствовать» материал и свои руки ... Многих новичков на начальном этапе подстерегает одна ошибка, они начинают «творить» с первого занятия и в результате нарабатывают не всегда положительный опыт ...

На первых занятиях в нашей Мастерской превратитесь в маленьких девочек, отбросьте свой прошлый опыт, и жизненный, и рукодельный ... Вспомните, как дети учатся чему-нибудь. Они внимательно смотрят и слушают, стараются попасть именно в ту дырочку, которую показала "училка", сделать ниточку именно такой длины, а не иначе ...

Научившись же основным приемам, вы поймете КАК это работает ... Вот тогда творите на здоровье! Создавайте образы, которые никто и никогда не делал, изменяйте и совершенствуйте технологии, создавайте своё.

Прежде чем комментировать первые результаты, я решила немного подробнее остановиться на схемах утяжек (фото 18). Прочтите их внимательно, каждая цифра схемы обозначает ОДНУ точку, а не просто место куда надо попасть иглой; одна точка (вход-выход), между ними никаких промежуточных стежков и стежочков, наметочных швов и прочее.



варианты исполнения:

вариант 1: без выведения иглы на изнаночную сторону, игла проходит внутри синтепона, как бы «под кожей»;

вариант 2: с выведением иглы на изнаночную сторону.



Шаг 1:

Вводите иглу в точку 1, на лицевой стороне оставляете «петельку» 4-5 см., выводите иглу из точки 2, отступив 2-3 мм от места выхода нити, вводите иглу в точку 2, выводите иглу из точки 1, отступив 2-3 мм от места первоначального входа, после этого вводите иглу в «петельку», затягиваете.

Шаг 2:

Вводите иглу в точку 1, и не выходя «на поверхность синтепона», выводите иглу из точки 3, закрепляете «рококо». Вводите иглу в точку 3, и не выходя «на поверхность синтепона», выводите иглу из точки 4, отступив 2-3 мм от места выхода нити, вводите иглу в точку 4, и не выходя «на поверхность синтепона», выводите иглу из точки 3, закрепляете «рококо».

Шаг 3:

Из точки 3, проходя через точку 5 (через = не вводя иголку в синтепон, просто огибаете «носик», заводя нитку за головку булавки в точке 5, внимание: нитка нигде не закрепляется!), вводите иглу в точку 4, из точки 4, не выходя «на поверхность синтепона», выводите иглу из точки 2, далее из точки 2, проходя через точку 6 (через = не вводя иголку в синтепон, просто огибаете «носик», заводя нитку за головку булавки в точке 6, внимание: нитка нигде не закрепляется!), вводите иглу в точке 1, далее, не выходя «на поверхность синтепона», выводите иглу из точки 3, закрепляете «рококо».

Давайте сначала попробуем поправить не переделывая!

Это пригодится всем. После любых утяжек необходимо еще и "поработать" иголочкой. Что это значит?!

Введите кончик иголочки на 1-1,5 см в носик и ОЧЕНЬ АККУРАТНО поднимите синтепон, движение напоминает следующее - помните, как бабушки взбивают пуховые подушки, тоже самое вы делаете иголочкой, поднимаете синтепон иголочкой, слегка вытягиваете его в стороны, так можно придать носику, например, замечательную форму, курносую, остроносую, вытянуть крылья носа и прочее, прочее ... ГЛАВНОЕ - делать всё ОЧЕНЬ АККУРАТНО! материал, с которым вы работаете чертовски капризный! не разорвите иглой трикотаж!

Занятие 2 – 08 июня 2009 г.:



Теория:

Формирование объема щек, рта, подбородка;

Моделирование лица (утяжки) – образ (круговая «подтяжка»);

Моделирование лица (утяжки) – линия рта;

Моделирование лица (утяжки) – верхняя и нижняя губа;

Моделирование лица (утяжки) – корректировка губ.



Практика:

Самостоятельное изучение теоретического материала;

Работа с образом-головкой, самостоятельное моделирование;

Вопросы по пройденному материалу.



Нужно иметь на занятие:



Материалы (основные):

синтепон, желательно плотностью 300 гр. листовой (рулонный);

нитки, желательно лен-лавсан или армированные с маркировкой 35LL, 45LL, LX, PX, в тон трикотажа;

Материалы (вспомогательные):

лак для ногтей, прозрачный (надеюсь, никому не пригодится!!!)



Инструменты:

ножницы;

булавки с головками;

иголки простые швейные, желательно длинные 7-9 см;

иголки длинные кукольные*;

* если вы имеете длинные швейные иголки, то на этом занятии можно обойтись и ими.



Итоговое изделие:

Промежуточная рабочая стадия – заготовочка лицевой части головы со сформированным носиком, ротиком, щеками, подбородком.

Занятие 1



Моделирование лица (утяжки) – корректировка носа



В данном пункте мы рассмотрим простую корректировку, это крылья носа и линии ноздрей. На данном этапе обучения другие дополнительные корректировки носа делать, на мой взгляд, нецелесообразно.



Необходимо разметить булавками точки a, b, c, d (фото 19-23). Точки c и d размечаются на конце линии крыльев носа (Внимание! Не на начале линии, а на её конце. Посмотрите на себя в зеркало, определите ЧТО ТАКОЕ линия крыльев носа, а теперь найдите её начало и конец.) Точки a и b размечаются на конце линии ноздрей. Обращаю ваше внимание, что после корректировки, утяжка даст мягкие складки по линии ноздрей и по линии крыльев носа, если точки будут размечены неверно, складки образуются не по линиям ноздрей и крыльев носа, а выше, ниже или будут смещены относительно их «реального» расположения.



Шаг 4:

в точку a (петелька), из точки a -------- в точку d (в точке d стежок 3-5 мм не более!!! в зависимости от размера носа); из точки d ------- в точку a (затягиваем петельку), из точки a -------- в точку b (рококо);

Шаг 5:

в точку b (петелька), из точки b -------- в точку c (в точке c стежок 3-5 мм не более!!! в зависимости от размера носа); из точки c ------- в точку b (затягиваем петельку), из точки b -------- в точку a (рококо).

Формирование объема щек, рта, подбородка



По итогам занятия 1 мы получили заготовку лицевой части головы со сформированным носом, с простой корректировкой линии ноздрей и линией крыльев носа (фото 24).

Для продолжения работы «открываем» закрепленную булавкой нижнюю часть заготовки лицевой части (фото 25).

Внимание! (далее несколько фото, иллюстрирующие последовательность действий, идут не по порядку):

На открытой заготовке поднимаем «рукав», аккуратно завернув его со всех сторон к верху (фото 27).

Подготовив полоски распушенного синтепона (фото 28), мы начинаем от виска до виска, через подбородок делать «накладки» для формирования объема. Обратите внимание, полоски мы не просто накладываем от виска к виску, а как бы «заваливаем» полоску на лицо до носа (фото 26). Внимание: На данном фото показано именно направление движения, «рукав» не завернут для наглядности!

Чтобы вы хорошо представили данное действие, вспомните как в парикмахерской в мужском зале мужчинам делаю горячий компресс полотенцем перед бритьем, закрыты область от виска до виска, подбородок до области носа.

Старайтесь, чтобы полоски были легкие, чтобы поверхность лица была ровной однородной, без так называемого «целлюлита». Да, да! Куклы тоже страдают целлюлитом, так что будьте внимательны при работе с синтепоном в «колготочной» технике. Наличие «целлюлита» это уже на авторская кукла, а «поделка для души».
Желающим почитать весь пост - просьба зайти по указанной ссылке к автору...



От платья мамы лоскуток,

От юбки бабушки квадраты,

А вот по краю полоса

От клетчатой рубашки брата.



И я добавлю к полотну

Квадрат от распашонки дочки.

Связующая поколенья нить -

Лоскутных одеял цепочка!

Леонела

Крошка Антошка шагал по дорожке.

Крошка Антошка очень устал.

Мимо бежала чёрная кошка.

Крошка Антошка кошке сказал:



– Милая кошка, крошке Антошке

Нужно сегодня добраться домой.

Только у крошки устали ножки.

Вы не могли бы меня взять с собой?



– Что же, – сказала чёрная кошка, –

Я помогу тебе, раз ты устал...

Ехал на кошке крошка Антошка,

Ехал и весело ножкой болтал!

Голову я начинаю делать, как обычно, с формирования шарика из синтепона.

Для носа нам понадобится плотно скрученная полосочка и два одинаковых комочка синтепона.

Полосочку складываем пополам...

Заготовку головы обтягиваем капроном.

Вкладываем полоску - заготовку под капрон. Получается спинка носа.

Кусочки синтепона, которые мы заготовили заранее, сворачиваем поплотнее и тоже вкладываем под капрон, по обе стороны от спинки носа. Шарики будут выполнять роль крыльев носа.

Вот так это будет выглядеть)))

Завязываем капрон сверху и снизу, чтобы он натянулся и не было морщинок.

Пальцами выделяем переносицу, ее можно сделать толще или тоньше, все зависит от формы носа и образа куклы, который Вы задумали.

Начинаем прошивать переносицу.

Я никогда не завязываю узлы на конце нитки, просто оставляю хвостик, с помощью которого потом буду регулировать натяжение нити.

Возвращаем иглу в исходную точку и завязываем в узелок основную нить и "хвостик".
Таким образом переносица уже зафиксирована и не будет перекашиваться при дальнейших утяжках.

Намечаем ноздри...

Из исходной точки прошиваем по диагонали правую ноздрю и сразу же иголочкой намечаем точку левой ноздри, чтобы они получились симметричными.

Делаем небольшой стежок и возвращаемся в исходную точку, на левой ноздре опять отмечаем иголочкой точку симметричную правой.

Вот так на данном этапе выглядит нос))) Выводим иглу в правую точку на переносице.

И по диагонали прошиваем левую ноздрю, точки у нас уже намечены)))
Не обращайте внимания на нить, которая на фото в верхней части кукольного лица слева - это "хвостик".

В итоге, игла снова оказалась в исходной точке.
Для верности снова завязываем узелок с помощью хвостика.
Эта часть у нас теперь тоже надежно зафиксирована.

Вот как это выглядит)))

Теперь из левой точки переносицы ( в которой мы закончили предыдущий этап) обводим ниткой крыло носа (формируя нужный размер ) и вводим иглу в левую ноздрю, а выводим иглу с нитью уже в правой точке переносицы, затем снова возвращаемся в исходную точку и с помощью "хвостика" (опять завязываем узелок) натягиваем основную нить, окончательно формируя левое крыло носа.

Точно также формируем правое крыло носа.
В итоге, основная нить снова должна оказаться в исходной точке.
Завязываем узелок и оставляем от основной нити кусок равный длине "хвостика".
Потом мы эти "хвостики" спрячем внутри головы куклы.

Вот так это выглядит.

А так нос выглядит сверху.

Теперь развязываем нижнюю веревочку и добавляем синтепона на щечки.

Не забываем про губы и подбородок)))

Вот что у нас получилось)))

Теперь развяжем верхнюю веревочку и добавим объёма на лоб.

Вот что получилось в итоге.

Намечаем еще две точки на переносице, все опять зависит от желаемой формы носа и образа куклы.

Прошиваем, опять оставляея "хвостик", который завязываем узелком с основной нитью.
Хотела полностью показать лицо, но пока покажу то, что есть...

Делаем рот, мне очень понравилось утягивать губы через глазницы, как показала Юлия Григорян в своем МК: http://stranamasterov.ru/node/202635

Намечаем уголок рта и прошиваем из правой глазницы в правый уголок и обратно, опять оставляя "хвостик" и завязывая промежуточный узелок.
Потом возвращаем иглу в правый уголок рта и выводим через левый уголок (нить идет поверх капрона) в левую глазницу, потом прошиваем все эти точки в обратном порядке и возвращаемся в правую глазницу к нашему любимому "хвостику".
Затягиваем нить, так, как этого требует форма рта будущей куклы.

И завязываем "контрольный узелок", а лучше даже два)))

Вот что у меня получилось на данном этапе.

Теперь можно спрятать "хвостики", потому что они уже начинают мешаться))) Берем иглу с большим ушком и вставляем туда наши "хвостики".

Вводим иглу в точку, из которой они, т.е. "хвостики" растут)))

И выводим ее в произвольной точке головы.

Натягиваем посильнее нить и перекусываем ее моим самым любимым и незаменимым инструментом - портновскими кусачками!
Можно, конечно и ножницами пользоваться, но это повышает риск повредить капрон, а кусачки меня еще ни разу не подводили)))
На этом фото я уже прячу другую пару "хвостиков")))

Вот как выглядит этот незаменимый инструмент! Стоит у нас всего 35 руб, а пользы приносит массу!!!

Таким образом я делаю носогубные складки, прошивая точки над губами и предполагаемые ямочки на щеках, опять оставляю "хвостики" и завязываю узелки)))

Губки прошиваю вертикально, завязываю узелок и прячу его.
В самом конце подкладываю комочки синтепона для ушей, а прошиваю их уже после того, как пришью глаза и сформирую морщинки около глаз.
Я, к сожалению, не успела снять этот процесс, поэтому пока покажу только как делаю глазки из шаблонов.
А ушки, морщинки и окончательный макияж покажу в след.раз на другой кукле.

Глаза. Можно нарисовать, мой МК вот здесь: http://stranamasterov.ru/node/156149
А можно воспользоваться шаблонами.
Распечатываю на фотопринтере шаблоны нужного мне размера (обычно формирую документ с глазами разного цвета, формы и размера, а потом выбираю путем примерки). Вырезаю из капрона кусочки для век и беру крышечку от упаковочки с ресницами для ламинирования глаз.

Ресницы, которые я обычно использую, крышечка нам нужна, как я уже сказала, для ламинирования глаз.

Самые краешки лицевой стороны вырезанных шаблонов аккуратно смазываю клеем ( я использую момент-гель прозрачный) и накладываю на крышечку от упаковки с ресницами, можно брать любой прозрачный пластик, просто так получается безотходное производство)))
Потом снова вырезаю.

Наклеиваю капрон, подкладываю немного синтепона, тоже самое делаю и с нижними веками.
Потом пришиваю глаза на место, зацепляясь за капрон (который к тому времени у же пропитался клеем, высох и перестал растягиваться) с обратной стороны глаза.
Ресницы я наклеиваю на глаза уже готовой кукле, как самый последний штрих, чтобы не испортить их в процессе работы. Всё!

А эту улыбочку (еще один вариант образа будущей куклы), я дарю всем, досмотревшим запись до конца)))

Наконец-то у меня появилось время сделать один из давно обещанных МК.
К сожалению, не получилось полностью показать лицо, но продолжение обязательно будет... src="http://stranamasterov.ru/sites/all/libraries/tinymce/jscripts/tiny_mce/plugins/emotions/img/ab.gif" title="улыбаюсь" />
Еще хочу сказать, что я никогда не делаю сквозных утяжек, т.е не вывожу нить на изнанку головы, поэтому мне не нужно пришивать затылок (голова остается круглой), только добавляю ему объем, если это требуется.
И шею куклам в несъемной одежде я не пришиваю, а продолжаю из того капрона которым обтягиваю голову.

Подробности у Ирины Лицкой, которая "отучилась в ЛГИТМиКе на художника-постановщика кукольного театра" МАСТЕР  курса- В.Г.Ховралёва.

в ЖЖ

http://litik.livejournal.com/208160.html?mode=reply